商品经济高度发达的社会,商品的价值构成发生逆转。商品的价值由使用价值与交换价值构成,当市场供求关系处于供小于求的状态,对商品的价值构成起决定作用的是商品的使用价值；而当市场供求关系处于供过于求的状态时,商家为了提高商品的市场竞争力,利用高新科技,通过商品艺术设计赋予商品独特的个性,以达到吸引消费者眼球、激发消费者购买欲望、提高商品附加值、促成商品交换、资本变现的目的。商品美学便应运而生。商品美学对于人们的日常生活产生极大的影响：一、从商品自身角度看,商家自觉的将艺术元素融入商品设计之中,不仅能够美化商品的视觉效果,而且能够提高商品的文化品位。二、艺术因素很大程度上决定了商品的交换价值,由于商品美学的运用,商品的外包装显得更加美观、便携、文化韵味更加丰蕴,从而增加商品的附加值。三、商品艺术设计使得商品的功能更加人性化,为人们的生活提供更加便捷的服务,以此提高人们的物质生活水平；商品艺术设计的运用以及商品美学的应用使得商品的文化品味不断的提高,潜移默化之中,提高人们的精神文化品位。四、商品的艺术设计也在设计着现代人的消费方式以及消费体验。现代社会,不光是商品可以用来销售,促进销售的消费体验同样可以作为商品的附加值进行销售。商品美学在自身的发展过程当中,对于人们的日常生活有极大的积极意义。但是,我们也应该客观的看到,商品美学的过度发展导致形质不符时,人们对于商品产生的失望以及信任危机。随着高科技的发展,商品美学中的艺术因素愈加强烈,于是产生新的问题：商品社会中的美学裂变。商品美学的植入使得大众的日常生活与艺术的界限日益的模糊,那么是否这种界限会消失呢?艺术不可能终结,艺术有自己自在自为的规律,即艺术自律；艺术与非艺术的界限并没有消失,人对于艺术(审美体验)的需求,作为人的精神需求,也不会消失。在商品经济时代,人被异化,人的精神世界更需要艺术的熏陶。笔者认为商品美学所涉及到的只是艺术的某些因素,是商品与简单的艺术因素在高科技作用下的有机结合,属于制造而非创造,源于艺术而低于艺术的类象复制,是缺乏生命力的机械复制。而真正的形而上艺术是艺术家的独特创造,是独一无二的创作品,是精神世界的活的产品,是审美意象的生成。由于审美主体的不同,审美意象也具有无限的丰富性。形而上艺术具有开放性与发展性,具有生命活力。商品社会中的商品美学与艺术存在一定的关系,但商品美学中的艺术因素与形而上艺术有质的区别,从而形成了美学的首次裂变。经济学家在运用商品美学进行审美设计的同时,充分挖掘商品美学的虚拟空间,忽略商品的使用价值,导致人们失去购物的幸福感和审美体验感,这是商品美学的深度裂变。商品社会中出现的审美化不应当不加审度的肯定或否定,而应当将之视作一种客观的现状及趋势,我们期待商品美学能够被合理的运用,并期待美学与艺术能恰如其分的作为生产力的助力。