日本文学研究界普遍认为,以宏大叙事缺失、文学意义受到质疑为标志的二十世纪七十年代的日本文坛,是一个并不景气的时期。唯一的亮点,是七十年代中期以村上龙为首的“透明文学”流派的出现。代表作品即为村上龙的处女作《近似无限透明的蓝色》。所谓的“透明文学”或曰“透明族小说家”,包括村上龙、中上健次、三田诚宏和池田满寿夫等作家群。这些作家以自己的创作问津日本当代社会的现实,关注战后日本人现存的精神危机；艺术表现上,以包括性、毒品和暴力题材描写在内的直截了当、言无不尽,并就中形成了独特的风格。中篇小说《近似无限透明的蓝色》以六、七十年代东京横田美军基地为场景,描写了战后日本的一群青年颓废的生活现实。作品结尾,主人公阿龙用碎玻璃片割破自己的胳膊,那微微凹曲的玻璃片透过血色和黎明的阳光,呈现出“近似无限透明的蓝色”。不仅小说、“透明文学”也因此而得名。1976年5月这部作品获第十九届群像新人文学奖,7月被授予第七十五届芥川奖。本文从四个方面解读了这部作品,并把艺术特色、小说价值,同村上龙的创作联系起来,从而对作家作品在日本当代文坛的存在意义给予了认定。第一方面,以对美国军事基地在战后日本现实社会中的存在、六十年代至七十年代的“反安保”运动和六十年代中期“全共斗”学潮的关注出发,认为是时代造就了村上龙和他的《近似无限透明的蓝色》。第二方面,分析了阿开、丽丽等主要人物形象,从塑造方法的特点出发,认为这些作为战后日本年轻一代缩影的小说人物,同时也是村上龙自身经历和生活认识的产物,作家以自我形象的他者化的艺术手段,完成了自己的文学创造。第三方面,村上龙是一位作家,同时也是一位电影导演。这部作品在体现后现代主义倾向和因素、或者说艺术表现上的最大特点,是对电影蒙太奇艺术的诸多借鉴和整合,并且从中找到了小说文本的全新形态。第四方面,《近似无限透明的蓝色》不仅是一部积极探索后现代小说表现艺术的作品；同时也是积极地思考日本社会文化和现代伦理的文学文本。在这个意义上,作品价值不但超越了文学本身；同时也是美国军事占领和文化影响的七十年代日本社会的文化实录。作为“透明文学”的经典,是名副其实的。