相比于京剧“样板戏”的研究热潮,“文革”时期的话剧研究一直为学界所忽视或遮蔽,但不可否认的是,以反映生产斗争、阶级斗争、路线斗争为主的“文革”时期话剧较为客观地体现了“文革”的精神实质。本文在详实的史料钩沉基础上,采取接受美学的独特视角,力图弥补、拓展和深化“文革”时期的话剧研究,反思中国当代戏剧的生态环境。“文革”时期话剧的接受主要分为三个结构层次：1、普通观众的戏剧欣赏和反馈；2、专业艺术工作者的戏剧批评和研究；3、主管意识形态享有权力话语的官方审查和意见,三者分别对应着下、中、上三个由低到高的接受阶层,即民间接受、专家接受和官方接受,较为立体的综合的反映戏剧接受状况和风貌。第一章梳理“文革”时期话剧的接受轨迹。从1966至1968年红卫兵话剧的风靡狂热,1972至1974年话剧“复活”后的风光与尴尬,到1975至1976年“阴谋”话剧的煽动魅惑,话剧饱受时代政治的掌控和操纵,其接受轨迹基本勾勒出“文革”社会舞台上一连串的重大政治斗争及时代风云变幻。第二章探讨“文革”时期话剧的接受机制。作为“文革”时期政治宣传和权力斗争的工具,话剧接受被纳入国家政治的运作机制,其接受对象首先考虑的不是普通观众,而是各级党政机构官员乃至江青等文艺掌权者的审查和态度,接受中更有权力斗争的考量和政治阴谋的存在,专家接受亦为官方接受所左右。话剧在民间则被简化为教育与被教育的关系,形成了灌输式教育型的接受机制,而不是群众需求导向和市场调节机制。第三章解析“文革”时期的专家接受。从批评模式、批评标准、批评语言这三个方面阐释“文革”时期话剧批评所呈现的独特风格。第四章聚焦“文革”时期话剧的当下接受。通过考察“文革”时期话剧在新时期文学史／戏剧史上的接受和地位,思考它与京剧“样板戏”不同接受命运的成因,并结合问卷调查的方法探究当下青年群体对“文革”时期话剧的“穿越”式接受。通过对“文革”时期话剧的接受研究,可以看出“文革”时期政治、社会、文化的畸形发展,戏剧接受因遭受严重扭曲而日益单调和贫乏,呈现为一种被异化了的“单向度”接受。