论油画创作中国化进程中的写意性倾向

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一百多年前,油画传入中国之始也正是中华民族处于水深火热的民族灾难之时,以徐悲鸿为代表的写实主义顺应历史潮流成为了中国油画发展的必然选择。而谙合中国优秀文化传统的抒情主义却走上了一条“为艺术革命”的艰辛、孤独的拓荒之路,但它却或明或暗地一直伴随着中国油画的发展历程。经过了八十年代中国艺术对“传统”与“现代”的反思及九十年代中国艺术的理性回归,现在在油画创作中既体现传统性又具有现代性成为了油画工作者的一种基本共识。在这种语境中,毫无疑问,“写意”冲出了中国水墨画的狭小范围,成为了油画创作中国化、本土化进程中的探索方向。当西方艺术发展到新表现主义之时,世界宇宙观存在巨大差异的中西艺术在这一点上似乎达到了贯通——写意。带有写意性的油画成为中西艺术结合所诞生的具有优良传统的婴儿。我们也许会问:他的优良传统来自哪些方面呢?不容置疑,一方面来自中华民族的优秀文化传统,如老庄道教及佛教的影响,另一方面来自于西方艺术丰富的绘画语言形式。带有写意倾向的油画创作有着既不同于西方艺术的面貌,更不同于中国古代绘画的样式。他是运用中国独特审美中的气韵生动及水墨精神来消化西方艺术的形式之美,更多的表现为空间的虚象性,色彩的直观性及造型的单纯性等,追求的是中国绘画中水墨意境的表现。现在,写意性油画逐渐地成为中国油画走向世界的一张富有民族特色的名片之一。
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