蜚声国际的西班牙著名电影导演佩德罗·阿尔莫多瓦(Pedro Almodovar 1951—)是电影界的传奇人物。他的电影作品屡获国际大奖,票房收入可观,成为为数不多的获得了艺术与商业双重成功的典范。本文试图从阿尔莫多瓦的影像叙事主题、叙事题材、叙事方式、叙事身份等方面入手,全方位考察阿尔莫多瓦的影视叙事策略。在全面认识阿尔莫多瓦作品的基础之上,突出重点,研究他的影像叙事的基本特征,并探讨其中所包含的文化意义以及对中国当代电影的若干启迪。本文依据创作时间和对叙事主题的挖掘深度,将阿尔莫多瓦主要的电影作品划分为冒险期、思考期、成熟期三个阶段。通过作品的阶段性解读,指出阿尔莫多瓦作品的叙事主题:对至真之自我与至纯之爱欲的追寻。阿尔莫多瓦的作品以女性世界为叙事题材,准确传达出女性独特的生命和情感体验、新的文化视角与价值取向,揭示女性的生存困境与文化困境。同时男性形象并不缺席,其重要意义不亚于女性形象。作者之所以选择女性世界作为叙事题材,是因为作者认为女性特质是帮助人类找寻自我、体验爱欲的有效媒介。阿尔莫多瓦兼容并包的影像叙事方式充分传达了电影作为一门综合艺术的魅力。他采用“以线带面”的叙事结构,用一条主线索和层级分明的几条次线索串联起丰富的叙事元素,作品意蕴丰满。他综合运用虚构、省略、大量对白、特写镜头等影像叙事手法,有力地突出了主题。广告和“戏中戏”、浓烈夸张的色彩、独具匠心的电影音乐,共同打造了万花筒式的影像世界。阿尔莫多瓦“作者电影”的性质决定了他必将选取独立制片的模式来生存、创造、发展。独立制片模式是在好莱坞模式的发展过程中产生的,时至今日已经发展成为与好莱坞模式相抗衡、相补充的重要的影像叙事模式。阿尔莫多瓦在资本和艺术之间找到了平衡点,取得了商业电影和艺术电影两个维度上的成功。对于他的研究必将对我国电影的生产模式有所启发。