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中小学音乐教师教育是我国教育的重要组成部分,是中小学音乐艺术教育赖以发展的基础,是决定中小学音乐艺术教育质量的关键因素。本世纪初开始的新一轮基础教育课程改革在教育思想、教育观念、课程内容、教学模式、教学方法等方面,都对中小学音乐教师提出了新的、更高的要求,同时也对中小学音乐教师教育提出了新的课题。为此,教育部组织部分专家研制了《全国普通高等学校教师教育本科专业课程指导方案》(以下简称方案),进一步明确了音乐教师教育要为基础教育服务,向中小学输送更多的合格音乐教师。
钢琴课是中小学音乐教师教育专业的一门必修课程,是学习音乐各相关课程的基础,它直接与基础音乐教育的课堂教学和课外活动相联系,是培养学生从事中小学音乐教育工作基本能力的一门主干课程。多年来的教学实践证明,这门课程可以融知识性、技能性、艺术性和实践性为一体,对提高学生的音乐素质、发展学生的音乐才能具有良好的促进作用。结合新一轮基础教育课程改革,我认为,对于中小学音乐师资培养中的钢琴教学,特别是在钢琴教学的基本内容及基本方法方面,应该注重以下几个方面:
一、要让学生掌握基本的钢琴演奏技术
教师在这方面要做到两点:一是要使学生掌握基本的演奏姿势。钢琴的基本演奏姿势包括手型、手指的站立并能流畅地跑动等,演奏时手臂要放松,要自然大方地进行演奏。二是要使学生掌握重量弹奏法。重量弹奏法能使声音产生好的共鸣,使钢琴演奏获得好的音色。掌握这种方法要注意三点:首先,要体会从肩到臂自然下垂的重量;其次,要使重量传送到指尖并使第一指关节能坚强地站稳,以承受这个重量;再次,要注意掌关节灵活独立地运动。同时,要不断调整指、掌、臂各部位的关系和位置,使重量能通畅无阻地到达琴键上,这好像声乐的气息和声音的通畅一样。
在具体的教学过程中,教师还要训练学生掌握基本的触键方法,即断奏法、非连奏法、跳音奏法、半连音奏法和连音奏法等。要让学生知道:各种触键方法的运用一定不要脱离音乐内容的需要,也不是孤立地进行运用,而是要综合起来进行运用,只有各种方法相互结合并运用各种技巧才能产生出丰富多样的音色。教师尤其要重视学生对音阶、琶音等基本练习的学习,必须要求学生尽快掌握二十四个大小调的音阶、琶音以及属七、减七琶音和和弦连接。这样,一方面可以让学生的手指得到训练,另一方面也可以加强学生对键盘各音位置及键盘和声的熟悉,为以后视奏尤其是伴奏的学习打下比较坚实的基础。
二、要培养学生认真读谱的习惯
认真读谱是良好演奏的基础。为此,在实际教学过程中,教师应该注重教会学生读谱的方法,使他们准确地把握每首作品的调式、调性、谱号、表情术语、节拍与节奏、音准、分句的方法、指法等。要通过不断地训练,逐步使学生养成良好的读谱习惯,以提高他们学习的效率。读谱的速度也是影响钢琴学习的重要因素,尤其是音乐教师教育专业的学生多数学琴时间较晚,更应加快他们学琴的进程。实践证明,视奏能力的培养是解决这一问题的关键。视奏能力的培养除了增加浏览作品的数量以外,还要通过对大量作品的视奏来提高学生的视奏速度,同时培养学生的视奏思维。教师应要求学生要注意对提前量的掌握,也就是眼睛对乐谱有一至两小节的提前量,同时尽量要少看手,以逐渐培养手对键盘的熟悉程度。
三、要重视培养学生的听觉能力
良好的演奏需要敏锐的听觉来反馈,良好的听觉不仅要依靠视唱练耳课的学习和训练,更要依靠大量的观看音像资料和聆听现场演奏的效果来积累。教师平时教学中的示范以及引导学生倾听自己的演奏是最直接的方法,可以逐步提高学生听觉想象空间、听觉色彩分辨能力和听觉审美能力。
四、要教会学生正确运用踏板
踏板在钢琴演奏中有着重要的作用,正确运用踏板可以使演奏更加完美,否则就会毁掉演奏。因此,首先要让学生掌握运用左踏板的常用方法,即预备踏板、节奏踏板、切分踏板和颤音踏板的用法。而右踏板的运用要依据旋律的需要、和声的需要、节奏的需要、作品风格和内容的需要;弱音踏板(左踏板)的运用除了乐谱上有明确标记外,还要注意少而精的原则。
五、要引导学生理解钢琴作品
要成功地弹奏一个钢琴作品,把它的内容完美地表现出来,首先要对这个作品有深刻的理解。因此,必须让学生了解钢琴作品的创作背景、音乐风格以及曲式结构。一首钢琴作品往往是作曲家内心体验的再现,只有理解和掌握了钢琴作品内含的感情和背景,只有对作品的曲式结构有了清晰的认识,才能够更加深入地懂得钢琴作品的思想内容,从而达到更加深刻地感受艺术和表现艺术的目的,弹奏出来的音乐才具有生命力和感染力。在实际教学中,教师还应重视音乐表现要素的分析。事实上,音乐包含旋律线、节拍、节奏、和声、调式、调性、速度、力度、织体等多种表现要素,各个要素互相配合才完美地构成一个表情达意的体系。弄清这些音乐基本表现要素在音乐形成中的作用,对于演奏者更好地把握钢琴作品十分有益。
六、要注重钢琴伴奏法的教学
钢琴伴奏法的教学是钢琴教学中不可缺少的一部分,对于音乐教师教育更为重要。由于各类音乐表演及中小学课堂内外的教学活动中经常需要运用钢琴伴奏,因此教师应教会学生掌握歌曲钢琴即兴伴奏的理论与技巧、为旋律配和声的基本方法、各种伴奏音型在不同体裁歌曲伴奏中的运用方法等等,而且要循序渐进地进行视奏与移调训练,从而使学生掌握首调识谱法和简谱读法并具备自弹自唱的能力。实践证明,学生只有熟练掌握了钢琴的伴奏手法才能适应中小学的音乐教学。因此,钢琴伴奏法的教学应作为重点教学内容,教师对此要高度重视,加大训练力度。
七、要培养学生良好的乐感
古人云:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物之使然也。”意思是说:声音是由内心发出的,是由对客观事物有感而发的,有什么样的感情就会发出什么样的声音。音乐是一种语言,也是一种国际语言,更是直接表达感情的语言。著名的钢琴家傅聪曾经讲到:钢琴演奏必须要“真”,要真正有感,要全心全意进入作曲家的内心世界。钢琴作为乐器之王,有着近于交响乐的表现力,它可以独立地表现丰富的感情强度和幅度。 因此,教师要引导学生学习历史的、社会的知识,了解作品产生的背景,体会作者的思想感受。在实际教学过程中,教师要在潜移默化中建立起学生对国家、对亲人、对他人、对社会、对人类一切美好事物的真挚之爱。只有有了这些感受,学生才能弹出具有感染力的优美旋律。还要重视学生对中外文学、史学、哲学以及姊妹艺术的学习。实际上,文学、史学、哲学、美学、宗教以及戏曲、歌剧、舞蹈、绘画等姊妹艺术,都和音乐有着十分紧密的联系。钢琴演奏的想象与联想以及意境的表达,都需要建立在演奏者的丰富知识和对姊妹艺术全面学习和了解的基础之上。另外,音乐作品所反映的思想与内容是同现实世界上的广阔大自然和大社会的许多方面息息相关的。因此,教师和学生都应该学识丰富、阅历广阔、眼界开阔,这对加强学生钢琴演奏的音乐理解力、音乐联想力和音乐表现力都具有极大的帮助。
八、要加强“钢琴教学方法”的教学
由于音乐教师教育专业的学生毕业后多数从事中小学教学,让他们掌握一定的钢琴教学法知识,对于他们开展中小学音乐课外活动的辅导工作以及钢琴的普及教育工作具有深远的意义,因此教师要引导他们加强对教育学、心理学、教学法等知识的学习。在学习时,教师要帮助他们运用辩证的思维方式探索钢琴演奏与教学的客观规律,从而养成博众家之长、兼收并蓄的教学思维。教师还要运用钢琴教学法教材并结合自身的教学经验,逐步让他们掌握适应各年龄阶段学生的教学方法。
总之,教师应始终贯彻因材施教的教学原则,严格要求,循序渐进,不断强化以上几个方面的训练。同时,教师在教学中还要尊重学生演奏基础及能力的差异,根据学生的实际情况,分别为不同的学生制定具体的教学实施方案。更重要的是,教师自己也要不断努力学习,把新的理论、新的知识、新的信息带入到教学中来,同时要不断总结和完善自己的教学经验,真正做到教学相长,逐步提高自己的专业水平和教学努力,以培养出更多合格的中小学音乐课教师。
钢琴课是中小学音乐教师教育专业的一门必修课程,是学习音乐各相关课程的基础,它直接与基础音乐教育的课堂教学和课外活动相联系,是培养学生从事中小学音乐教育工作基本能力的一门主干课程。多年来的教学实践证明,这门课程可以融知识性、技能性、艺术性和实践性为一体,对提高学生的音乐素质、发展学生的音乐才能具有良好的促进作用。结合新一轮基础教育课程改革,我认为,对于中小学音乐师资培养中的钢琴教学,特别是在钢琴教学的基本内容及基本方法方面,应该注重以下几个方面:
一、要让学生掌握基本的钢琴演奏技术
教师在这方面要做到两点:一是要使学生掌握基本的演奏姿势。钢琴的基本演奏姿势包括手型、手指的站立并能流畅地跑动等,演奏时手臂要放松,要自然大方地进行演奏。二是要使学生掌握重量弹奏法。重量弹奏法能使声音产生好的共鸣,使钢琴演奏获得好的音色。掌握这种方法要注意三点:首先,要体会从肩到臂自然下垂的重量;其次,要使重量传送到指尖并使第一指关节能坚强地站稳,以承受这个重量;再次,要注意掌关节灵活独立地运动。同时,要不断调整指、掌、臂各部位的关系和位置,使重量能通畅无阻地到达琴键上,这好像声乐的气息和声音的通畅一样。
在具体的教学过程中,教师还要训练学生掌握基本的触键方法,即断奏法、非连奏法、跳音奏法、半连音奏法和连音奏法等。要让学生知道:各种触键方法的运用一定不要脱离音乐内容的需要,也不是孤立地进行运用,而是要综合起来进行运用,只有各种方法相互结合并运用各种技巧才能产生出丰富多样的音色。教师尤其要重视学生对音阶、琶音等基本练习的学习,必须要求学生尽快掌握二十四个大小调的音阶、琶音以及属七、减七琶音和和弦连接。这样,一方面可以让学生的手指得到训练,另一方面也可以加强学生对键盘各音位置及键盘和声的熟悉,为以后视奏尤其是伴奏的学习打下比较坚实的基础。
二、要培养学生认真读谱的习惯
认真读谱是良好演奏的基础。为此,在实际教学过程中,教师应该注重教会学生读谱的方法,使他们准确地把握每首作品的调式、调性、谱号、表情术语、节拍与节奏、音准、分句的方法、指法等。要通过不断地训练,逐步使学生养成良好的读谱习惯,以提高他们学习的效率。读谱的速度也是影响钢琴学习的重要因素,尤其是音乐教师教育专业的学生多数学琴时间较晚,更应加快他们学琴的进程。实践证明,视奏能力的培养是解决这一问题的关键。视奏能力的培养除了增加浏览作品的数量以外,还要通过对大量作品的视奏来提高学生的视奏速度,同时培养学生的视奏思维。教师应要求学生要注意对提前量的掌握,也就是眼睛对乐谱有一至两小节的提前量,同时尽量要少看手,以逐渐培养手对键盘的熟悉程度。
三、要重视培养学生的听觉能力
良好的演奏需要敏锐的听觉来反馈,良好的听觉不仅要依靠视唱练耳课的学习和训练,更要依靠大量的观看音像资料和聆听现场演奏的效果来积累。教师平时教学中的示范以及引导学生倾听自己的演奏是最直接的方法,可以逐步提高学生听觉想象空间、听觉色彩分辨能力和听觉审美能力。
四、要教会学生正确运用踏板
踏板在钢琴演奏中有着重要的作用,正确运用踏板可以使演奏更加完美,否则就会毁掉演奏。因此,首先要让学生掌握运用左踏板的常用方法,即预备踏板、节奏踏板、切分踏板和颤音踏板的用法。而右踏板的运用要依据旋律的需要、和声的需要、节奏的需要、作品风格和内容的需要;弱音踏板(左踏板)的运用除了乐谱上有明确标记外,还要注意少而精的原则。
五、要引导学生理解钢琴作品
要成功地弹奏一个钢琴作品,把它的内容完美地表现出来,首先要对这个作品有深刻的理解。因此,必须让学生了解钢琴作品的创作背景、音乐风格以及曲式结构。一首钢琴作品往往是作曲家内心体验的再现,只有理解和掌握了钢琴作品内含的感情和背景,只有对作品的曲式结构有了清晰的认识,才能够更加深入地懂得钢琴作品的思想内容,从而达到更加深刻地感受艺术和表现艺术的目的,弹奏出来的音乐才具有生命力和感染力。在实际教学中,教师还应重视音乐表现要素的分析。事实上,音乐包含旋律线、节拍、节奏、和声、调式、调性、速度、力度、织体等多种表现要素,各个要素互相配合才完美地构成一个表情达意的体系。弄清这些音乐基本表现要素在音乐形成中的作用,对于演奏者更好地把握钢琴作品十分有益。
六、要注重钢琴伴奏法的教学
钢琴伴奏法的教学是钢琴教学中不可缺少的一部分,对于音乐教师教育更为重要。由于各类音乐表演及中小学课堂内外的教学活动中经常需要运用钢琴伴奏,因此教师应教会学生掌握歌曲钢琴即兴伴奏的理论与技巧、为旋律配和声的基本方法、各种伴奏音型在不同体裁歌曲伴奏中的运用方法等等,而且要循序渐进地进行视奏与移调训练,从而使学生掌握首调识谱法和简谱读法并具备自弹自唱的能力。实践证明,学生只有熟练掌握了钢琴的伴奏手法才能适应中小学的音乐教学。因此,钢琴伴奏法的教学应作为重点教学内容,教师对此要高度重视,加大训练力度。
七、要培养学生良好的乐感
古人云:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物之使然也。”意思是说:声音是由内心发出的,是由对客观事物有感而发的,有什么样的感情就会发出什么样的声音。音乐是一种语言,也是一种国际语言,更是直接表达感情的语言。著名的钢琴家傅聪曾经讲到:钢琴演奏必须要“真”,要真正有感,要全心全意进入作曲家的内心世界。钢琴作为乐器之王,有着近于交响乐的表现力,它可以独立地表现丰富的感情强度和幅度。 因此,教师要引导学生学习历史的、社会的知识,了解作品产生的背景,体会作者的思想感受。在实际教学过程中,教师要在潜移默化中建立起学生对国家、对亲人、对他人、对社会、对人类一切美好事物的真挚之爱。只有有了这些感受,学生才能弹出具有感染力的优美旋律。还要重视学生对中外文学、史学、哲学以及姊妹艺术的学习。实际上,文学、史学、哲学、美学、宗教以及戏曲、歌剧、舞蹈、绘画等姊妹艺术,都和音乐有着十分紧密的联系。钢琴演奏的想象与联想以及意境的表达,都需要建立在演奏者的丰富知识和对姊妹艺术全面学习和了解的基础之上。另外,音乐作品所反映的思想与内容是同现实世界上的广阔大自然和大社会的许多方面息息相关的。因此,教师和学生都应该学识丰富、阅历广阔、眼界开阔,这对加强学生钢琴演奏的音乐理解力、音乐联想力和音乐表现力都具有极大的帮助。
八、要加强“钢琴教学方法”的教学
由于音乐教师教育专业的学生毕业后多数从事中小学教学,让他们掌握一定的钢琴教学法知识,对于他们开展中小学音乐课外活动的辅导工作以及钢琴的普及教育工作具有深远的意义,因此教师要引导他们加强对教育学、心理学、教学法等知识的学习。在学习时,教师要帮助他们运用辩证的思维方式探索钢琴演奏与教学的客观规律,从而养成博众家之长、兼收并蓄的教学思维。教师还要运用钢琴教学法教材并结合自身的教学经验,逐步让他们掌握适应各年龄阶段学生的教学方法。
总之,教师应始终贯彻因材施教的教学原则,严格要求,循序渐进,不断强化以上几个方面的训练。同时,教师在教学中还要尊重学生演奏基础及能力的差异,根据学生的实际情况,分别为不同的学生制定具体的教学实施方案。更重要的是,教师自己也要不断努力学习,把新的理论、新的知识、新的信息带入到教学中来,同时要不断总结和完善自己的教学经验,真正做到教学相长,逐步提高自己的专业水平和教学努力,以培养出更多合格的中小学音乐课教师。