本论文基于艺术创作情感表达方面的理论,探寻在创作过程中,怎样通过以寓言故事为蓝本进行水墨艺术形式的二次创作,用经典的形象与桥段,和作者内心感受相结合,重新搭配组合,用完全不同的结构与情景,产生一种看似荒诞,实则跟现实社会相呼应的画面效果,利用西方民间文学艺术和中国传统水墨相结合的方式,力求呈现一种与众不同的画面形式,具有更鲜明的艺术特色和审美价值,用寓言故事中耳熟能详的主人公,重新演绎生活中,社会中,人与人之间的关系和各个生态圈的关系,用看似充满幻想,幽默的画面表现日常生活中的困惑和反思,本文通过结合《独白》系列作品的创作,力求用自己学画多年总结出的造型语言和艺术形式,反映出自己对社会关系,人与人之间的关系,个体与群体的关系等问题的理解与反思,从而提高作品的内蕴,升华作品主题。《独白》系列作品的创作在寓言故事的背景下,很快让人进入特定的故事情境中,把原本的故事主观重构,结合当代社会中的现象,利用象征,比喻等手法,让元素更具有代表性和象征意义,论点针对当下社会中的人群,个体之间的关系,引人思考,把故事和生活融合,若即若离,让人们很容易联想并反思自身的存在,身边个体和群体的关系,通过重新叙述的故事,剖析属于现实生活中每一个人的故事,我希望通过对"用中国画艺术形式对寓言故事的二次创作"的研巧,为中国画的创作提供一种索和发展的可能性的参考。