吕克·贝松,这位带着法兰西诗意风情又融合了好莱坞商业气息的导演,可以说是法国电影界甚至国际电影界的一个传奇。他被称为“法国的斯皮尔伯格”,没有他,法国的电影工业将大大逊色,他是一位将艺术和商业融合的恰到好处的导演,是一位在电影作品中不断表现爱和拯救并将影像上升到人文高度的思想者。他是法国“后新浪潮”的代表人之一,是承前启后的精神支柱性人物。在吕克·贝松的电影世界里,女性充当了电影的主要角色,而传统的男性主角则变成了女性身边的配角。他在影片中塑造了一个又一个传奇式的女性角色,从女性主义的角度来观察,不难发现,吕克·贝松一直尽力在电影中塑造独立、自主、坚强的颠覆传统性别观点的女性角色。他反传统的将银幕上的女性角色塑造成了有别于当下主流电影中被观赏的一类,形成了自己独特的艺术风格。笔者试图从“女性”这一个新的视角出发,从其电影中典型的女性形象入手,并借助美学心理学、符号学及叙事学等理论的辅助,充分挖掘其影像背后的女性角色在叙事层面及电影表意上的功能,并试图结合当下电影中女性形象塑造的特点试析其电影的文化价值及社会意义。本文主体部分分了四章来论述吕克·贝松的女性情结在电影作品中的表现。第一部分,首先对吕克·贝松的电影进行一个简要的介绍,其实是对研究对象的一个简要梳理。其次界定了“情结”的概念,并分析和阐明了吕克·贝松的“女性情结”溯源,分别从法国女性主义运动和“法国新浪潮”这两部分入手,同时依据导演所处的文化背景以及导演的成长经历对他的影响这两个方面来阐述。第二部分,结合欧洲的海洋文明及“水生型创世神话”和青少年时期导演对于大海的深情迷恋具有代表性的影片中所涉及的女性意象的呈现。第三部分,列举吕克·贝松电影中具有代表性的女性角色,并按照年龄、个性、身份、地位将其划分成早熟的少女、妩媚果敢新女性、“神化”的人、政治领袖等四类分别进行详尽的文本分析和研究,探寻导演艺术创作上关于女性形象塑造的独特之处以及深层次的人文关怀。最后一个部分是从女性主义的角度去审视新性别建构,父权制社会的重新解构以及“看”与“被看”的重新诠释。揭示了导演对女性角色设定“双性合体”的理想,从男性和女性的双性平等上升到人和自然和谐统一的深层次文化内涵。本文对吕克·贝松的电影中的女性角色进行探讨的同时,还试图透析出与国际接轨的民族电影创作的一些特点和经验,期盼能对中国本土电影的创作提供有益的借鉴和启发。