李斯特作为浪漫主义时期的代表人物,自幼便有过人的音乐才华,九岁时就登台演奏钢琴,是著名的音乐教育家和演奏家。李斯特的钢琴作品,集中体现出了浪漫主义的音乐色彩,在钢琴改编曲的创作过程中,融合了不同作曲家的风格,尤其在他早期的创作中,著名小提琴加家格尼尼对其有着颇深的影响。十首超级练习曲的第三首《钟》,改编自帕格尼尼《b小调第二号小提琴曲》的第三乐章,有着极高难度的演奏技巧,被誉为钢琴演奏技术中的一座高峰。李斯特的作品,注重思想和情感上的有效融合,浪漫气息浓厚,华丽的炫技技巧,给乐曲增添了不少难度。本文对李斯特在不同时期所创作的三个不同版本的《钟》进行探究, 分析它们的区别与特色同时选取了三位具有代表性的钢琴家的演奏版本,对比他们的异同,并着重对第三版本进行技术难点的研究。其中包括:远距离的音程大跳;快速的八度重复音;单手同时弹奏旋律和颤音;以及快速跑动的音群等,最终结合自身演奏经历,提出解决方法。