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摘要近年来,随着经过专业学习或培训的音乐教师逐渐充实了中小学校音乐课堂,音乐教学的质量得到了提高。我们走进学校观察音乐课教学,常常欣喜地看到,音乐老师运用自己所学的知识,解决课堂中知识性的难题。在技能技巧方面,许多老师掌握得也相当不错。但由于经验的不足和认识上有误区,在他们的教学中也存在着一些问题,笔者就此做简要的分析。
关键词音乐教学关注问题
中图分类号:G623.7文献标识码:A
1 重视音乐专业知识而忽视义务教育阶段音乐课的特点
一些老师接受过大专院校学院式的教育,在专业课上非常重视类似声乐、钢琴等科目的学习,而对自己所面对的对象——处于义务教育学习阶段的普通中小学生研究得不够,导致他们在面对自学生时,很容易把自己在学校所学的那套东西搬在他的学生那儿。例如,在一堂音乐欣赏课上,一个老师把贝多芬的生平年代、主要作品写了满满一黑板,并在学生欣赏作品时,大讲调式特点、主题等专业性很强的术语。下面的学生开始乱起来,小声说话、做小动作,整个教学很是失败。下课后这个老师抱怨说:这可是自己花了很长时间,查阅大量资料才准备好的,没想到学生会这样对待。这位老师之所以会遇到这种情况,是因为他完全忘记了音乐自身的特点——非语言的不确定性,更重要的是忘记了他所面对的只不过是普通学校的学生。普通中、小学校音乐教育,更需要通过诉诸感性的、具有形象性和直观性的教学方式进行。在教学中应着眼于学生真正的需要。《音乐课程标准》明确指出:音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授,而在于启迪、唤醒、感染和净化等情感层面上。音乐课无论是作为人文学科,还是作为实施美育的主要途径之,它的目的都是培养人文精神。《音乐课程标准》指出:音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧,有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。著名教育学家奥尔夫也曾说过“音乐是人类的一种本能需要,是享受快乐的过程,小孩子是不需要熟练的技巧的。”所以我们的老师更迫切的需要好好的研究普通学校音乐课的特点,好好体会奥尔夫教学法、柯达依教学法等优秀教学法。使音乐课成为培养学生高尚人格、提升审美判断能力的平台。
2 把愉快教学简单看成游戏、娱乐,忽视其中的音乐性
教学方法研究中所谓“愉快教学”,是根据学生的心理特征,创设各种愉快教学情境,激发学生主动学习,使师生在轻松愉快的环境中完成教与学任务的一种方法。游戏恰巧可以使这一切变得轻松。作为奥尔夫音乐教学体系中最重要的组成部分,游戏一直都倍受老师与学生的欢迎。奥尔夫音乐教育成功的最大秘诀就是通过让儿童主动参与到游戏活动中,去体验、去唱、去跳、去抒发与宣泄。把获得经验的过程当成学习的最主要途径。即游戏的过程是学习的过程,是获得的过程。我们的老师为了使课堂教学更生动,也往往在音乐课中安排种种游戏。但是他们往往在这些游戏中忽视了音乐性;即使含有音乐性,往往也非常浮浅,而流于一般的儿戏。如在一次年级音乐课上,老师为了使学生感受“我是快乐的小司机”,让学生排成长队当乘客,让一名学生在前头当司机。游戏的目的是让学生感受四分音符与八分音符的区别。然而在游戏中,老师并没有把握这首歌曲的节奏性,学生只是在音乐中乱跑一气,学生根本没有感受到歌曲中的节奏、速度、情绪等音乐要素,游戏失去了意义。同时还有一件不可忽视的事情,因为音乐可以使人情绪放松、身心得到舒展,有的老师甚至使音乐课变成了娱乐休闲课。在课堂上听听流行音乐,唱唱流行歌曲,整个音乐课根本没有严谨的教学目标。使音乐失去了本身的价值。柯达依曾经说过“普通音乐教育不是为了培养专业技术人才,不是为了娱乐,而是为了提高人们素质”。在这里我们丝毫未看到培养与提高的价值。
3 信息技术与音乐课的整合中,忽视信息技术对音乐课的真正意义
在音乐课堂教学中信息技术极大的发挥着它强大的、积极的作用。应用多媒体信息技术辅助音乐教学,可大大提高课堂容量,加强教学的情景性、直观性、示范性,将抽象的音乐形象化,复杂的乐理知识生动化,开阔学生的音乐视野,使学生产生强烈的情感共鸣。事实证明,采取多媒体信息技术进行教学,重要的是使学生更多的参与课堂教学,更好地激发学生想象力、创造力,使学生能更深刻的理解音乐形象,感受音乐内涵,从而,学生的音乐审美力得到培养。在这里信息技术是为音乐课的需要服务的。然而有的老师片面夸大信息技术作用,仿佛一堂好的音乐课必须有多媒体来“撑场面”,教学内容和学生沦为技术应用的道具。如果单纯为了凸显技术的优势而应用信息技术,无视课程培养目标,甚至无谓地耗费学生的时间进行“技术表演”,则失去了信息技术自身的价值。再者还有的老师垄断信息技术的使用权,学生成为教师应用信息技术的被动看客。课堂上有的老师只忙于课件的操作使用,陶醉在自己课件设计成功的喜悦中,却忽视了学生的思维想象、动手实践等能力的培养锻炼。
上好一节音乐课并不是一件简单的事,他要求我们的教师认真的研究学生,研究他们的需要,在音乐课中使一切手段都恰到好处地为音乐这个主题服务。使学生在音乐课堂中得到享受,渴望得到更好的音乐,并将这种热诚延续他们的一生。
关键词音乐教学关注问题
中图分类号:G623.7文献标识码:A
1 重视音乐专业知识而忽视义务教育阶段音乐课的特点
一些老师接受过大专院校学院式的教育,在专业课上非常重视类似声乐、钢琴等科目的学习,而对自己所面对的对象——处于义务教育学习阶段的普通中小学生研究得不够,导致他们在面对自学生时,很容易把自己在学校所学的那套东西搬在他的学生那儿。例如,在一堂音乐欣赏课上,一个老师把贝多芬的生平年代、主要作品写了满满一黑板,并在学生欣赏作品时,大讲调式特点、主题等专业性很强的术语。下面的学生开始乱起来,小声说话、做小动作,整个教学很是失败。下课后这个老师抱怨说:这可是自己花了很长时间,查阅大量资料才准备好的,没想到学生会这样对待。这位老师之所以会遇到这种情况,是因为他完全忘记了音乐自身的特点——非语言的不确定性,更重要的是忘记了他所面对的只不过是普通学校的学生。普通中、小学校音乐教育,更需要通过诉诸感性的、具有形象性和直观性的教学方式进行。在教学中应着眼于学生真正的需要。《音乐课程标准》明确指出:音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授,而在于启迪、唤醒、感染和净化等情感层面上。音乐课无论是作为人文学科,还是作为实施美育的主要途径之,它的目的都是培养人文精神。《音乐课程标准》指出:音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧,有利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。著名教育学家奥尔夫也曾说过“音乐是人类的一种本能需要,是享受快乐的过程,小孩子是不需要熟练的技巧的。”所以我们的老师更迫切的需要好好的研究普通学校音乐课的特点,好好体会奥尔夫教学法、柯达依教学法等优秀教学法。使音乐课成为培养学生高尚人格、提升审美判断能力的平台。
2 把愉快教学简单看成游戏、娱乐,忽视其中的音乐性
教学方法研究中所谓“愉快教学”,是根据学生的心理特征,创设各种愉快教学情境,激发学生主动学习,使师生在轻松愉快的环境中完成教与学任务的一种方法。游戏恰巧可以使这一切变得轻松。作为奥尔夫音乐教学体系中最重要的组成部分,游戏一直都倍受老师与学生的欢迎。奥尔夫音乐教育成功的最大秘诀就是通过让儿童主动参与到游戏活动中,去体验、去唱、去跳、去抒发与宣泄。把获得经验的过程当成学习的最主要途径。即游戏的过程是学习的过程,是获得的过程。我们的老师为了使课堂教学更生动,也往往在音乐课中安排种种游戏。但是他们往往在这些游戏中忽视了音乐性;即使含有音乐性,往往也非常浮浅,而流于一般的儿戏。如在一次年级音乐课上,老师为了使学生感受“我是快乐的小司机”,让学生排成长队当乘客,让一名学生在前头当司机。游戏的目的是让学生感受四分音符与八分音符的区别。然而在游戏中,老师并没有把握这首歌曲的节奏性,学生只是在音乐中乱跑一气,学生根本没有感受到歌曲中的节奏、速度、情绪等音乐要素,游戏失去了意义。同时还有一件不可忽视的事情,因为音乐可以使人情绪放松、身心得到舒展,有的老师甚至使音乐课变成了娱乐休闲课。在课堂上听听流行音乐,唱唱流行歌曲,整个音乐课根本没有严谨的教学目标。使音乐失去了本身的价值。柯达依曾经说过“普通音乐教育不是为了培养专业技术人才,不是为了娱乐,而是为了提高人们素质”。在这里我们丝毫未看到培养与提高的价值。
3 信息技术与音乐课的整合中,忽视信息技术对音乐课的真正意义
在音乐课堂教学中信息技术极大的发挥着它强大的、积极的作用。应用多媒体信息技术辅助音乐教学,可大大提高课堂容量,加强教学的情景性、直观性、示范性,将抽象的音乐形象化,复杂的乐理知识生动化,开阔学生的音乐视野,使学生产生强烈的情感共鸣。事实证明,采取多媒体信息技术进行教学,重要的是使学生更多的参与课堂教学,更好地激发学生想象力、创造力,使学生能更深刻的理解音乐形象,感受音乐内涵,从而,学生的音乐审美力得到培养。在这里信息技术是为音乐课的需要服务的。然而有的老师片面夸大信息技术作用,仿佛一堂好的音乐课必须有多媒体来“撑场面”,教学内容和学生沦为技术应用的道具。如果单纯为了凸显技术的优势而应用信息技术,无视课程培养目标,甚至无谓地耗费学生的时间进行“技术表演”,则失去了信息技术自身的价值。再者还有的老师垄断信息技术的使用权,学生成为教师应用信息技术的被动看客。课堂上有的老师只忙于课件的操作使用,陶醉在自己课件设计成功的喜悦中,却忽视了学生的思维想象、动手实践等能力的培养锻炼。
上好一节音乐课并不是一件简单的事,他要求我们的教师认真的研究学生,研究他们的需要,在音乐课中使一切手段都恰到好处地为音乐这个主题服务。使学生在音乐课堂中得到享受,渴望得到更好的音乐,并将这种热诚延续他们的一生。