本文从材料出发,把人类赖以生存的水作为切入点与当代公共雕塑艺术结合,立足于功能、艺术和生态性的系统研究,用材料本身所承载的精神线索和传承脉络去影响当代人的价值取向,营造出中国深厚的社会语言和文化语言。雕塑艺术区别于绘画艺术,主要还是体现于雕塑使用真实材料来体现作者的创作意图。雕塑材料从几千年来的石料、陶土、青铜、木材等发展到现在的科技所产生出来的铝合金、不锈钢、塑料、玻璃、纤维等,新材料的加盟为艺术家拓宽了实现意图的途径和范围,丰富了雕塑的艺术语言。由此,材料的魅力无限、材料的作用和价值巨大而珍贵,材料的未来更是无法预测。把水作为材料,在创作中尽可能的发挥原材料的美,加强作品表现的深度和力度,使两者共同营造的表象符号取得到大众的认同,传达良好的理念并提升艺术品的文化价值,从而创造出雕塑艺术的新境界。本文研究从自然的山水观出发,在山水文化与现代环境设计之间找到平衡点,又通过现代公共雕塑媒介中找到与水的沟通点。在雕塑传统的使用方式和传统材料的技术手段与传统材料的审美方式的基础上,利用当代的思维方式和审美理念,新元素的加入,新技术的加工手段,新的组织方法与使用方法上对传统雕塑理念加以诠释。利用水元素和雕塑的传统材料结合,尝试用中国本土材料语言,从哲学、社会乃至文化的沉淀来索取关于技术观念的物质资源和思想观念的精神资源。本文从社会因素、设计因素(包括艺术)和技术因素来分析水在各种自然、外界及人为作用的情况下作为媒介的各种表现形态和所呈现的情感性与公众之间的互动关系。