中国被誉为“衣冠之国”，服饰文化几乎贯穿整个中华民族的历史，是中国文化的重要组成部分，通过研究各时期的服饰艺术文化，就可以了解当时社会的总体状态，时代造就了服饰，服饰也能反映时代的脉络。其中与唐宋服饰有关的研究和挖掘，一直都是学术方面讨论的热点话题。唐朝是我国历史上发展的鼎盛时期之一，政治稳定，经济发达，生产和纺织技术进步，对外交往频繁等都促使服饰文明的空前繁盛，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面。宋朝是封建社会逐渐走向衰败的时期，统治阶级强化思想控制，对外政策是妥协和退让的，这使得服饰文化不再艳丽奢华，简洁质朴、含蓄内敛是这一时期服饰文化的特征。唐宋两个时代，在文化传承上有继承发扬，但又因为政治制度和思想的不同，它们的文化特征有很大不同的，甚至某些地方是截然相反的，这些不同也反映在服饰和服饰文化上。本论文以中国古代服饰史为理论依据，以唐宋两朝的各阶层服制为研究对象，通过对众多历史博物馆、唐宋墓葬、敦煌莫高窟等地进行实地考察和对《中国服装史》、《新唐书·车服志》、《中国服饰通史》等文献资料的研究，以及对大量出土文物、壁画、文学、诗歌和绘画作品（《簪花仕女图》、《步辇图》、《全唐诗》、《历代帝王像》、《清明上河图》等）中关于服饰的资料分析，运用归纳分析的方法，将唐宋时期的服饰制度、类别、内涵等方面进行梳理。再从衣领这一服装的主控部件入手，分别分析唐朝和宋朝服制中，衣领的款式、色彩、面料和寓意，进而对比和分析唐宋两朝服饰艺术的变迁和发展，得出衣领的演变过程。最后，分析影响这些变化的因素，包括经济、政治、文化思想、审美心理等，以及分析总结唐宋两朝服饰艺术是如何变迁与传承的，其中包括冠服制度的影响、“天人合一”理念的贯穿和两朝审美特征的区别。本论文以新的视角，阐述中国唐宋时期的服饰发展过程，重点是从美学和设计艺术学的角度分析并总结了唐宋女装衣领的演变过程和原因，创新点在于从衣领角度着手，采用一种新的方式来解读服装发展的规律，从而丰富了唐宋时期服饰的研究体系。在分析唐宋服饰的过程中，也对于中国服饰艺术的未来进行了思考，尊重服饰发展的规律和特性，注重服装实用功能的同时，扩大服饰展示个体自我的特征，并且为服饰艺术创造良好的文化氛围，提高人们的审美情趣、开拓眼界，才能促进中国服饰艺术的积极发展。并且，捕捉唐宋优秀的服饰文化信息元素，取其精华结合现今的时代特征，弘扬这一时期的服饰文化和内涵。