日本恐怖电影一直以独特的叙事风格、对现实社会的隐喻、对传统文化的剖析而著称,在全球范围内也备受观众关注和欢迎。日本恐怖电影中出现的儿童,与人们在日常生活中所见、传统视野中无忧无虑、天真无邪的儿童形象不同,通常会被塑造成为经典的恐怖加害者或者遭受残忍对待的受害者,他们弱小的身躯最终都会成为恶魔鬼怪恐怖袭击的对象。纯真与邪恶之间形成的人物反差蕴含着对人性及社会的深层次意义的思考。本文以日本恐怖电影中的儿童形象为考察对象,结合日本文化背景,运用文本分析和文献分析法,通过对相关电影文本的解读,探究日本恐怖电影中儿童形象的创作根源和现实内涵。第一章对20世纪90年代以来日本恐怖电影中的儿童形象进行了分析。三个小节分别阐释了日本恐怖电影中儿童形象的三种主要表现类型,即受害者、加害者和旁观者,以及儿童形象表现背后的丰富内涵。第二章对儿童形象的创作根源进行梳理,从近代社会对儿童认知发生改变和日本对于儿童人权的重视,日本传统戏剧的进化和恐怖怨灵主体的重塑,镜头的“深度效果”和丑恶、悲剧的审美价值这三个方面出发深入研究,归纳出了儿童社会主体地位提升,市场发展需要以及满足观众审美需求三点创作缘由。第三章对儿童形象背后的文化内涵进行了阐释,从两个方面展开了探讨:第一,探讨儿童形象所展现出的对生命和死亡,人性善恶的独特思考。第二,探讨儿童形象所揭示的人与自我、人与社会的关系,即日本民族文化的精神危机意识,日本崇拜的尚武精神,日本人二元性的矛盾思想。对于今天的日本恐怖电影来说,儿童不仅成为电影叙事的主体,更是电影的亮点所在。所以对儿童形象的刻画是否成功,直接决定了电影制作的水平和质量。本文选取儿童形象这一角度作为切入点进行研究,旨在为恐怖电影研究提供一种新的视角,也旨在为今后我国恐怖电影的创新提供一些参考。