蒲剧,又称蒲州梆子,有着四百余年的悠久历史,是梆子腔剧种的鼻祖之一。蒲剧表演程式丰富,具有火爆奔放却不乏含蓄细腻的艺术风格,注重做功,最突出的特点是惯用特技表现剧情、刻画人物。蒲州梆子老艺人们为丰富人物形象、渲染舞台气氛,创造、吸收、借鉴了各式特技,多达三十余种,极大地满足了当时、当地群众的审美需求。然而近年来,由于社会的发展,生活节奏加快,娱乐节目日趋多样化,电视、网络等媒体占据人们的视野,人们的审美观发生了很大变化,戏曲不再是人们的主流消遣方式,蒲剧也难逃此运而日渐衰败。虽然当地蒲剧艺术工作者为保护蒲剧做了很多的努力,排演了一些现代剧目,但是蒲剧人曾经引以为傲的表演特技却淡出了观众的视野,其中一些特技已经面临失传的困境。针对这一现象,本研究以蒲剧做功表演的特技作为研究对象,采用田野调查法,对临汾蒲剧院团的演员、老一辈表演艺术家,进行了深入细致的访谈,收集到大量的文字资料和影像资料,并且通过搜集、整理和鉴别大量相关文献资料,对蒲剧表演特技有了更为系统、全面的认识与见解。本文除引言和结语之外,共分为三个部分。第一部分：介绍蒲剧的发展脉络和表演艺术特色；第二部分通过大量文字详细描述了27种蒲剧表演特技的技法,同时采用大量影像资料展示了蒲剧表演特技的风采；第三部分首先论述了蒲剧表演特技在人物形象塑造中的具体作用,即细致入微的刻画人物性格、是表现人物内心活动的外在手段、可以渲染火爆热烈的舞台气氛等等；其次结合美学范畴中的形神论探讨了蒲剧做功表演特技的美学价值；再次分析了蒲剧做工表演特技为什么会具有名声效应；最后谈到蒲剧特技在承传中遇到困境,并对蒲剧表演特技今后的发展与创新提出几点建议。