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【中图分类号】G623.75 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2014）27-0177-01
美术是学校教育的有机组成部分，美术教学过程始终具有教育性，这已是不争的事实.美术教学因思维方式的独特性，想象力的丰富性，绘画、手工的操作的实践性等决定着他的特殊地位。特别是在培养学生创作能力方面起着独特作用，是其他任何学科不可替代的。那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣。具体的做法我觉得有以下几点：
一、抓住学生的心理，培养学生学习美术的兴趣
1.贴近生活，维持兴趣
美术课程改革中强调将美术学习与学生生活经验联系起来。所以在平时的教学中我总会联系生活实际，从学生的角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，如教学《物品上的花廊》，我会鼓励学生课后设计美丽的花卉图案，来装扮自己的居室环境。
2.用竞赛来激发兴趣
学生的好奇心自尊心强，爱表现自己。根据这一特点，我经常将学生进行分组，让他们以组的形式学习，这样即加强了学生间的团结合作探究的能力，提高了学生的积极性。另外还尽可能地让学生参加校内外的美术比赛，为他们创设展现的平台，提高他们的自信心，从而更乐于去学习美术。
二、转变教学理念，优化教学内容
教师要努力改变传统的“传道、授业、解惑”的教学模式，把主角的位置让给学生，让学生自主学习。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。课堂上，教师可以坐到学生中间去，作为他们的一分子参与讨论。从而拉近与学生的距离，营造一个宽松愉快的教学氛围，让学生放松心情，带着愉快的情绪去学习、去感受、去体验。另外，要积极互动，教学相长。现代教育教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，就是师生之间相互交流、相互沟通，最后共同发展。在美术教学具体应用中，就是要积极创设情境，引导学生感受美。生活中处处都有美，只是缺少发现。教学中要积极创设美的情景让学生去感受美，让学生觉得美就在我们身边。教师可以用直观形象的实物模型让学生观察，如在上《包装纸》这一课时，教师先准备各式各样的包装纸让学生观察、交流、讨论。学生心中感受到美，就会有了兴趣和热情。还可以鼓励学生走进大自然，贴近生活，切实领悟美，可为什么美？作为教师要积极引导学生进行比较、想象、领悟美的内在。这就需要我们走进生活中去，随时随地观察思考。如一次领学生在校园内采集树叶时，老师顺便让学生观察广场上的鱼池问：“这个鱼池为什么不设计成方形的，而要设计成圆形呢？”同学们各抒已见，有的说：“因为这个地方只适合建圆形的鱼池。”还有的说：“因为圓形的看上去比较柔滑，感觉美观一些。”还有的说：“圆形的没有棱角，简单大方。”……像这样引导学生从美的角度去考虑问题。
教材内容是学生创造愿望的最基本源泉。作为教师的我们必须结合农村学校的学情、校情，充分利用当地的环境，挖掘乡土艺术资源，重视校本课程的开发，注重生活经验与实践的联系，灵活运用教材，优化教学内容。单纯的教材内容，并不能满足学生的需要，通过补充一些内容，达到完善课本的目的。在内容的选择上也要符合学生的特点：如《过去的日子》《我的故事》等，这些内容都有一定的情节，都可以变成一则有趣的小故事，通过生动的讲述，使学生头脑中形成一幅幅画面，得到情绪感染，并激发他们地创作的意图。每个少年朋友的想法各异，通过互相之间的讨论、交流，可进一步丰富想象，然后给与必要的指导，给学生以一定的表象，最后以创作的形式要求学生创造一幅情境画。此外，农村的自然风貌、人文文化都是我们取之不尽的教学素材，民间工艺美术品更是学生学习的典范。我们应该利用学校现有的条件因地制宜，尽量开展好课堂教学。
三、创新评价机制，培养学生创造力
首先，让学生作为评价的主体，引导学生自评、互评，进一步开发智力，培养创造力。课堂上教师可挑选具有代表性的学生作品，让学生评析，培养学生创造性的审美意识。如：在对《淅沥的小雨》命题画作业进行评析时，学生从作品的构图、色彩、内容、意境等方面谈自己的看法，其中有一位学生的评析与众不同。他说：“我从这幅作品中看出了作者画这幅画时的心情很忧郁。”老师问：“为什么？”那位同学答：“是受画中那位同学着急情绪的影响吧！”老师当场给予表扬，肯定他那富有创造性的思维方式。通过这个事例引导学生评价一幅作品不仅从作品的内容、表现形式、技能技巧等方面进行评价，还要从更深层次去分析作品，通过作品的现象去发现作品的本质，领会寓意。
其次，我们要学会用赞赏的眼光评价学生的作品。在美术教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。有的孩子对别人的作品不在乎，反而特别计较别人对自己的作品好坏的评价，有的孩子情绪波动大，喜怒哀愁表现在脸上，为一点小事情和同学闹矛盾，作为一名美术教师，如何给孩子架起一个桥梁呢？我认为，营造成功氛围，增强成功的自信，是支撑健康向上精神的基石。我们在教学中应注意调节好学生在学习时的心理，尊重、关心、理解孩子的心理发展，让他们感受成功的喜悦。不管学生的作品完成到什么程度，总是希望得到老师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后要针对具体的情况做出具体的分析，尽量做出科学、合理、积极的评价。这样的评价既提高了学生的艺术水平，又保护了学生的学习积极性，同时也可以培养学生对老师的信任感，也传递给学生一种这样的信息——做人、处事要公正、公平。
评价的方式可以是多种多样，可以采取首先学生自评，再学生之间互评，然后教师点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。
总之，优化美术课堂教学是一门艺术，它对挖掘学生的学习潜能、培养学生的创新意识、提高学生的创造性思维能力、发展学生的个性特长都将起到很大的作用。以上是我在实施美术教学，提高学生素质过程中的点滴体会，而美术教学正是因材施教这一教学基本原则的具体体现。我有信心，在今后的教改中进一步推进探索美术教学的规律，不断为进一步推进学生素质的整体提高而努力。
美术是学校教育的有机组成部分，美术教学过程始终具有教育性，这已是不争的事实.美术教学因思维方式的独特性，想象力的丰富性，绘画、手工的操作的实践性等决定着他的特殊地位。特别是在培养学生创作能力方面起着独特作用，是其他任何学科不可替代的。那么该如何来培养农村学生的美术兴趣，提高学生创造能力？学校外部因素是大环境，我们很难改变，但是作为教师我们应该从自身做起，改变内因，转变教学观念，从课堂抓起，培养其兴趣。具体的做法我觉得有以下几点：
一、抓住学生的心理，培养学生学习美术的兴趣
1.贴近生活，维持兴趣
美术课程改革中强调将美术学习与学生生活经验联系起来。所以在平时的教学中我总会联系生活实际，从学生的角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，如教学《物品上的花廊》，我会鼓励学生课后设计美丽的花卉图案，来装扮自己的居室环境。
2.用竞赛来激发兴趣
学生的好奇心自尊心强，爱表现自己。根据这一特点，我经常将学生进行分组，让他们以组的形式学习，这样即加强了学生间的团结合作探究的能力，提高了学生的积极性。另外还尽可能地让学生参加校内外的美术比赛，为他们创设展现的平台，提高他们的自信心，从而更乐于去学习美术。
二、转变教学理念，优化教学内容
教师要努力改变传统的“传道、授业、解惑”的教学模式，把主角的位置让给学生，让学生自主学习。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。课堂上，教师可以坐到学生中间去，作为他们的一分子参与讨论。从而拉近与学生的距离，营造一个宽松愉快的教学氛围，让学生放松心情，带着愉快的情绪去学习、去感受、去体验。另外，要积极互动，教学相长。现代教育教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，就是师生之间相互交流、相互沟通，最后共同发展。在美术教学具体应用中，就是要积极创设情境，引导学生感受美。生活中处处都有美，只是缺少发现。教学中要积极创设美的情景让学生去感受美，让学生觉得美就在我们身边。教师可以用直观形象的实物模型让学生观察，如在上《包装纸》这一课时，教师先准备各式各样的包装纸让学生观察、交流、讨论。学生心中感受到美，就会有了兴趣和热情。还可以鼓励学生走进大自然，贴近生活，切实领悟美，可为什么美？作为教师要积极引导学生进行比较、想象、领悟美的内在。这就需要我们走进生活中去，随时随地观察思考。如一次领学生在校园内采集树叶时，老师顺便让学生观察广场上的鱼池问：“这个鱼池为什么不设计成方形的，而要设计成圆形呢？”同学们各抒已见，有的说：“因为这个地方只适合建圆形的鱼池。”还有的说：“因为圓形的看上去比较柔滑，感觉美观一些。”还有的说：“圆形的没有棱角，简单大方。”……像这样引导学生从美的角度去考虑问题。
教材内容是学生创造愿望的最基本源泉。作为教师的我们必须结合农村学校的学情、校情，充分利用当地的环境，挖掘乡土艺术资源，重视校本课程的开发，注重生活经验与实践的联系，灵活运用教材，优化教学内容。单纯的教材内容，并不能满足学生的需要，通过补充一些内容，达到完善课本的目的。在内容的选择上也要符合学生的特点：如《过去的日子》《我的故事》等，这些内容都有一定的情节，都可以变成一则有趣的小故事，通过生动的讲述，使学生头脑中形成一幅幅画面，得到情绪感染，并激发他们地创作的意图。每个少年朋友的想法各异，通过互相之间的讨论、交流，可进一步丰富想象，然后给与必要的指导，给学生以一定的表象，最后以创作的形式要求学生创造一幅情境画。此外，农村的自然风貌、人文文化都是我们取之不尽的教学素材，民间工艺美术品更是学生学习的典范。我们应该利用学校现有的条件因地制宜，尽量开展好课堂教学。
三、创新评价机制，培养学生创造力
首先，让学生作为评价的主体，引导学生自评、互评，进一步开发智力，培养创造力。课堂上教师可挑选具有代表性的学生作品，让学生评析，培养学生创造性的审美意识。如：在对《淅沥的小雨》命题画作业进行评析时，学生从作品的构图、色彩、内容、意境等方面谈自己的看法，其中有一位学生的评析与众不同。他说：“我从这幅作品中看出了作者画这幅画时的心情很忧郁。”老师问：“为什么？”那位同学答：“是受画中那位同学着急情绪的影响吧！”老师当场给予表扬，肯定他那富有创造性的思维方式。通过这个事例引导学生评价一幅作品不仅从作品的内容、表现形式、技能技巧等方面进行评价，还要从更深层次去分析作品，通过作品的现象去发现作品的本质，领会寓意。
其次，我们要学会用赞赏的眼光评价学生的作品。在美术教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。有的孩子对别人的作品不在乎，反而特别计较别人对自己的作品好坏的评价，有的孩子情绪波动大，喜怒哀愁表现在脸上，为一点小事情和同学闹矛盾，作为一名美术教师，如何给孩子架起一个桥梁呢？我认为，营造成功氛围，增强成功的自信，是支撑健康向上精神的基石。我们在教学中应注意调节好学生在学习时的心理，尊重、关心、理解孩子的心理发展，让他们感受成功的喜悦。不管学生的作品完成到什么程度，总是希望得到老师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后要针对具体的情况做出具体的分析，尽量做出科学、合理、积极的评价。这样的评价既提高了学生的艺术水平，又保护了学生的学习积极性，同时也可以培养学生对老师的信任感，也传递给学生一种这样的信息——做人、处事要公正、公平。
评价的方式可以是多种多样，可以采取首先学生自评，再学生之间互评，然后教师点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。
总之，优化美术课堂教学是一门艺术，它对挖掘学生的学习潜能、培养学生的创新意识、提高学生的创造性思维能力、发展学生的个性特长都将起到很大的作用。以上是我在实施美术教学，提高学生素质过程中的点滴体会，而美术教学正是因材施教这一教学基本原则的具体体现。我有信心，在今后的教改中进一步推进探索美术教学的规律，不断为进一步推进学生素质的整体提高而努力。