抗战时期中国人物画作品中女性形象具有历史的、绘画史的研究意义。对其女性形象的研究首先要对抗战时期的女性社会历史做解读；其次探索了抗战时期中国画创作者对女性形象的审美感受与审美表达；再次对抗战时期中国人物画技法转变与传承做探索；最后通过对抗战时期中国画作品中女性形象的研究可以看到它对后来中国人物画的创作的影响。本文参阅历史学、艺术学、系统工程学、艺术心理学等方面的相关文献，以美术学理论（主要采用中国画美术史、美学理论）为指导，结合历史学、美学、艺术心理学以及系统工程理论对抗战时期中国人物画作品中女性形象进行系统研究。在女性形象的形式美感、笔墨运用、形象情感、心理情感等方面运用文献综述法、比较法、个案研究法、归纳法等作出分析。抗战时期中国人物画作品中的女性形象形成于特殊的历史时期，这时由于社会、文化、思想都在革命、转变，所以也给当时的中国人物画作品中女性形象带来与传统不一样的转变。本文界定1931年至1945年这14年为抗战时期，以这期间来选择中国人物画作者和作品。当时的女性形象的转变受到很多方面的影响，战乱的社会、西方文化的侵入、革命思想的传播等，这些转变背景的探索将追溯到民国成立，五四运动这些时代环境中。本文选择徐悲鸿、蒋兆和、张大千、傅抱石、林风眠的抗战时期作品中的女性形象来研究，这几位作者代表了学习西方现实主义写实技法、继承传统艺术形式、调合中西方艺术风格的三种表现形式。从他们的作品中可以看出女性形象在内容选题、笔墨技法、情感表达、审美欣赏上的转变，可以看到当时女性形象的表现对后来女性艺术发展的重要影响。