曹禺是20世纪30年代，中国现代话剧史上一位大师级的剧作家，其创作的《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》、《家》等经典剧作，以其独特的艺术价值和艺术特色，给中外观众留下了不可磨灭的印象，标志着中国现代话剧由此走向成熟。其中《家》改编自巴金的同名长篇小说《家》。现代著名作家巴金，在30年代所写的长篇小说《家》，成就极高。在这部影响深远的作品中，作者怀着极大的愤慨对吃人的封建制度进行了无情的揭露和批判，同时又以极大的热情赞颂了青年的希望和新兴革命力量的成长。《家》这种批判激进的风格吸引并鼓舞了同时代青年反抗封建专制，投身社会革命的决心和勇气，一度成为国内少有的畅销书。1942年，在重庆的一只江轮上，巴金的友人曹禺先生从自身的生命体验出发，抓住小说中最能引起思想共鸣的地方将小说改编为同名话剧《家》，并将之搬上戏剧舞台，创造了我国话剧演出史的奇迹。但不可回避的是，话剧《家》虽然在舞台上产生了独立而长久的艺术生命力，得到观众的一致认可和好评，但在评论界并未得到足够的重视和开掘。近年来，由于大众消费文化的兴起发展，文学经典受到前所未有的挑战，文学经典问题也日趋成为海内外专家学者关注与研究的热点。本文试图在前人研究的基础上，对曹禺的话剧《家》从经典性的角度进行总体的关照和省察，进而指出话剧《家》独特的艺术价值和地位。本文共分为绪论、正文、结论三部分。绪论部分首先对专业术语“经典”和“经典化”予以阐释和简单梳理，为本文写作提供理论依据，然后对学术界关于曹禺《家》的研究现状和本文的选题意义、研究思路、研究方法进行简单介绍。正文共分为三章：第一章话剧《家》内容的独创性。本部分共分三节，笔者试图从晶莹剔透的女性形象、富于创造性的情节改编、穿越时空的审美主题三部分论述、体现话剧《家》内容的经典性。第二章话剧《家》形式的独创性。本部分分别从有意味的形式、浓郁的浪漫诗意两方面，对话剧《家》形式的经典性做出具体论述。第三章话剧《家》的接受。本部分共分为话剧《家》的演出及改编、改编之作中的独特生命两节。第一节主要对话剧《家》的演出情况及他者对话剧《家》的改编情况进行整理，从其强大的舞台生命力，证明其作为经典名剧的艺术价值和魅力。第二节将曹禺的《家》和他人对小说《家》的改编之作进行比较分析，从其独特之处证明话剧《家》的经典性。笔者在结论部分总结了论文的核心观点，并就目前话剧《家》研究工作的局限和建议提出个人浅见。