中国书法是以汉文字为载体,以中国传统文化为基础,所形成的一门独特艺术。东晋王羲之、王献之创造了一个时代的书风,堪称书法史上的经典,是书法发展到一个高峰时期的标志。王羲之、王献之书法技法丰富多变、风格包容兼备,在汉末魏晋书体演变的关键时期对书法的变革与创新,深刻的影响了中国书法的创作和理论的发展,值得进行深入研究。然而,王羲之、王献之的书风各异,即使是其中一人的书法,在书法创作的不同时期所呈现的书法面貌也有所差异;除此之外同一个人的不同书体,也会产生不同的美学风格。故此,将王羲之和王献之的不同书体的代表作品进行对比,探析王羲之、王献之的书法美学特征,深入挖掘书法作品深层的审美内涵,有益于启发当代书法创造向多种风格方向发展,有益于提高书法创作的质量,促进书法美学的发展。本文以王羲之、王献之的书法作品、书论及相关史料为基础,以汉末魏晋的书法史为背景,对形成王羲之、王献之不同书法风格的原因进行分析。并通过文献梳理、对比分析等方法从审美的角度重点对王羲之、王献之书法所呈现的艺术特征、审美旨趣进行深入分析。本文主要分三章进行论述,第一章概述王羲之、王献之父子书法艺术成就,和在前人基础上分别呈现出的不同创新成果,以及形成各自不同书法风格的原因。王羲之、王献之父子生活的东晋时期,正是新书体的变革和发展阶段。王羲之在吸取前人书法精华的基础上,变汉魏朴质书风为研美劲健之风,创楷书、行书和草书之典范,框定了此后中国书法的大致面貌。与王羲之相比,王献之则是“执行草之权”,为魏晋风韵开拓出新的书法样式和境界,对草书连绵书写做出了新的发展。第二章则从行书、草书、楷书三种不同的书体对王羲之和王献之具有代表性的书法作品进行对比分析和研究,总结出他们书法作品所具有的审美特征。在分析具有代表性的书法作品时,具体又从书法作品的本体语言入手,包括用笔、用墨、结构和章法等方面进行对比分析。从书体和书法作品的本体语言两个层面进行对比分析,总结书法作品所具有的审美特征,更能突出王羲之、王献之个人书法的审美特征。第三章在承接第二章对王羲之和王献之代表书法的技法审美分析的基础上,更为深入的对书法作品的审美旨趣进行比较研究,探究他们的书作中所蕴涵的审美内涵和不同的书法美学价值。书法和人的精神气质相通,能够表达不同的情感。从分析王羲之和王献之代表性书法作品的审美特征,体会他们书法中所表现出的不同的人格风度、性情志趣,品味他们书法作品中的表达意境;进而挖掘出书法所负载的丰蕴的文化心理、艺术审美的信息,从而才能理解中国书法精神所具有的哲学和美学内涵。结论部分,主要对王羲之、王献之的书法所体现的不同的美学价值进行总结,探讨王羲之、王献之书法对当代书法美学建构的启示。