近些年我国经济发展呈现井喷的趋势,良好的经济发展条件为我国文化教育的优化与健全提供了扎实的基础,从而也促使我国的文化教育水平获得了不可小觑的提升。近年来,我国的中职音乐课堂也获得了良好的发展。随着社会的发展,传统的中职音乐课堂的教学模式已无法跟上时代发展的步伐,也难以满足学生们的需求,因此相关人员对中职音乐课堂进行理性地“求变”也成为了大势所趋。在新课标的指导下,奥尔夫音乐教学法获得了更多的关注,获得了一定的发展空间,对我国中职音乐课堂的教学产生了启人思力的效用。教师在课堂中运用奥尔夫教学法,将它的多领域活动类型与音乐课堂进行有效结合,能够在节奏教学中促进学生全身心的投入到学习之中,激发中职学生的课堂积极性,从而促进课堂效率的提升。如此一来,既能够强化中职学生的课堂注意力,又能够优化节奏教学的课堂效能,可谓是一举多得。但是,在奥尔夫音乐教学法的引入过程中仍然存在一些问题有待解决。当前教师在进行中职音乐课堂节奏教学时缺乏对教学法的完整性认知与创新性思考,大部分课堂的教学形式比较简单且具有高度的相似性;此外,学生的音乐创造性思维能在奥尔夫教学法下各类活动中体现,同一创造活动可以同时培养多个特性能力,但不同特性在不同的活动类型中有凸显性,所以各领域活动都有开展价值,目前存在活动频率不等或开展不深入的情况;最后,根据笔者的实践经验以及对大量文献查阅后了解到,当前许多教师有着对于学生在音乐创造力上的培养意识,但是由于自身在传统音乐教育下也缺乏音乐创造力与个性化思考,导致个人进行教学时目的性相对薄弱。由此可见,奥尔夫音乐教育体系并没有全面的进入到我国中职教育体系之中,无论是师资力量亦或是教师的水平都满足不了当前的市场要求,此类问题都在一定程度上阻碍了奥尔夫音乐教学法在我国的推广。因此,笔者搜集并阅读了大量的有关于“奥尔夫教学法”的一系列文献以及资料后,在对该教学方法有了大体的了解后,结合自己的理解,针对其中研究内容进行了相关的研究、整理以及分析。同时笔者结合目前教学工作的实践经验,致力于在未来的教学实践中能够有效地运用奥尔夫教学法,以期于帮助更多的中职学生在音乐课堂的节奏教学中获得颇丰的收获,改善中职课堂的质量,并致力于促进中职学生素养的全面提升,在未来的职业发展道路上以扎实的专业素养披荆斩棘、成长为对国家与社会有益之才。