处于19世纪末20世纪初浪漫主义晚期的西贝柳斯,在尊重已有传统创作原则的同时,极力寻找着新的音乐语言表达,其作品常被冠以材料精简、结构逻辑严密的理解,内在音乐的独特魅力更是至今不被人们所忘,代表性作品仍在各大乐团频繁演出。本论文以其晚期三首交响曲,即NO.5(Op.82)、NO.6(Op.104)、NO.7(Op.105)以及交响诗《Tapiola》(Op.112)为研究对象,着重探讨其主题发展及结构逻辑的若干特点。论文整体分为绪论、正文、结语三部分。在绪论中,主要对国内外研究现状进行总结并说明选题依据及研究意义,以及西贝柳斯生平与作品创作概述。正文总共分三章进行。第一章以主题材料衍生手法为题进行展开,第一节从主题本体材料衍生来说明作品中主题材料间的逻辑结构关联;第二节扩大至主题整体材料衍生,探究其在整首作品中完整的材料衍生手法及逻辑。第二章讨论轮转结构及其分类,分两节进行陈述。第一节对单主题递进式、替换式轮转进行阐述;第二节阐述多主题综合分裂扩张式、分裂缩减式轮转。第三章以结构交混为题,共三节,第一节讨论作品体裁交混;第二节讨论轮转结构与曲式结构的交混;第三节讨论传统曲式结构原则的交混。在结语中,对文中各论点进行总结性陈述,归纳对西贝柳斯晚期交响作品主题与结构研究的成果。