元代是我国历史上一个开放包容的朝代,在蒙古族统治者实施的兼容并蓄的国家政策下,文化与艺术的蓬勃发展成为可能,而文化的交融与碰撞则构成了这一时代的最强音,在这种丰富、活跃而充满生机的文化背景下,各种艺术形式均得以焕发熠熠光彩,其中藏传佛教雕塑艺术更是这一多元文化的集中体现,是构成我国雕塑艺术史中不容忽视的重要组成部分。中国的雕塑艺术以佛教造像为主要内容,其中,藏传佛教雕塑造像与汉地传统佛教雕塑造像在内容题材和风格样式上均有相互的影响和借鉴但同时又有很大差别,而元代作为一个特定历史时期,其雕塑艺术更是以藏传佛教为主要内容,具有鲜明的艺术特色。元代藏传佛教雕塑艺术融合了来自印度、尼泊尔、克什米尔等地佛教造像的风格和特点,分为尼藏、克藏等样式,在与不同地域文化相结合的同时也产生了诸如藏西、藏中、藏东、蒙古等造像样式,同时对我国汉地传统佛教造像手法也有一定的吸收和借鉴,可以说是一种融合了不同地域文化的综合艺术形式。元代藏传佛教雕塑艺术题材丰富、内容广泛、造型优美、工艺精良,具有很高的艺术价值,其佛教造像的造型特点鲜明,具有很强的民族性。经过漫长的演变,元代藏传佛教雕塑造像由最初的倒三角形脸庞、高耸肉髻、薄衣贴体等域外特征明显的造型特点,发展为方额广颐、褒衣博带等符合我国本土文化审美特性的造型样式,充分体现了文化对于艺术的影响力。同时期的汉地佛教雕塑也很好的传承了我国唐宋以来佛教造像的优良传统,并遗存下来一批精品力作,为我们进行梵式与汉式两种造像风格的对比性研究提供了宝贵资料,例如位于北京郊区的居庸关过街塔云台石刻,具有典型的梵式造像特点,是我国现存较为完整的元代藏传佛教雕塑艺术的代表精品；还有位于杭州飞来峰的石窟造像群则是我国现存规模最大,最为集中的元代佛教雕塑艺术宝库,其中汇集了梵式、汉式不同类型和题材数量众多的雕塑作品,做工精美,保存完好,具有很高的学术价值。经过深入的分析、研究和对比我们得知,“世俗化”是元代佛教造像的主要特点,而对造像“神性”的表达则更多的体现在了藏传佛教雕塑艺术中,是元代藏传佛教雕塑艺术的主要审美特性。