波普艺术自20世纪50年代以来一直受到广泛关注,波普艺术家推崇的大众文化也一直是争论的焦点。20世纪80年代起,中国开始接触西方的波普艺术,受其影响也出现了许多具有波普倾向的艺术家,但此后便没有更进一步的发展。随后的20世纪90年代,国外出现了新一轮的波普艺术高潮,杰夫·昆斯就是这一时期最具代表性的艺术家。他将美国商业化社会中常见的消费品题材融入作品中,将其转化为质感奢华、体量巨大的艺术作品。杰夫·昆斯将作品以一种整齐有序的形式呈现在观众面前,这种全新的波普艺术形式征服了大众,将波普艺术的当代语境进行了开拓、延伸与发展,被视为当代艺术与商业结合最成功的艺术家之一。以杰夫·昆斯的波普艺术为例探究其对中国当代艺术的影响,理论层面上为中国当代艺术提供了有益的参考,实践层面上对杰夫·昆斯个人的品牌经营理念和行为进行研究分析,可以为当代中国的艺术家提供有价值的借鉴参考。本文尝试通过分析杰夫·昆斯的波普艺术并由此引发关于艺术与商业的思考,进而探究在商业化社会中进行艺术创作可能出现的问题及处理方式对中国当代艺术的借鉴作用。论文分为四章:第一章介绍杰夫·昆斯的波普艺术,并指出杰夫·昆斯的艺术作品存在的争议,而存在争议的原因是艺术商业化的发展;第二章对西方艺术市场的发展过程进行梳理,同时对中国艺术市场的发展过程进行介绍,并探讨艺术商业化背景下中国当代艺术家在艺术市场中面临的问题;第三章放眼国内,介绍中国当代艺术的生存环境以及中国当代艺术的历史进程,同时介绍波普艺术在中国的影响及发展;第四章是本文论述的重点,结合杰夫·昆斯的艺术特点及存在的争议,从艺术创作取材适应大众化需求、协调艺术与商业之间的关系、合理利用个人品牌进行经营、避免艺术作品中的侵权问题等四个方面探讨杰夫·昆斯的波普艺术对中国当代艺术的启示。