波普艺术(POP ART)20世纪50年代末到60年代初产生于欧美，并在美国迅速发展起来。波普艺术虽然没有明确的理论思想作为艺术指导，但它的出现对于20世纪视觉艺术向自由方向发展所起的作用非常显著。在波普艺术形成与发展中，安迪·沃霍尔(Andy Warhol，1928—1987)的贡献突出，他是著名的版画家的同时，还具有导演、设计师等多重身份。他的绘画作品除了具有艺术品的欣赏性外，还实现了设计的商业价值，他创造了不同与其他艺术家的艺术风格，使艺术与生活、艺术与娱乐、雅与俗的界限变得模糊。虽然安迪·沃霍尔的波普艺术没有形成系统的理论体系，但他的艺术实践引发了理论界的争论和深刻思考。因此研究安迪·沃霍尔绘画风格及波普艺术的审美特征，对在现代艺术领域中理解许多新艺术现象和艺术与设计的关系有独特的意义。本文从安迪·沃霍尔丝网版画创作的角度入手，对安迪·沃霍尔的绘画创作风格做深度挖掘和其绘画成功原因做具体分析以及对波普艺术的美学特征及影响进行分析。重点讨论安迪·沃霍尔的绘画结构，试图找出波普艺术与传统艺术的衔接点和波普艺术形成的必然性，说明波普艺术的美学特征及其对二十世纪艺术和生活的深刻影响。希望对理解和借鉴波普艺术的美学价值，从而对艺术创作和艺术设计实践起到有益的帮助。本文共分为六个部分。第一部分(绪论)指出安迪·沃霍尔波普绘画风格形成的重要作用，进而指出对波普艺术特征和理论研究的意义。第二部分(第一章)对波普艺术的概述和安迪·沃霍尔的人生历程和其绘画风格形成的综述。第三部分(第二章)是本文论述的重点。从安迪·沃霍尔绘画创作的作者特点、作品特征、创作手法进行分析，指出产生其绘画现象的原因和时代因素，引发人们在更深层次上理解波普艺术。第四部分(第三章)谈波普艺术与其它艺术流派之间的关系。第五部分(第四章)对安迪·沃霍尔波普艺术的文化背景进行分析，讨论决定沃霍尔艺术风格形成的三个重要因素：商业价值观的转变、人生观的确立和大众艺术观的形成。最后一部分(结语)是对前面论述的总结和进一步阐发。谈波普艺术美学特征及对二十纪视觉艺术观念的影响。指出安迪·沃霍尔作品的意义和广泛传播的原因、安迪·沃霍尔丝网版画的艺术观念对现代绘画创作的影响。