文章是以“冈特·兰堡海报设计风格研究”为课题的硕士论文。冈特·兰堡(Gunter Rambow)是德国著名的海报设计大师,被称为“德国的视觉诗人”,在其职业生涯中共设计了多达数千幅海报,并且呈现出不同的风格,然而其风格并不是一成不变的,而是因个人感情、审美和时代变化等因素的影响处于一个变化的过程。这个过程因受到了包豪斯精神的涤荡、超现实主义的熏陶和立体主义的浸润而呈现出多元化的风格。这也是激发我研究本课题的初衷。通过对冈特·兰堡艺术历程的梳理,文章将其海报设计风格的形成过程归纳为三个时期,分别是20世纪60-70年代的黑白绘画海报时期、20世纪70-80年代的摄影海报时期和20世纪90年代至今的符号图形海报时期。从中提炼其视觉要素和设计手段,选取了每个时期具有代表性的海报设计作品进行研究。海报是平面设计的重要组成部分,其基本的设计要素是文字、色彩和图形。本论文结合冈特·兰堡海报设计的特征,将其海报设计中的隐喻性分别与文字、色彩和图形结合,构成一种具有创新性的研究方法,紧扣课题,突出冈特·兰堡海报设计的风格。冈特·兰堡善于使用具有诗意的视觉语言,把观赏者带入他神奇的艺术世界中,从而享有“视觉诗人”的美誉,这是冈特·兰堡海报设计特有的视觉风格。文章从三个层面阐述了其海报设计中的诗性内涵,分别是诗意的审美主张、给予日常生活以尊严和赋予海报设计以人文关怀。文章以个案分析法充实了论文内容,而且更加生动和具有说服力。在分析冈特·兰堡海报设计的多元化风格中,选取了具有代表性和影响力相对较大的海报设计作品进行解读。正如对于了解冈特·兰堡的人,只要提到其名字就会条件反射似的想到《土豆》系列海报。文章的设计实践部分是虚拟系列海报设计,主题为“冈特·兰堡海报设计—中国巡展”,目的是让更多的人了解冈特·兰堡及其海报设计作品。该组海报设计由四幅海报构成,设计思想包含了对冈特·兰堡海报设计风格的理解与感悟,同时在本课题的研究过程中得到启示:设计要听从自己的内心,不盲目随流,而应该拥有自己的风格。