“丑”的价值及其在绘画创作中的体现

来源 :河北师范大学 | 被引量 : 0次 | 上传用户:anglewang
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
无论艺术家怎样表白艺术的独立意义以及形式的本质,他们的艺术创作都离不开所处的时代,而近年来关于艺术中丑的问题成为了许多中外艺术家学者重视和研究的课题,因此我认为有必要对艺术中丑的审美价值及其体现进行深入的探讨。有美就有丑,做为美的对立面,丑一直以来都是存在的,在衬托、突出和彰显美的过程中,确证着自身存在的意义和价值。如果说美是主观与客观,理想与现实,情感与理智的和谐,那么,丑就是不和谐与反和谐。丑与美如影随形,在美出现的地方就会见到丑的身影,它变化着形象,变化着角色,自始至终出现在人类的审美视野中。 丑有自然形态的丑和艺术处理的丑之分,又有审美范畴的丑和道德范畴的丑之别。我们要探讨的是艺术行为里的丑。作为审美范畴,丑指某种由于不协调、不匀称和不规则而引起非快感的令人厌恶的东西,也反映完美的缺失和不可能。丑是美学一个重要的组成部分,一直以来丑都和美相比较而存在,受人类爱美恶丑的价值取向和丑自身发展的复杂历程的影响,丑一直是人们否定鄙弃和挞伐的对象,视之如洪水猛兽。随着人类工业文明的发展及人类自身情感表达的需要,丑逐渐为人们所重视,成为影响现代艺术非常重要的美学思想之一。从未有像今天这样多的批评家,这样多的艺术家为丑正名,突出丑表现丑。 丑并不是一个新的课题,历年来中外哲学家、美学家对此多有论述。庄子在《齐物论》中就已经深刻地论述了美与丑的辩证关系;波德莱尔的“丑诗歌”《恶之花》在现代西方成为丑美学的先声;近现代关于丑的艺术理论的研究更是发达,尼采、本雅明、阿多诺都曾对丑的意义及价值做过深刻的论述。另外我们从一些现代的艺术流派如野兽派、象征主义、达达主义、未来派等的艺术观念和实践来看,都对丑这一美学思想有过许多精辟的总结。 随着社会文化背景不断更新发展,我们对丑这一美学思想的研究实践无论从深度和广度来说都需要进一步的发展。目前国内的艺术现状并不令人满意,由于对现代艺术的产生有着重要影响的丑的美学理论没有深入研究,导致我们的当代艺术缺乏理论依据,艺术品大多没有什么创造性,大部分都是人云亦云并不符合中国的历史文化现实。丑这一美学思想表现在具体的艺术创作上有很多的形式,这些形式是否正确的传达了内涵也需要不断的实践。艺术家们在不断的做着各种尝试,这是一个丰富人类视觉经验和绘画经验的过程,是对艺术的不断突破和再造。如今丑的美学理论的充实发展是在多元文化交锋与互融的大背景下的一点外在体现,它不单纯是审美问题而是中国艺术家对当代艺术独立体系的再建和超越。本人通过对丑的理论形成,表现形式的学习研究,试图探讨丑这一美学理论在绘画中的价值及体现。论文首先界定了丑是什么,论述了丑的理论源流。分析并肯定了丑的独特审美价值。通过具体的事例说明了丑在绘画中是如何体现的。本文说明了丑这一审美思想对当前艺术领域的影响是至关重要的,我们作为当今社会的艺术工作者应该充分重视起来。
其他文献
期刊
保健小家电是家庭同常保健的重要工具,是我们健康生活中不可缺少的一部分。随着现在人们消费水平的提高,作为提高生活质量的保健小家电的市场也越来越广阔。在中国加入世贸后,国
艺术形式问题是一个重大的美学与艺术理论问题它的含义十分广泛,从艺术作品的角度来看,除了内容之外的都属于形式的范畴。一篇硕士论文亦不能涉及到艺术形式问题的各个方面,
中国古代版画可分为两大类:一类是作为书籍插画及佛画的形式出现,另一类则是以民间形式的年画形式出现。中国传统版画从平凡到兴盛从来没有摆脱过传播的意义,明代是中国版画
期刊