由于中西方文化及审美原则的差异,中国歌剧的发展走的是与西方不同的道路。尽管中国歌剧发展到今天仅仅只有近百年,然而女性角色却在这百年历史洪流中一直独领风骚。本文立足于新世纪中国歌剧的发展轨迹,主要探讨了近十年中国歌剧中女性角色的演唱表演艺术及其所体现的美学文化内涵。本文沿着前人研究的步履,对新世纪(近十年)中国歌剧女性角色的塑造和演唱表演艺术进行了客观的梳理和理性的分析。其中,作者主要是以新世纪三部经典歌剧《悲怆的黎明》、《木兰诗篇》、《野火春风斗古城》为范例,并对其中的女主角林梅、花木兰、金环银环及其扮演者——优秀的声乐表演艺术家彭丽媛、孙丽英的演唱表演艺术进行分析、论述与研究,从中探寻到中国歌剧女性角色演唱艺术的独特魅力及其所带来的社会积极效应。全文共分为八个部分:引言,主要阐述研究新世纪(近十年)中国歌剧女性角色演唱表演艺术的学术意义。第一章是对上世纪中国歌剧女性角色的简单梳理,目的是为全文提供一个历史背景和铺垫。中国歌剧之所以能够在女性角色塑造方面浓墨重彩,这种中西方差异绝不是一天两天形成的。第二章主要介绍新世纪(近十年)中国歌剧发展的社会及文化背景。新世纪的中国歌剧在秉承了上世纪歌剧发展至今的优秀传统之外,又注入了新的元素,这些都与时下的政治、经济、社会、文化等方面密不可分,但是无论怎么发展,女性角色的时代主题永远引领着中国歌剧发展的主流方向。第三、四、五章是文章的重点部分,分别对中国新世纪(近十年)的三部经典代表歌剧《悲怆的黎明》、《木兰从军》、《野火春风斗古城》中女性角色的性格特征、音乐塑造及女性表演艺术家的演唱表演艺术进行了详细具体的分析,并附部分谱例。第六章阐述的是新世纪(近十年)中国歌剧女性角色所体现的美学特征及文化内涵。这是全文内容及主题上的提炼和升华,也是全文研究的意义和价值所在。结论是对全文的一个总结,重申了研究中国歌剧女性角色的意义和所带来的文化发展方向及社会积极效应。