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一年四季最好看的，是艺考时节。那么多好看的小哥哥小姐姐，也不知都是从哪里冒出来的。
看到这么多好看的人也要排着长队、衣衫微湿地来赶考，有没有觉得人生还是相对公平的？今年的艺考中，依然有几个早已成名的艺人，吴磊、易烊千玺、宋祖儿，他们都已经无数次地出现在荧幕中、微博热搜里。
大学四年，他们会选择哪所学校，自然也引来了一大票人的关注。吴磊、宋祖儿最终都出现在了北电的艺考现场，而很多粉丝期待着易烊千玺去北电和王俊凯“团聚”的夢想却没有实现—一
因为我们的千玺宝宝选择了中央戏剧学院表演专业。中戏与北电，这两所大学的表演专业，在中国都是一流水准，而且还都在北京，从这里走出去的明星数都数不过来。
面对同样水准的学校、同样水平的专业，我们该去怎么选？This is a question。这些年轻艺人的选择，或许可以给我们带来一些启发。
相似的学校VS不同的成长史
中央戏剧学院
舞台控×台词力×形式感
中央戏剧学院的前身，是曾经赫赫有名的延安鲁迅艺术学院（简称“鲁艺”），那时候的鲁艺只有三个系，与今天的大学动不动十几个学院、几十个专业相比，很寒酸，但其中一个就是戏剧系。在合并了南京国立戏剧专科学校等学校后，1949年，中央戏剧学院正式诞生，它的定位是向话剧团队、剧场输送人才。
目光回到今天的中戏，戏剧文学、戏剧教育、戏剧管理，音乐剧、京剧、歌剧、舞台剧这些与戏剧相关的专业，占据了中戏大半壁江山，也让中戏在戏剧领域首屈一指，亚洲戏剧交流中心也落户于中戏。
除了电视剧，无论什么剧都离不开舞台。演员在舞台上表演，观众不一定能看得清演员的眉毛、眼睛，但即使坐在最后一排，也必须清清楚楚地听到演员所说所唱，所以才形成了中戏“嗓门大”的传统。
影视产业的发展越来越火爆，1999年，中戏也成立了自己的电视电影系，越来越多中戏表演系的学生向荧幕转型。从戏剧表演向影视表演过渡，难度不大，只需要稍微地转化即可。尽管换了一片天地，中戏的舞台基因仍然活跃在他们的身体中。台词功底扎实、形式感强，是中戏演员身上最明显的标识。
如果现在再让我们去看《琅琊榜》，我们就可以一眼看穿，王凯、靳东都是中戏毕业的演员了，而不会只是犯花痴：“啊啊！靖王哥哥的低音炮好苏呀！”
北京电影学院
颜值流×镜头癖×一条龙
而北京电影学院就完全不同了，它的前身是文化部电影局旗下的表演艺术研究所，最初开办的有表演班、编剧班，后来又合并了南京金陵大学的电影播音专业、苏州美术专科学校的动画专业等，几经更名，直到1956年，才最终定名为北京电影学院。今天的北电，把文学（剧本）、导演、表演、摄影、美术、影视技术、管理……这些专业整合起来，就成了影视行业的“一条龙”了。
影视表演体系下，“镜头”才是最重要的。在北电的艺考中，镜头会对着每个考生挨着过一遍，看他/她上镜的感觉和镜头前的形象好不好。如果颜值高，却不上镜，也是妥妥要被刷的。面对如此重视镜头形象的北电，像黄渤这类演员想要考表演系是一点机会都没有的，所以他当年只好去报考配音班，最终曲线救了国成了演员。
了解了中戏的“舞台控”与北电的“镜头癖”，再看易烊干玺和吴磊的选择，就比较清晰了。
易烊干玺从5岁起，就开始登上各种各样的舞台表演。这些舞台经验，让他与中戏有了前缘。而吴磊从6岁开始，就周转于各大剧组，从《少年杨家将》《淘气包马小跳》到《琅琊榜》《旋风少女》，面对过无数的镜头，“镜头感”这东西，完全不在话下嘛！
当我们在两所看起来差不多的学校和专业中，左右为难的时候，穿越时空，去了解一下他们的历史，可能就会解开我们内心的纠结。
相似的学校VS不同的性格
老实巴交的郭冬冬站在这些综艺咖中间，完全就是一幅“老实人，孤立你”的场景。这段对话也成为了中戏与北电学子性格大不同的经典论据。我想，还好郭冬冬当初没有选错校门，假如是入了北电的门，岂不是要天天直播“老实人，孤立你”了。
同时，我也难以想象，假如杨幂坐在王凯、靳东等人中间，他们都一副老干部作派， “大热天喝热荼”，她岂不是也要闷出病来？
这样来看，易烊干玺去中戏，吴磊去北电，绝对是找对了“组织”。
一直以来，千玺都更喜欢用舞蹈和音乐表达自我，在屏幕前话不多。参加湖南卫视《放开我北鼻》的录制时，他就说，他之所以会答应参加，是因为上其他节目都需要找话说，而这个节目他不用太多说话，只需要用行动照顾小孩子就可以了。节目播出时，镜头里的易烊干玺通常都是沉默的，但是对待“北鼻”他却有十二分的认真。
小孩儿一哭起来，不得了，很多当了爸妈的人头疼不已。干玺却很有自己的一套，哈琳是那种哄哄就好的，他就抱着她轻轻地哄，雪儿是越哄越哭的，干玺就用自己的感同身受来打动孩子，他说： “哥哥也一个人睡，哥哥也不知道什么时候能见到妈妈……”真的有超越年龄的成熟稳重，选中戏绝对是进对门儿了。
12岁的吴磊第一次上《天天向上》，一上合，就发出了“让我们‘90后’占领《天天向上》”的豪言。主持人问，最近有什么大事发生？吴磊说： “我来到天天向上了，以后就是我主持《天天向上》了。”他还对着假装被吓到躺倒在地的钱枫三鞠躬，说“您走了以后，《天天向上》我帮你主持”，成功地占领了《天天向上》的舞台，把这里变成了自己的主场。
现在看吴磊接受采访，也活脱脱是一匹脱缰的野马——话筒被拿在手里，忽左忽右，忽上忽下，飘忽不定，没有一刻是静止的。也像他自己说的，他可不是“飞流”那样的扑克脸，他自己是“欢脱”的。这种欢脱的人儿，当然是北电更适合他。
一所学校总会吸引气质相似的学生就读，或者总是能培养出这种气质的学子。曾经流行的说法：你当下的气质里，藏着你读过的书、走过的路和爱过的人。对于学校来说，它的气质便来自管理方式、教学风格等。 说到中戏的管理和教学，总结起来就是：里面的人，别想着出来；外面的人，别想要进去。出入中戏，都要刷卡。想去中戏蹭蹭课、看看明星、吹吹风？你就想想得了。
中戏的学生，有不少的机会去外面演个戏、走个秀，可接到这样的项目，第一件事是上报，然后等待系里领导、老师的审核，经过他们一番严密地考察分析，觉得这个项目确实对学生有很大的帮助，学生才能对项目说“yes”，否则就只能含泪说拜拜了。
北电的教室里却常常挤满了外校蹭課的人。北电的学子，想要外出锻炼，学校不但不会拦截，反而会鼓励学生们多出去寻找机会磨砺自己。看起来，北电更希望打通学校与社会的界限，让学生多与社会发生联系、交流。
学校与学生的相处方式不同，学校老师与学生的相处方式也不同。
在《演员的诞生》第一期里，有一段郑爽与任嘉伦排练的花絮。在表演指导老师的要求下，郑爽把一句台词说了三次，说到第三次，老师直接冒火： “我听不见！”
从北电毕业的郑爽可能从来没有遇到过这么严厉的表演指导。这位指导老师就是来自于中戏的刘天池老师。
即使在镜头面前，她也不会对指导的学生有丝毫的心软。中戏老师用他们的严格管理与教学，来帮助中戏的学子打下扎实的表演基础。
郑爽曾经就读的北电，则完全是另外一种风格。
北电的老师非常柔软可捏。
在综艺节目《中餐厅》第四期里，赵薇与黄晓明迎来了他们的恩师——崔新琴，私下里，他们都叫她“崔妈”，因为她不但是学生的班主任，在生活的各方面也特别照顾学生。
曾经有一个学生在排练时被舞台的罗马柱砸到了，大家把他送到医院后，崔老师还想着学生受了惊吓，于是在家里煲了一锅鸡汤给学生送去。在节目里，赵薇和崔老师威逼利诱正在减肥的黄晓明吃零食，最后赵薇强行投喂成功……看北电老师与学生的相处氛围，会令人觉得，可能在教学上他们也是严格的，但在生活中与学生的相处方式却非常温柔亲呢。
看完明星们的选择，我的朋友小叶有了新的感触。
小叶本科就读于暨南大学汉语言文学专业，毕业后又考取了华中师范大学的硕士研究生，研究方向是现代汉语。研究生毕业后，小叶顺其自然地进入了武汉的一所重点高中，成为一名语文老师。
前段时间，小叶参加了大学同学的聚会，班里的同学来了大半。聚会上，聊起各自的工作情况。
本科毕业那年，小叶完全闭关、备战考研，对班里同学找工作的具体情况并不了解。后来，他才陆陆续续地，知道了一些当时的情况。
暨南大学的新闻专业是王牌专业，从新闻专业毕业出来的学生，成为了“南方系”各媒体里的中流砥柱。这不但对新闻专业的学生来说是一个就业优势，对其他文科专业的就业也带来了很大的帮助。
以中文专业来说，毕业后从事媒体工作并不难。因为校友在“南方系”媒体里的优势，得到这方面的机会也多了很多。小叶的同学里，就有通过师兄姐介绍，和同年级新闻专业同学介绍，进入这个行业的；而且有这方面的声誉，媒体行业也更愿意考虑暨大的学生；工作后，有很多的校友同行，更是可以帮助自己更好地去获取新闻信息。
小叶研究生时期的同学，就业情况就完全不同了。尽管并不是师范方向，但班里一共12个人，有6个当了老师。据本科就在华中师范大学就读的同学说，本科毕业的时候，从事教师工作的人数，也差不多是这个比例。
同一个级别的学校，专业水平也差不多，但其他优势资源不同，校友就业方向不同，也会带来毕业后发展的不同。
四种气质类型，你是哪一种？
两千多年前，被尊为“西方医学之父”的希波克拉底发现，除了血液，我们的身体里还有来自大脑的粘液，来自肝的黄胆汁，以及来自胃的黑胆汁——粘液像水一样寒冷，黄胆汁热得烫手，黑胆汁像泥土一般温润，血液像燃烧的火。每个人的身体里，这四种液体的比例是不一样的，这就形成了人不同的体质、气质。在心理学界，依据人体体液比例的不同，将人的气质分为四类：胆汁质、多血质、粘液质和抑郁质。每个人都能在下面对号入座，找到最匹配自己的气质类型，每一所学校也能通过它的管理方式、教学风格等，找到一种最接近的气质。如果你发现，自己的气质和理想学校的气质南辕北辙，那可能就不妙略！
无论在学校还是家里，无论是小组讨论还是日常聊天，他们都是捧场王；无论是认识的人、还是不认识的人，他们都能从天南侃到地北，好像天生就是社交达人；无论在什么场合，他们都能用自己的活力、热情，把氛围点燃。
[特征]活泼、热情、爱交际、思维灵活。粗枝大叶、浮躁、变化无常、缺乏一贯性。
[宜]反应迅速而灵活的工作，比如节目主持人；与人打交道较多的工作，比如营销。
[不宜]需要细心、耐心的工作，还有一成不变的工作。
高兴的时候，眉飞色舞，上了天；不高兴的时候，面瘫扑克脸，魂儿都不知道丢到哪里去了。情绪之间的转换，只需要三秒钟的工夫。其他人坐的都是火车，匀速前进；但他们坐的是过山车，十分钟内，已经把高潮低谷来了个全套。
[特征]情绪发生迅速、强烈、持久，反应敏捷，热情、直爽，精力旺盛。情绪波动大，脾气急躁，做事容易冲动，缺乏自制。
[宜]在比较热闹、繁杂的工作环境中，做那些需要迅速反应、应急性强、难度较高而费力的工作，比如导游。
[不宜]需要长时间注意力高度集中的工作，需要细心核对的工作，比如司机、校对。
他们的生活是“雷打不动”的。无论是今天考试得了个第一，还是刚跟好朋友大吵了一架，到了中午，他都会和往常一样，去食堂打一份一荤一素的菜；到了下午，去操场跑步5圈，晚上10点准时上床睡觉。
[特征]生活有规律，不为无关事情分心，有耐久力，不爱空谈，严肃认真。不容易接受新鲜事物，不容易改变，做事不灵活。 [宜]比较规律的工作，比如办公室文秘。
[不宜]需要创造性很强的工作，比如设计师。
善于发现事情不好的一面，仿佛是他们的专长。在他们的世界里，永远没有100%的快乐，再大的快乐，到了他们身上，也能找出不快乐的理由。
[特征]观察细致，思考透彻，做事小心谨慎，对情感的体验深刻、持久。多愁善感，做事优柔寡断，不太合群。
[宜]在比較安静的工作环境中，从事注重细节、需要思想高度和丰富情感的工作，比如艺术家、哲学家、雕刻师、编辑等。
[不宜]需要经常与人打交道的工作，比如记者、营销。
Step1 圈定目标
中央戏剧学院表演系VS北京电影学院表演系
中国美术学院动画专业VS四川美术学院动画专业
Step2学校与专业历史大PK
中戏：有很深的戏剧烙印，艺考中重视台词功底。
北电：定位一直是影视方向，艺考中，更加重视镜头感。
@池欣怡啊：我在台词方面的优势，多过镜头感的优势。从两所学校表演系传统看，中央戏剧学院会更契合我。
国美：在美院中一直处于top3的水准，在美术造型、设计方面有很深厚的艺术积累，文化课挪上来，直接接排吧。文化课成绩要求高，国美的动画专业从开办起，就有做艺术动画的定位。
川美：比较注重美术的实用价值，动画产品的产出量大。
@艺馨柠：一方面，川美对文化课成绩的要求低于国美，而我对自己的文化课也有些担心；另一方面，我更看重动画产品的市场价值。所以，川美更能满足我的实际需求。
Step3 专业及相关专业优势
中戏：更多话剧表演方面的机会。
北电：更多影视表演的机会。
@池欣怡鹏：参加话剧方面表演，会更磨炼我的演技，这是我所热爱的。影视表演的机会，可以帮自己获得更多的知名度，对我的职业发展很有帮助。两所学校可提供的发展机遇，对我来说，重要程度是一样的。
国美：更注重创意型人才的培养，有硕士点，相关专业中游戏专业有很大优势。
川美：专业学习更细化，更重视动画技术的培养，相关专业中动漫产品有优势。
@艺馨柠：两所学校各有优势，对我来说，都是不错的选择。
Step 4个人与学校的气质契合度
中戏：老师要求比较严格，重视表演基础的培养。
北电：老师更加亲和，希望学生能够多通过实践，锻炼自己。个人气质测验结果：多血质。
@池欣怡啊：从我的气质类型来说，北电教学的自由开放，老师的亲切和蔼，更契合我。但从两所学校的培养重点来说，我更喜欢中戏，希望自己先打好表演基础。综合比较，两者持平。
国美：粘液
看到这么多好看的人也要排着长队、衣衫微湿地来赶考，有没有觉得人生还是相对公平的？今年的艺考中，依然有几个早已成名的艺人，吴磊、易烊千玺、宋祖儿，他们都已经无数次地出现在荧幕中、微博热搜里。
大学四年，他们会选择哪所学校，自然也引来了一大票人的关注。吴磊、宋祖儿最终都出现在了北电的艺考现场，而很多粉丝期待着易烊千玺去北电和王俊凯“团聚”的夢想却没有实现—一
因为我们的千玺宝宝选择了中央戏剧学院表演专业。中戏与北电，这两所大学的表演专业，在中国都是一流水准，而且还都在北京，从这里走出去的明星数都数不过来。
面对同样水准的学校、同样水平的专业，我们该去怎么选？This is a question。这些年轻艺人的选择，或许可以给我们带来一些启发。
相似的学校VS不同的成长史
中央戏剧学院
舞台控×台词力×形式感
中央戏剧学院的前身，是曾经赫赫有名的延安鲁迅艺术学院（简称“鲁艺”），那时候的鲁艺只有三个系，与今天的大学动不动十几个学院、几十个专业相比，很寒酸，但其中一个就是戏剧系。在合并了南京国立戏剧专科学校等学校后，1949年，中央戏剧学院正式诞生，它的定位是向话剧团队、剧场输送人才。
目光回到今天的中戏，戏剧文学、戏剧教育、戏剧管理，音乐剧、京剧、歌剧、舞台剧这些与戏剧相关的专业，占据了中戏大半壁江山，也让中戏在戏剧领域首屈一指，亚洲戏剧交流中心也落户于中戏。
除了电视剧，无论什么剧都离不开舞台。演员在舞台上表演，观众不一定能看得清演员的眉毛、眼睛，但即使坐在最后一排，也必须清清楚楚地听到演员所说所唱，所以才形成了中戏“嗓门大”的传统。
影视产业的发展越来越火爆，1999年，中戏也成立了自己的电视电影系，越来越多中戏表演系的学生向荧幕转型。从戏剧表演向影视表演过渡，难度不大，只需要稍微地转化即可。尽管换了一片天地，中戏的舞台基因仍然活跃在他们的身体中。台词功底扎实、形式感强，是中戏演员身上最明显的标识。
如果现在再让我们去看《琅琊榜》，我们就可以一眼看穿，王凯、靳东都是中戏毕业的演员了，而不会只是犯花痴：“啊啊！靖王哥哥的低音炮好苏呀！”
北京电影学院
颜值流×镜头癖×一条龙
而北京电影学院就完全不同了，它的前身是文化部电影局旗下的表演艺术研究所，最初开办的有表演班、编剧班，后来又合并了南京金陵大学的电影播音专业、苏州美术专科学校的动画专业等，几经更名，直到1956年，才最终定名为北京电影学院。今天的北电，把文学（剧本）、导演、表演、摄影、美术、影视技术、管理……这些专业整合起来，就成了影视行业的“一条龙”了。
影视表演体系下，“镜头”才是最重要的。在北电的艺考中，镜头会对着每个考生挨着过一遍，看他/她上镜的感觉和镜头前的形象好不好。如果颜值高，却不上镜，也是妥妥要被刷的。面对如此重视镜头形象的北电，像黄渤这类演员想要考表演系是一点机会都没有的，所以他当年只好去报考配音班，最终曲线救了国成了演员。
了解了中戏的“舞台控”与北电的“镜头癖”，再看易烊干玺和吴磊的选择，就比较清晰了。
易烊干玺从5岁起，就开始登上各种各样的舞台表演。这些舞台经验，让他与中戏有了前缘。而吴磊从6岁开始，就周转于各大剧组，从《少年杨家将》《淘气包马小跳》到《琅琊榜》《旋风少女》，面对过无数的镜头，“镜头感”这东西，完全不在话下嘛！
当我们在两所看起来差不多的学校和专业中，左右为难的时候，穿越时空，去了解一下他们的历史，可能就会解开我们内心的纠结。
相似的学校VS不同的性格
老实巴交的郭冬冬站在这些综艺咖中间，完全就是一幅“老实人，孤立你”的场景。这段对话也成为了中戏与北电学子性格大不同的经典论据。我想，还好郭冬冬当初没有选错校门，假如是入了北电的门，岂不是要天天直播“老实人，孤立你”了。
同时，我也难以想象，假如杨幂坐在王凯、靳东等人中间，他们都一副老干部作派， “大热天喝热荼”，她岂不是也要闷出病来？
这样来看，易烊干玺去中戏，吴磊去北电，绝对是找对了“组织”。
一直以来，千玺都更喜欢用舞蹈和音乐表达自我，在屏幕前话不多。参加湖南卫视《放开我北鼻》的录制时，他就说，他之所以会答应参加，是因为上其他节目都需要找话说，而这个节目他不用太多说话，只需要用行动照顾小孩子就可以了。节目播出时，镜头里的易烊干玺通常都是沉默的，但是对待“北鼻”他却有十二分的认真。
小孩儿一哭起来，不得了，很多当了爸妈的人头疼不已。干玺却很有自己的一套，哈琳是那种哄哄就好的，他就抱着她轻轻地哄，雪儿是越哄越哭的，干玺就用自己的感同身受来打动孩子，他说： “哥哥也一个人睡，哥哥也不知道什么时候能见到妈妈……”真的有超越年龄的成熟稳重，选中戏绝对是进对门儿了。
12岁的吴磊第一次上《天天向上》，一上合，就发出了“让我们‘90后’占领《天天向上》”的豪言。主持人问，最近有什么大事发生？吴磊说： “我来到天天向上了，以后就是我主持《天天向上》了。”他还对着假装被吓到躺倒在地的钱枫三鞠躬，说“您走了以后，《天天向上》我帮你主持”，成功地占领了《天天向上》的舞台，把这里变成了自己的主场。
现在看吴磊接受采访，也活脱脱是一匹脱缰的野马——话筒被拿在手里，忽左忽右，忽上忽下，飘忽不定，没有一刻是静止的。也像他自己说的，他可不是“飞流”那样的扑克脸，他自己是“欢脱”的。这种欢脱的人儿，当然是北电更适合他。
一所学校总会吸引气质相似的学生就读，或者总是能培养出这种气质的学子。曾经流行的说法：你当下的气质里，藏着你读过的书、走过的路和爱过的人。对于学校来说，它的气质便来自管理方式、教学风格等。 说到中戏的管理和教学，总结起来就是：里面的人，别想着出来；外面的人，别想要进去。出入中戏，都要刷卡。想去中戏蹭蹭课、看看明星、吹吹风？你就想想得了。
中戏的学生，有不少的机会去外面演个戏、走个秀，可接到这样的项目，第一件事是上报，然后等待系里领导、老师的审核，经过他们一番严密地考察分析，觉得这个项目确实对学生有很大的帮助，学生才能对项目说“yes”，否则就只能含泪说拜拜了。
北电的教室里却常常挤满了外校蹭課的人。北电的学子，想要外出锻炼，学校不但不会拦截，反而会鼓励学生们多出去寻找机会磨砺自己。看起来，北电更希望打通学校与社会的界限，让学生多与社会发生联系、交流。
学校与学生的相处方式不同，学校老师与学生的相处方式也不同。
在《演员的诞生》第一期里，有一段郑爽与任嘉伦排练的花絮。在表演指导老师的要求下，郑爽把一句台词说了三次，说到第三次，老师直接冒火： “我听不见！”
从北电毕业的郑爽可能从来没有遇到过这么严厉的表演指导。这位指导老师就是来自于中戏的刘天池老师。
即使在镜头面前，她也不会对指导的学生有丝毫的心软。中戏老师用他们的严格管理与教学，来帮助中戏的学子打下扎实的表演基础。
郑爽曾经就读的北电，则完全是另外一种风格。
北电的老师非常柔软可捏。
在综艺节目《中餐厅》第四期里，赵薇与黄晓明迎来了他们的恩师——崔新琴，私下里，他们都叫她“崔妈”，因为她不但是学生的班主任，在生活的各方面也特别照顾学生。
曾经有一个学生在排练时被舞台的罗马柱砸到了，大家把他送到医院后，崔老师还想着学生受了惊吓，于是在家里煲了一锅鸡汤给学生送去。在节目里，赵薇和崔老师威逼利诱正在减肥的黄晓明吃零食，最后赵薇强行投喂成功……看北电老师与学生的相处氛围，会令人觉得，可能在教学上他们也是严格的，但在生活中与学生的相处方式却非常温柔亲呢。
看完明星们的选择，我的朋友小叶有了新的感触。
小叶本科就读于暨南大学汉语言文学专业，毕业后又考取了华中师范大学的硕士研究生，研究方向是现代汉语。研究生毕业后，小叶顺其自然地进入了武汉的一所重点高中，成为一名语文老师。
前段时间，小叶参加了大学同学的聚会，班里的同学来了大半。聚会上，聊起各自的工作情况。
本科毕业那年，小叶完全闭关、备战考研，对班里同学找工作的具体情况并不了解。后来，他才陆陆续续地，知道了一些当时的情况。
暨南大学的新闻专业是王牌专业，从新闻专业毕业出来的学生，成为了“南方系”各媒体里的中流砥柱。这不但对新闻专业的学生来说是一个就业优势，对其他文科专业的就业也带来了很大的帮助。
以中文专业来说，毕业后从事媒体工作并不难。因为校友在“南方系”媒体里的优势，得到这方面的机会也多了很多。小叶的同学里，就有通过师兄姐介绍，和同年级新闻专业同学介绍，进入这个行业的；而且有这方面的声誉，媒体行业也更愿意考虑暨大的学生；工作后，有很多的校友同行，更是可以帮助自己更好地去获取新闻信息。
小叶研究生时期的同学，就业情况就完全不同了。尽管并不是师范方向，但班里一共12个人，有6个当了老师。据本科就在华中师范大学就读的同学说，本科毕业的时候，从事教师工作的人数，也差不多是这个比例。
同一个级别的学校，专业水平也差不多，但其他优势资源不同，校友就业方向不同，也会带来毕业后发展的不同。
四种气质类型，你是哪一种？
两千多年前，被尊为“西方医学之父”的希波克拉底发现，除了血液，我们的身体里还有来自大脑的粘液，来自肝的黄胆汁，以及来自胃的黑胆汁——粘液像水一样寒冷，黄胆汁热得烫手，黑胆汁像泥土一般温润，血液像燃烧的火。每个人的身体里，这四种液体的比例是不一样的，这就形成了人不同的体质、气质。在心理学界，依据人体体液比例的不同，将人的气质分为四类：胆汁质、多血质、粘液质和抑郁质。每个人都能在下面对号入座，找到最匹配自己的气质类型，每一所学校也能通过它的管理方式、教学风格等，找到一种最接近的气质。如果你发现，自己的气质和理想学校的气质南辕北辙，那可能就不妙略！
无论在学校还是家里，无论是小组讨论还是日常聊天，他们都是捧场王；无论是认识的人、还是不认识的人，他们都能从天南侃到地北，好像天生就是社交达人；无论在什么场合，他们都能用自己的活力、热情，把氛围点燃。
[特征]活泼、热情、爱交际、思维灵活。粗枝大叶、浮躁、变化无常、缺乏一贯性。
[宜]反应迅速而灵活的工作，比如节目主持人；与人打交道较多的工作，比如营销。
[不宜]需要细心、耐心的工作，还有一成不变的工作。
高兴的时候，眉飞色舞，上了天；不高兴的时候，面瘫扑克脸，魂儿都不知道丢到哪里去了。情绪之间的转换，只需要三秒钟的工夫。其他人坐的都是火车，匀速前进；但他们坐的是过山车，十分钟内，已经把高潮低谷来了个全套。
[特征]情绪发生迅速、强烈、持久，反应敏捷，热情、直爽，精力旺盛。情绪波动大，脾气急躁，做事容易冲动，缺乏自制。
[宜]在比较热闹、繁杂的工作环境中，做那些需要迅速反应、应急性强、难度较高而费力的工作，比如导游。
[不宜]需要长时间注意力高度集中的工作，需要细心核对的工作，比如司机、校对。
他们的生活是“雷打不动”的。无论是今天考试得了个第一，还是刚跟好朋友大吵了一架，到了中午，他都会和往常一样，去食堂打一份一荤一素的菜；到了下午，去操场跑步5圈，晚上10点准时上床睡觉。
[特征]生活有规律，不为无关事情分心，有耐久力，不爱空谈，严肃认真。不容易接受新鲜事物，不容易改变，做事不灵活。 [宜]比较规律的工作，比如办公室文秘。
[不宜]需要创造性很强的工作，比如设计师。
善于发现事情不好的一面，仿佛是他们的专长。在他们的世界里，永远没有100%的快乐，再大的快乐，到了他们身上，也能找出不快乐的理由。
[特征]观察细致，思考透彻，做事小心谨慎，对情感的体验深刻、持久。多愁善感，做事优柔寡断，不太合群。
[宜]在比較安静的工作环境中，从事注重细节、需要思想高度和丰富情感的工作，比如艺术家、哲学家、雕刻师、编辑等。
[不宜]需要经常与人打交道的工作，比如记者、营销。
Step1 圈定目标
中央戏剧学院表演系VS北京电影学院表演系
中国美术学院动画专业VS四川美术学院动画专业
Step2学校与专业历史大PK
中戏：有很深的戏剧烙印，艺考中重视台词功底。
北电：定位一直是影视方向，艺考中，更加重视镜头感。
@池欣怡啊：我在台词方面的优势，多过镜头感的优势。从两所学校表演系传统看，中央戏剧学院会更契合我。
国美：在美院中一直处于top3的水准，在美术造型、设计方面有很深厚的艺术积累，文化课挪上来，直接接排吧。文化课成绩要求高，国美的动画专业从开办起，就有做艺术动画的定位。
川美：比较注重美术的实用价值，动画产品的产出量大。
@艺馨柠：一方面，川美对文化课成绩的要求低于国美，而我对自己的文化课也有些担心；另一方面，我更看重动画产品的市场价值。所以，川美更能满足我的实际需求。
Step3 专业及相关专业优势
中戏：更多话剧表演方面的机会。
北电：更多影视表演的机会。
@池欣怡鹏：参加话剧方面表演，会更磨炼我的演技，这是我所热爱的。影视表演的机会，可以帮自己获得更多的知名度，对我的职业发展很有帮助。两所学校可提供的发展机遇，对我来说，重要程度是一样的。
国美：更注重创意型人才的培养，有硕士点，相关专业中游戏专业有很大优势。
川美：专业学习更细化，更重视动画技术的培养，相关专业中动漫产品有优势。
@艺馨柠：两所学校各有优势，对我来说，都是不错的选择。
Step 4个人与学校的气质契合度
中戏：老师要求比较严格，重视表演基础的培养。
北电：老师更加亲和，希望学生能够多通过实践，锻炼自己。个人气质测验结果：多血质。
@池欣怡啊：从我的气质类型来说，北电教学的自由开放，老师的亲切和蔼，更契合我。但从两所学校的培养重点来说，我更喜欢中戏，希望自己先打好表演基础。综合比较，两者持平。
国美：粘液