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砚，是我国传统的文房用品，由来已久，其取材广泛，形制多样。作为“文房四宝”之一，它不仅是实用物品，也是一种集绘画、书法、雕刻于一体的艺术品，具有收藏和鉴赏的双重价值，在中国文化史上具有不可忽视的地位和价值。
历史延至隋唐后，石砚则雄居天下，大肆昌兴。而石砚氏族又以端氏门墙最高，身价最重。即使四大名砚同类之属亦不免三家折肱，让端玉首位。故世之论石砚者，莫不以端砚为首谈。砚，山骨之精华，石之所凝聚，欲辨石砚，当先知石之本源，之与端砚亦然。否则，便舍本逐末，相去甚远。
端砚石出产在广东省肇庆市东部的烂柯山和肇庆市七星岩北面（西起小湘峡，东至鼎湖山）的北岭山一带，尤以老坑、麻子坑和坑仔岩三地之砚石为最佳。
端砚自唐朝初年开始出产。不过，当时的端砚纯粹是文人墨客书写的实用工具，石面上无任何图案花纹装饰，显得粗陋、简朴，唐朝李肇的《唐国史补》云：“内邱瓷瓯，端州紫石砚，天下无贵贱通用之。”后来到了唐朝中叶，一天一老砚工路经端溪时，看见有两只仙鹤飞落溪水之中，久而不起，于是心生疑窦，张网捞捕，但捞起的却是一块石头！不过，这块石头十分奇异，上有裂缝，不时发出鹤鸣声响，老砚工顺着裂缝把奇石撬开，奇石竟一分为二，化作两只砚台，砚边各有一只仙鹤伫立在苍松之上。消息传开，砚工们纷纷仿制，或各展其艺，在砚台上雕以各种图案花纹。这大概就是端砚从实用品变为实用工艺品之始。
端砚以石质坚实、润滑、细腻、娇嫩而驰名于世，用端砚研墨不滞，发墨快，研出之墨汁细滑，书写流畅不损毫，字迹颜色经久不变，端砚若佳，无论是酷暑还是严冬，用手按其砚心，砚心湛蓝墨绿，水气久久不干，故古人有“呵气研墨”之说。宋朝著名诗人张九成曾赋诗赞道：“端溪古砚天下奇，紫花夜半吐虹霓。”现选取几方端砚、澄砚，以飨读者。
元代朵云砚台（图1）
长16厘米，宽16.5厘米。高2厘米。通体呈铁青色，雕施卷云纹，曲池斜墙，漫圈平堂，近堂心有黄色铜点，一大一小。左下角唇上有眼；四周起伏，依石就形，不失圆准。雕琢娴熟，阴阳两类线形，交相辉映，环体缭绕，簇拥砚堂，有遇风凌空之妙。此砚台虽为元代作品，细微处仍有南宋余续。元代端砚上承唐宋遗风，粗放而有大气，但发展缓慢，没什么创新。
明代仿汉青花砚（图2）
长22.4厘米，宽14.5厘米，高3厘米。通体纯绿，纹理细密，呈长方不等状。砚额雕琢正面龙形，双目圆瞪，腾跃云层，两角高耸，双须长扬，直入池口。曲池平堂，圈高唇薄，缠花纹纽带云团，共绕唇上。砚阴，据其外沿，浅琢平池，内刻“永建元年”篆书，麻点铲底。永建元年当为公元126年，是东汉顺帝刘保的年号。此为一方明代仿汉制古砚。
明代端砚在设计、形制乃至雕刻方面远远超过前代，砚形、砚式趋向多样化，题材广泛。明代端溪名坑砚石的开采比较齐全，不少优质老坑（水岩）砚石被开采出来。在雕刻方面非常讲究，以浅刀雕刻为主，以细刻、线刻甚至微刻配合，明代端溪砚多在砚底、砚侧镌诗、刻铭、题款。
清代荷叶砚（图3）
长7厘米，宽23.5厘米，高1.8厘米。此砚为马肝紫端石，砚额雕琢翻荷叶形态，筋力突起，枝梗粗壮，左右各一嫩小莲房。高唇灵巧，上着小弧线。大池环绕，平堂素阴。雕琢考究，造型生动。线条柔而不弱，刚而不脆。是清初典型的曲池平堂，浅坦造型砚。
清代龙凤纹砚（图4）
长27厘米，宽18厘米，高3厘米。椭圆形。砚面上部雕作龙凤纹饰，左侧巨龙四旋盘绕，翻腾踊跃，右侧雕一祥凤，姿态端庄优美，可谓龙凤呈祥。此砚石质洁净温润，构图设计与刀法琢工之精，非同一般。砚台的整体砚雕技艺，匠心独运，因石构图，因材施艺，立意高远漫妙，题材庄严隆重，刀法巧夺天工。
清代初期端砚也和其他工艺美术品一样，达到空前的繁荣。端砚砚材的种类、砚的形制、雕刻技艺、石品花纹的品评等方面，都有许多新的创造、新的突破。制砚工艺精致、刻工纤巧，甚至连配木盒装潢也都十分讲究，有的砚盒镶嵌美玉、象牙，或金线银线。嘉庆、道光之后，端溪砚石的开采已逐渐减少，端砚更多地由实用而成为单纯的文玩之物，成为摆设文房（书斋）中的欣赏品或珍藏品。
澄泥砚创于汉，鼎于唐，迄今已逾2000余年，与后起之端砚、歙砚、洮砚并称“中国四大名砚”，澄泥砚是其中唯一以人工澄炼之泥烧制而成之砚。它风韵典雅，窑变奇幻，巧夺天工。在唐宋时期虢州澄泥砚便成了贡品，并被列为砚品中的第一位。宋代大文学家欧阳修所著《砚谱》说：“虢州澄泥，唐人品砚为第一。”该砚不施彩釉，一窑之中可有不同颜色，如桔子红、玫瑰紫、鳝鱼黄、蟹壳青、墨玉黑、斑鸠灰等多种色彩，还会呈现出各种美妙纹理，非石而坚于石，非玉而美于玉，泽如美玉，击若钟磬，贮墨不耗，积墨不腐。
清代富贵连叠砚（图5）
绛州澄泥，呈玫瑰紫色。长24厘米，宽17厘米，高3.5厘米。砚额刻一朵艳丽的牡丹花，曲池凹堂尖唇，右下唇口伏一正面蝴蝶，须柔翅健，与花朵互应。情态怡然，翩翩欲舞。传统观念上的牡丹，是富贵的象征。花与蝶连结一体，取连连之意，叠与蝶谐音。故整体图案寓意为“富贵连叠”，此砚为刮削手法制作，简静利落。再着以时空的幻化，展现出一派浑厚超尘之趣。
清代山水楼台人物砚（图6）
砚近长方形，砚边稍残损，长34厘米，宽23厘米，高3.5厘米。正面浮刻山水、树木画面，远景天水合一，山石嶙峋，近景松柏成林，整个画面意境悠远，具有强烈的文人气息。背浮雕山石、树木、楼阁、人物为主体图案，与雕刻花饰底纹相间，可谓匠心独具。近处波涛汹涌，岸边两老者攀谈；远处峰峦起伏，绵延逶迤；楼阁线条劲挺，棱角分明；人物神态平和，衣饰自然。整体构图稳中有变，气格沉着淳朴，布局繁缛，动静结合，雕工、画工细腻精美，意境开阔，极富感染力。侧面雕刻苏轼《前赤壁赋》，落款为乾隆丙辰冬十二月成亲王题。[丙辰为乾隆末年、嘉庆元年（1769）]
成亲王，即爱新觉罗·永瑆，乃乾隆帝第十一子，嘉庆帝之兄，嘉庆年间任军机处行走，道光三年（1823）薨，年七十二，谥哲。成亲王政事之暇，雅好文墨，广泛临摹晋唐宋明各家法书，成就极高，与翁方纲、刘墉、铁保并称“乾隆四家”。其做工精湛、纹饰丰富、题材广泛，不失为一件历史、艺术及经济价值俱佳的上乘之作。
清代凤纹澄泥砚（图7）
砚近椭圆形，上小下大，长16厘米，宽17.5厘米，高3厘米。砚额浮雕一只展翅凤凰，嘴朝下，眼圆瞪有神，羽毛精细，两翅向下，伸展成砚堂边框，左长右短，别有情趣。砚堂中间稍洼，偃月形砚池，四周内敛，背刻硃红砚。全砚布局得当，构思巧妙，观赏实用两不碍，刀法圆润，刻画细腻，砚呈朱红色，坚实细润，砚池边缘至砚背，磨锈厚积，古气四溢，似明末清初风格。
清代素面云团砚（图8）
质地柘泥砚，通体云团状，呈金星红色。长30厘米，宽27厘米，高3厘米。素面平堂，尖唇无池，柔制而成自然朴茂，有“大朴不雕”的壮美形态，是一方极具实用价值的柘泥砚。
中国历代文人对砚台的珍爱，可以说是到了无以复加的地步。刻砚、赏砚、藏砚，作为一种时尚的风气，砚台随着社会历史的演变，浓缩了中国各个朝代文化、经济乃至审美意识的各种信息。对现代人来说，古砚台完成由实用品到艺术品的转化，因而也造就了它独特的收藏理财的价值。
历史延至隋唐后，石砚则雄居天下，大肆昌兴。而石砚氏族又以端氏门墙最高，身价最重。即使四大名砚同类之属亦不免三家折肱，让端玉首位。故世之论石砚者，莫不以端砚为首谈。砚，山骨之精华，石之所凝聚，欲辨石砚，当先知石之本源，之与端砚亦然。否则，便舍本逐末，相去甚远。
端砚石出产在广东省肇庆市东部的烂柯山和肇庆市七星岩北面（西起小湘峡，东至鼎湖山）的北岭山一带，尤以老坑、麻子坑和坑仔岩三地之砚石为最佳。
端砚自唐朝初年开始出产。不过，当时的端砚纯粹是文人墨客书写的实用工具，石面上无任何图案花纹装饰，显得粗陋、简朴，唐朝李肇的《唐国史补》云：“内邱瓷瓯，端州紫石砚，天下无贵贱通用之。”后来到了唐朝中叶，一天一老砚工路经端溪时，看见有两只仙鹤飞落溪水之中，久而不起，于是心生疑窦，张网捞捕，但捞起的却是一块石头！不过，这块石头十分奇异，上有裂缝，不时发出鹤鸣声响，老砚工顺着裂缝把奇石撬开，奇石竟一分为二，化作两只砚台，砚边各有一只仙鹤伫立在苍松之上。消息传开，砚工们纷纷仿制，或各展其艺，在砚台上雕以各种图案花纹。这大概就是端砚从实用品变为实用工艺品之始。
端砚以石质坚实、润滑、细腻、娇嫩而驰名于世，用端砚研墨不滞，发墨快，研出之墨汁细滑，书写流畅不损毫，字迹颜色经久不变，端砚若佳，无论是酷暑还是严冬，用手按其砚心，砚心湛蓝墨绿，水气久久不干，故古人有“呵气研墨”之说。宋朝著名诗人张九成曾赋诗赞道：“端溪古砚天下奇，紫花夜半吐虹霓。”现选取几方端砚、澄砚，以飨读者。
元代朵云砚台（图1）
长16厘米，宽16.5厘米。高2厘米。通体呈铁青色，雕施卷云纹，曲池斜墙，漫圈平堂，近堂心有黄色铜点，一大一小。左下角唇上有眼；四周起伏，依石就形，不失圆准。雕琢娴熟，阴阳两类线形，交相辉映，环体缭绕，簇拥砚堂，有遇风凌空之妙。此砚台虽为元代作品，细微处仍有南宋余续。元代端砚上承唐宋遗风，粗放而有大气，但发展缓慢，没什么创新。
明代仿汉青花砚（图2）
长22.4厘米，宽14.5厘米，高3厘米。通体纯绿，纹理细密，呈长方不等状。砚额雕琢正面龙形，双目圆瞪，腾跃云层，两角高耸，双须长扬，直入池口。曲池平堂，圈高唇薄，缠花纹纽带云团，共绕唇上。砚阴，据其外沿，浅琢平池，内刻“永建元年”篆书，麻点铲底。永建元年当为公元126年，是东汉顺帝刘保的年号。此为一方明代仿汉制古砚。
明代端砚在设计、形制乃至雕刻方面远远超过前代，砚形、砚式趋向多样化，题材广泛。明代端溪名坑砚石的开采比较齐全，不少优质老坑（水岩）砚石被开采出来。在雕刻方面非常讲究，以浅刀雕刻为主，以细刻、线刻甚至微刻配合，明代端溪砚多在砚底、砚侧镌诗、刻铭、题款。
清代荷叶砚（图3）
长7厘米，宽23.5厘米，高1.8厘米。此砚为马肝紫端石，砚额雕琢翻荷叶形态，筋力突起，枝梗粗壮，左右各一嫩小莲房。高唇灵巧，上着小弧线。大池环绕，平堂素阴。雕琢考究，造型生动。线条柔而不弱，刚而不脆。是清初典型的曲池平堂，浅坦造型砚。
清代龙凤纹砚（图4）
长27厘米，宽18厘米，高3厘米。椭圆形。砚面上部雕作龙凤纹饰，左侧巨龙四旋盘绕，翻腾踊跃，右侧雕一祥凤，姿态端庄优美，可谓龙凤呈祥。此砚石质洁净温润，构图设计与刀法琢工之精，非同一般。砚台的整体砚雕技艺，匠心独运，因石构图，因材施艺，立意高远漫妙，题材庄严隆重，刀法巧夺天工。
清代初期端砚也和其他工艺美术品一样，达到空前的繁荣。端砚砚材的种类、砚的形制、雕刻技艺、石品花纹的品评等方面，都有许多新的创造、新的突破。制砚工艺精致、刻工纤巧，甚至连配木盒装潢也都十分讲究，有的砚盒镶嵌美玉、象牙，或金线银线。嘉庆、道光之后，端溪砚石的开采已逐渐减少，端砚更多地由实用而成为单纯的文玩之物，成为摆设文房（书斋）中的欣赏品或珍藏品。
澄泥砚创于汉，鼎于唐，迄今已逾2000余年，与后起之端砚、歙砚、洮砚并称“中国四大名砚”，澄泥砚是其中唯一以人工澄炼之泥烧制而成之砚。它风韵典雅，窑变奇幻，巧夺天工。在唐宋时期虢州澄泥砚便成了贡品，并被列为砚品中的第一位。宋代大文学家欧阳修所著《砚谱》说：“虢州澄泥，唐人品砚为第一。”该砚不施彩釉，一窑之中可有不同颜色，如桔子红、玫瑰紫、鳝鱼黄、蟹壳青、墨玉黑、斑鸠灰等多种色彩，还会呈现出各种美妙纹理，非石而坚于石，非玉而美于玉，泽如美玉，击若钟磬，贮墨不耗，积墨不腐。
清代富贵连叠砚（图5）
绛州澄泥，呈玫瑰紫色。长24厘米，宽17厘米，高3.5厘米。砚额刻一朵艳丽的牡丹花，曲池凹堂尖唇，右下唇口伏一正面蝴蝶，须柔翅健，与花朵互应。情态怡然，翩翩欲舞。传统观念上的牡丹，是富贵的象征。花与蝶连结一体，取连连之意，叠与蝶谐音。故整体图案寓意为“富贵连叠”，此砚为刮削手法制作，简静利落。再着以时空的幻化，展现出一派浑厚超尘之趣。
清代山水楼台人物砚（图6）
砚近长方形，砚边稍残损，长34厘米，宽23厘米，高3.5厘米。正面浮刻山水、树木画面，远景天水合一，山石嶙峋，近景松柏成林，整个画面意境悠远，具有强烈的文人气息。背浮雕山石、树木、楼阁、人物为主体图案，与雕刻花饰底纹相间，可谓匠心独具。近处波涛汹涌，岸边两老者攀谈；远处峰峦起伏，绵延逶迤；楼阁线条劲挺，棱角分明；人物神态平和，衣饰自然。整体构图稳中有变，气格沉着淳朴，布局繁缛，动静结合，雕工、画工细腻精美，意境开阔，极富感染力。侧面雕刻苏轼《前赤壁赋》，落款为乾隆丙辰冬十二月成亲王题。[丙辰为乾隆末年、嘉庆元年（1769）]
成亲王，即爱新觉罗·永瑆，乃乾隆帝第十一子，嘉庆帝之兄，嘉庆年间任军机处行走，道光三年（1823）薨，年七十二，谥哲。成亲王政事之暇，雅好文墨，广泛临摹晋唐宋明各家法书，成就极高，与翁方纲、刘墉、铁保并称“乾隆四家”。其做工精湛、纹饰丰富、题材广泛，不失为一件历史、艺术及经济价值俱佳的上乘之作。
清代凤纹澄泥砚（图7）
砚近椭圆形，上小下大，长16厘米，宽17.5厘米，高3厘米。砚额浮雕一只展翅凤凰，嘴朝下，眼圆瞪有神，羽毛精细，两翅向下，伸展成砚堂边框，左长右短，别有情趣。砚堂中间稍洼，偃月形砚池，四周内敛，背刻硃红砚。全砚布局得当，构思巧妙，观赏实用两不碍，刀法圆润，刻画细腻，砚呈朱红色，坚实细润，砚池边缘至砚背，磨锈厚积，古气四溢，似明末清初风格。
清代素面云团砚（图8）
质地柘泥砚，通体云团状，呈金星红色。长30厘米，宽27厘米，高3厘米。素面平堂，尖唇无池，柔制而成自然朴茂，有“大朴不雕”的壮美形态，是一方极具实用价值的柘泥砚。
中国历代文人对砚台的珍爱，可以说是到了无以复加的地步。刻砚、赏砚、藏砚，作为一种时尚的风气，砚台随着社会历史的演变，浓缩了中国各个朝代文化、经济乃至审美意识的各种信息。对现代人来说，古砚台完成由实用品到艺术品的转化，因而也造就了它独特的收藏理财的价值。