本文以“形式”和“目的”两个密切相关的概念为核心,通过分析《判断力批判》的文本,并结合审美和艺术实践,探讨了康德美学中的合目的性原则。在康德哲学中,形式-质料是一对反思概念。对象的表象的形式,作为鉴赏判断的对象,属于直观的形式；合目的性的形式,作为鉴赏判断的规定根据,属于思维的形式。像美术作品中的色彩组合这样通常被认为是质料的部分,可以在知性中获得归序,不应被排除在鉴赏判断的对象之外。经过康德在认识论上的“哥白尼革命”,主体的反思判断力被发现,通过这种能力主体能够从对象的形式中反思出它与其它对象之间的一致性。这种一致性就是合目的性。但这种合目的性的思维方式,对我们认识自然助益不大。客观的合目的性是对反思判断力从对象的形式出发,发现其目的的共时性描述。而形式上的主观合目的性,是类比于实在的合目的性提出的。它是从形式出发探求目的、最后在主体内部达到诸认识能力和谐一致而并无客观目的的共时性表述。就美与道德的关系而言,在美的理想及依存美中是以混杂着客观合目的性的主观的合目的性的判断,崇高的分析中主观的合目的性向客观的合目的性的过渡,而象征关系则是从静态的角度指出两者的类比关系。而在艺术作品中,天才的想象力能够进行自由的合规则的活动,从而能够将理念感性化,这类似于中国艺术理论中道家技外见道的艺术精神。从康德的艺术理论中,可以认为天才就是共时性的鉴赏能力。而同时,天才也制约着鉴赏力,促进了判断力的提高。