【摘要】在如今的音乐大潮中，那些太过于陈旧的音乐理念已经完全不再适合这个社会。如果我们要想摆脱桎梏沿着真正贴近我们的内心，引起共鸣的方式那就需要心与心的交流，也就是更注重演唱者的内心与感情的抒发，内心情感的运用是歌唱的命脉，那么我们如何将美妙的音乐从“心”出发，这就是一个关键的问题。如何让自己表演时的形式，演唱作品时的状态从“心”而发，本文着重介绍如何运用自己心理状态的调整从而将演唱的歌曲发挥到极致水平。
　　【关键词】心理状态；“心”抒发
　　【中图分类号】J616 【文献标识码】A
　　一、心理状态是怎样影响歌唱的
　　在一定时间里自己的心理活动的总的特征就是心理状态。例如精神奋发、疲惫、漫不经心、紧张、不安、等各种各样不同的现象。
　　歌者如果记不住歌词，对歌词背诵不熟练，没有及时合好伴奏，他肯定会顾虑重重从而担心在舞台上发挥不好。万一还要演唱一首生疏的歌曲或是已经超出本人的能力范围的歌曲作品，显而易见当然会产生一种恐惧。比如音乐授课中学生们在做发声训练时，自始至终演唱曲目都非常顺利，状态也显得尤为放松。但他们一旦到了舞台上，他们就会突然出现紧张，焦虑的状态，例如：心会不自主的发慌，手会突然冰凉，脸色也十分苍白，腿也会跟着发抖，自己可能还会觉得嗓子也变得很紧很不舒服有异物感，而发生这种情况的原因有两方面，一是上台前歌曲准备的不够充分，二就是心理素质比较差心理状态不佳，而心理状态却是发挥技能与技巧的动力来源。
　　二、正确认识歌唱中的紧张心理状态
　　紧张的心理状态在现实生活中是普遍存在的，无论是学生还是有经验的歌唱家都会出现这些情况，歌唱表演者在上台表演前会紧张，有些会怯场。歌唱者的情绪，开心、难过、沮丧、害怕、担心等，都会严重地影响发声及演唱。临上场前歌唱者的紧张心理的产生主要有两方面原因：一方面是歌唱者内心的责任感所导致的；另一方面就是歌唱者对自己缺乏自信。这个时候就需要我们在平时的训练和演唱中找到自己最擅长的部分，要避免出现短处的发挥。最重要的是我们要注意自己的自我意识和人物性格的培养，要有自制力而且要沉着冷静，试着去克服负面情绪给自己带来的种种困扰，让自己能够适应周围的环境和气氛，用调节情绪的方法帮助自己提高心理素质，从而取得成功。但是，临上场前许多歌唱演员的紧张都是各不一样的表现，临上场时紧张的程度也是不一样的，那些心理素质非常好的歌唱演员，亦或是是在声乐艺术表演上有着很大成就的著名歌唱家们，他们在演出前也会有慌张与害怕的心理。
　　三、培养良好的歌唱心理
　　培养良好的歌唱心理，需要从多个方面下手的。要深刻理解一首曲目的大概意思，甚至需要挖掘这首歌曲在创作时的一些背景，是在什么样的条件下创作的，要读懂创作者的内心情感表达。还要完全理解这首曲目表达的真实含义，曲解作品的内容和意义将会把演唱带入黑暗的境地。许多演唱者在登臺演出时都是以试着看看，临场发挥碰运气的心理进行演出的，但是往往结果均以失败告终。作为一名好的歌者一定要尊重自己，尊重作品的心态进行演唱，台下面对的都是观众，这就更需要我们更加努力积极的态度演出，这样才会起到事半功倍的效果。在这一点方法中我深有体会，以前我在学习演唱的时候经常就是在课堂上和大家进行交流和研讨，真正在课堂上试唱时却只是草草了事，认为理论的好坏决定歌唱的水平，在几次登台演出后我发现自己根本无法驾驭舞台，老师们说到，不注重真正的歌唱实践只注重内容是不对的，后来我在平时的训练中更加重视演唱实践的训练，使我的歌唱水平也有了很大的提升。
　　四、克服歌唱紧张心理的具体办法
　　歌唱者要去了解自我精神紧张时的表现特征有哪些，找出科学而有效的办法去克制自己的精神紧张，做运动来舒缓自己身心紧张的状态；可以慢步走，去做缓慢的伸展运动、扩胸、瑜伽体式运动等放松自己；调节呼吸缓和身心紧张的状态，缓慢地做深呼吸，缓慢地做吐气放松，运用哼鸣的唱法或母音小声唱演出歌曲等；去做一些事情转移紧张的情绪；可以照照镜子整理整理衣服、补补妆容调整领带或弄好头饰；去卫生间缓解一下等。
　　五、结语
　　若拥有了良好的心理素质，就会摆脱这样不安和紧张，从而使自己的歌唱表演发挥到极致的水平，为大家呈现出最好的状态。
　　参考文献
　　[1]林海.声乐教学中歌唱心里的培养[J].艺术教育， 2013（04）.
　　[2]潘乃宪.声乐探索之路[M].上海：上海音乐出版社， 2003.
　　作者简介：于吉朋（1991—），男，汉族，山东省泰安市，学生，硕士研究生，佳木斯大学研究生学院，研究方向：音乐与舞蹈学民族声乐表演与教学。