川端康成以其卓越的感受性和高超小说技巧,表现了日本人心灵的精髓,由此荣获1968年诺贝尔文学奖。通览其一生创作,川端康成执著于“悲美”的追求,倾尽心力构筑了一个“悲美”的世界。本文拟从“悲美”的文本呈现、“悲美”的美学思想、“悲美”之心理根源等三个方面来揭示其文学创作和美学思想的“悲美”特质。全文内容大致如下: 一、悲美的文本呈现:首先是自然抒写之悲美,无论是以自然为背景,还是将自然主体化,川端康成都是用心去描写自然,用自己的全部感情去理解自然和领会自然,从而赋予自然以浓郁的感情色彩和浓郁的悲美。其次是女性抒写之悲美,川端康成笔下的女性包括少女群像和成熟女性形象两类,她们或以其鲜活美丽的外表,或以其真诚善良的性格,或以其凄婉不幸的命运展示着日本女性美的独特魅力。然后是死亡叙述之美,死亡是川端康成文学常见的主题,其笔下死亡一点也无大悲大痛,相反倒是有着一种宁静安详,虚无缥缈之美。 二、悲美的美学思想:与自然抒写之悲美相应的是川端康成继承日本文学传统之“物哀”;既美且悲的女性抒写背后无疑是其“悲美”意识;“虚无”思想则是对其死亡叙述与“死亡美”的最好阐释。 三、悲美之心理根源:考察川端康成“悲美”品貌的形成根源,从精神分析学的角度而言,除作家个性和自觉追求之外,既有个体无意识的因素,更有集体无意识甚至宇宙无意识的因素,宇宙意识的打通和开悟使其上升为宇宙意识。 川端康成留给我们的不仅是一个“悲美”的文学世界,更有对人之存在最根本的生命感悟和终极关怀。徜徉于川端康成的“悲美”王国,追寻其“悲美”的心理历程,无异于接受了一次精神洗礼。