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摘要：钢琴伴奏艺术是钢琴演奏艺术中一个重要组成部分，被广泛运用于所有的音乐艺术体裁。表演者的情绪、艺术表现力、感染力以及对作品诠释的准确性都与钢琴伴奏有着紧密的关系，它将推动整个艺术作品的表现。想要在钢琴音乐表现方面以及整体艺术感染力上达到风格、情愫到意境浑然一体，就必须提高钢琴伴奏者的专业技巧与音乐素质。
关键词：高校；钢琴艺术指导；建设
钢琴演奏具有丰富多彩、风格各异的艺术表现形式，而钢琴艺术指导是钢琴演奏艺术的一个分支，它在声乐、器乐以及舞蹈表演领域内发挥了重大的作用。这对钢琴演奏者有更高的要求，它不仅要求演奏者具备良好的独奏能力，更应具备与合作者默契配合的能力。
钢琴艺术指导作为艺术教育和艺术实践的重要组成部分，是艺术再创造的一个过程，无论是器乐曲、声乐曲还是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的。钢琴艺术指导不仅是一个参与者，一个好的钢琴艺术指导会对演唱者、演奏者及舞者起到良好的促进作用。
1钢琴艺术指导的分类
1.1声乐艺术指导
钢琴艺术中，声乐艺术指导是它的一个重要组成部分，它与歌唱构成一个有机的整体，将音乐思维及艺术表现体现得淋漓尽致。它具有相对独立的音乐结构及艺术表现的意义，可以说是钢琴演奏艺术发展水平的一个重要标志，也是不同音乐风格的具体表现形式。在各艺术院校音乐专业的演唱艺术实践中，演唱者都无法离开默契配合的钢琴伴奏，它能将演唱者的作品演绎以及情感表达衬托得更加丰富多彩，将演唱者的表现力展示得尽善尽美。
钢琴家约瑟尔·霍夫曼曾说过：“要动脑筋和情感去发掘隐藏在乐谱间的内容。”伴奏者必须要对不同体裁作品的音乐风格和不同情愫上的差异，进行合理的、规范的艺术处理，使之与演唱者所表达的作品风格相一致。
1.2器乐艺术指导
由于器乐表现的复杂性，器乐艺术指导相对于声乐艺术指导有着诸多方面的差异。器乐演奏不像声乐作品带有歌词，因此伴奏者与演奏者的合作就显得更为重要，只能通过彼此有机的合作以及音乐旋律自身的起伏来表达音乐主题，使音乐形象更加鲜明。
同时器乐具有与人声不同的音色、音域，而且器乐作品相对声乐作品篇幅较大，曲式结构和调性变化也较为复杂。这对钢琴伴奏者的技术要求更高，既要把握作品的高难度技巧，又要与演奏者默契配合，将作品中的情绪变化和整体音乐风格把握得精准到位，同时，器乐艺术指导更应该强调器乐的歌唱性。
1.3舞蹈艺术指导
舞蹈艺术是以人体动作为主要表现手段的一种表演艺术的形式，是一个庞大的体系。中国古代美学论著《乐记》中就曾说：“乐为舞之心，舞为乐之容。”舞蹈钢琴艺术指导既是舞蹈音乐中的一个重要的分支，同时也是钢琴艺术指导中的一个重要的组成部分。舞蹈钢琴艺术指导通过与舞者的合作来体现自身的艺术价值，它不仅是舞蹈基本功训练中不可或缺的一环，同时也是一件完整的舞蹈作品中的重要组成部分。舞蹈艺术指导的弹奏除了需要出色的钢琴技巧之外，还必须对舞蹈的基本动作、形式和构成非常熟悉和了解。将音乐情绪的张力和舞蹈语汇的张力达到统一，音乐的连接、力度、速度、和声及雕饰调性色彩的运用上都必须服从舞蹈的要求，与舞者配合默契，达到乐舞的完美合一。
2“钢琴艺术指导”所应具备的能力及综合素质
2.1快速的视奏能力和过硬的钢琴弹奏技术
钢琴艺术指导不仅要弹奏出准确无误的乐谱，更要与演唱（或演奏）者配合得默契，这就需要有扎实的基本功和过硬的钢琴演奏技术，以及快速视奏的能力。只有具备了良好的钢琴弹奏能力，才能在弹奏过程游刃有余，自如发挥。所以快速的视奏能力和过硬的钢琴弹奏技术是钢琴艺术指导必备的能力之一。
2.2掌握相关的专业知识
掌握相关的专业知识，这里从声乐的钢琴艺术指导方面来举例说明。要想做好声乐艺术指导，就要对发声方法有所了解；对歌曲的整体感觉、要表达情感及乐句间呼吸、乐段语歌曲段落间的关系做出整体构思和把握；同时以听觉作为基础，平衡人声和钢琴的音响，使音乐达到和谐、统一。
2.3拥有丰富的舞台经验
一个好的钢琴艺术指导，一定是积累了很多舞台经验的。丰富的舞台经验可以使弹奏者最完美的演绎作品，发挥出最佳的舞台状态，从而调动观众的积极性、观赏性，达到共鸣。
2.4全面的综合素质和高深的个人修为
艺术指导往往承担着把握作品艺术风格、艺术表现、艺术审美等任务。只有具备全面的综合素质才能与合作者默契配合，完美地发挥，向观众展示音乐艺术的魅力。而高深的艺术修为则是一个优秀艺术指导的标志。只有具有良好的文学功底和敏锐的艺术审美鉴赏能力，才能与合作者有良好的沟通，才能演绎出具有艺术性的音乐。
3“钢琴艺术指导”在高校教学中的艺术指导性
3.1音乐艺术性的含义
我们这里提出的音乐教育中的“音乐艺术性”是有它特定含义的，它不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，也不同于音乐学中对音乐结构研究的定义。它包含了两方面的内容：首先是音乐性，它体现出来的是学校音乐教育把音乐作为音乐课的绝对重心。其次是音乐中那些能抒发感情、愉悦身心、表达美感的因素，是学习过程中师生对音乐文化和精神的共同体验。
3.2艺术指导性的含义
所谓“艺术指导性”，其实应该理解為指导艺术行为。钢琴艺术指导在声乐教学中，除了陪衬、圃助和配合声乐演唱完成作品的功能外，更重要的是，优秀的声乐钢琴伴奏作品与优秀的声乐钢琴伴奏者能在声乐教学的各个环节中，起到不可替代的艺术指导作用。乐谱本身所具有的艺术指导性是作曲艺术家在创作过程中所具备的，但二度创作就要和作者共同努力，方能突显钢琴艺术指导的“艺术指导性”。
3.3高校教学中“钢琴艺术指导”的艺术指导性
在高校音乐专业教学中，“钢琴艺术指导”这一角色的作用和重要性越来越凸显，它所具有的艺术指导性也逐步成为高校音乐专业教学不可或缺的重要力量。钢琴艺术指导在教学的过程中的恰当运用，大大提高了音乐专业的教学质量，成为高校音乐专业教学中不可或缺的重要角色。
综上所述，本文讨论了“钢琴艺术指导”在高校教学中的艺术指导性，如果将其充分、恰当地运用到音乐专业的教学过程中，可以大大地提高音乐专业的教学质量。期望通过本文，读者能够正确认识钢琴艺术指导所具有的独特的艺术指导性。
关键词：高校；钢琴艺术指导；建设
钢琴演奏具有丰富多彩、风格各异的艺术表现形式，而钢琴艺术指导是钢琴演奏艺术的一个分支，它在声乐、器乐以及舞蹈表演领域内发挥了重大的作用。这对钢琴演奏者有更高的要求，它不仅要求演奏者具备良好的独奏能力，更应具备与合作者默契配合的能力。
钢琴艺术指导作为艺术教育和艺术实践的重要组成部分，是艺术再创造的一个过程，无论是器乐曲、声乐曲还是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的。钢琴艺术指导不仅是一个参与者，一个好的钢琴艺术指导会对演唱者、演奏者及舞者起到良好的促进作用。
1钢琴艺术指导的分类
1.1声乐艺术指导
钢琴艺术中，声乐艺术指导是它的一个重要组成部分，它与歌唱构成一个有机的整体，将音乐思维及艺术表现体现得淋漓尽致。它具有相对独立的音乐结构及艺术表现的意义，可以说是钢琴演奏艺术发展水平的一个重要标志，也是不同音乐风格的具体表现形式。在各艺术院校音乐专业的演唱艺术实践中，演唱者都无法离开默契配合的钢琴伴奏，它能将演唱者的作品演绎以及情感表达衬托得更加丰富多彩，将演唱者的表现力展示得尽善尽美。
钢琴家约瑟尔·霍夫曼曾说过：“要动脑筋和情感去发掘隐藏在乐谱间的内容。”伴奏者必须要对不同体裁作品的音乐风格和不同情愫上的差异，进行合理的、规范的艺术处理，使之与演唱者所表达的作品风格相一致。
1.2器乐艺术指导
由于器乐表现的复杂性，器乐艺术指导相对于声乐艺术指导有着诸多方面的差异。器乐演奏不像声乐作品带有歌词，因此伴奏者与演奏者的合作就显得更为重要，只能通过彼此有机的合作以及音乐旋律自身的起伏来表达音乐主题，使音乐形象更加鲜明。
同时器乐具有与人声不同的音色、音域，而且器乐作品相对声乐作品篇幅较大，曲式结构和调性变化也较为复杂。这对钢琴伴奏者的技术要求更高，既要把握作品的高难度技巧，又要与演奏者默契配合，将作品中的情绪变化和整体音乐风格把握得精准到位，同时，器乐艺术指导更应该强调器乐的歌唱性。
1.3舞蹈艺术指导
舞蹈艺术是以人体动作为主要表现手段的一种表演艺术的形式，是一个庞大的体系。中国古代美学论著《乐记》中就曾说：“乐为舞之心，舞为乐之容。”舞蹈钢琴艺术指导既是舞蹈音乐中的一个重要的分支，同时也是钢琴艺术指导中的一个重要的组成部分。舞蹈钢琴艺术指导通过与舞者的合作来体现自身的艺术价值，它不仅是舞蹈基本功训练中不可或缺的一环，同时也是一件完整的舞蹈作品中的重要组成部分。舞蹈艺术指导的弹奏除了需要出色的钢琴技巧之外，还必须对舞蹈的基本动作、形式和构成非常熟悉和了解。将音乐情绪的张力和舞蹈语汇的张力达到统一，音乐的连接、力度、速度、和声及雕饰调性色彩的运用上都必须服从舞蹈的要求，与舞者配合默契，达到乐舞的完美合一。
2“钢琴艺术指导”所应具备的能力及综合素质
2.1快速的视奏能力和过硬的钢琴弹奏技术
钢琴艺术指导不仅要弹奏出准确无误的乐谱，更要与演唱（或演奏）者配合得默契，这就需要有扎实的基本功和过硬的钢琴演奏技术，以及快速视奏的能力。只有具备了良好的钢琴弹奏能力，才能在弹奏过程游刃有余，自如发挥。所以快速的视奏能力和过硬的钢琴弹奏技术是钢琴艺术指导必备的能力之一。
2.2掌握相关的专业知识
掌握相关的专业知识，这里从声乐的钢琴艺术指导方面来举例说明。要想做好声乐艺术指导，就要对发声方法有所了解；对歌曲的整体感觉、要表达情感及乐句间呼吸、乐段语歌曲段落间的关系做出整体构思和把握；同时以听觉作为基础，平衡人声和钢琴的音响，使音乐达到和谐、统一。
2.3拥有丰富的舞台经验
一个好的钢琴艺术指导，一定是积累了很多舞台经验的。丰富的舞台经验可以使弹奏者最完美的演绎作品，发挥出最佳的舞台状态，从而调动观众的积极性、观赏性，达到共鸣。
2.4全面的综合素质和高深的个人修为
艺术指导往往承担着把握作品艺术风格、艺术表现、艺术审美等任务。只有具备全面的综合素质才能与合作者默契配合，完美地发挥，向观众展示音乐艺术的魅力。而高深的艺术修为则是一个优秀艺术指导的标志。只有具有良好的文学功底和敏锐的艺术审美鉴赏能力，才能与合作者有良好的沟通，才能演绎出具有艺术性的音乐。
3“钢琴艺术指导”在高校教学中的艺术指导性
3.1音乐艺术性的含义
我们这里提出的音乐教育中的“音乐艺术性”是有它特定含义的，它不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，不同于音乐美学中音乐形式（音乐的织体结构）的概念，也不同于音乐学中对音乐结构研究的定义。它包含了两方面的内容：首先是音乐性，它体现出来的是学校音乐教育把音乐作为音乐课的绝对重心。其次是音乐中那些能抒发感情、愉悦身心、表达美感的因素，是学习过程中师生对音乐文化和精神的共同体验。
3.2艺术指导性的含义
所谓“艺术指导性”，其实应该理解為指导艺术行为。钢琴艺术指导在声乐教学中，除了陪衬、圃助和配合声乐演唱完成作品的功能外，更重要的是，优秀的声乐钢琴伴奏作品与优秀的声乐钢琴伴奏者能在声乐教学的各个环节中，起到不可替代的艺术指导作用。乐谱本身所具有的艺术指导性是作曲艺术家在创作过程中所具备的，但二度创作就要和作者共同努力，方能突显钢琴艺术指导的“艺术指导性”。
3.3高校教学中“钢琴艺术指导”的艺术指导性
在高校音乐专业教学中，“钢琴艺术指导”这一角色的作用和重要性越来越凸显，它所具有的艺术指导性也逐步成为高校音乐专业教学不可或缺的重要力量。钢琴艺术指导在教学的过程中的恰当运用，大大提高了音乐专业的教学质量，成为高校音乐专业教学中不可或缺的重要角色。
综上所述，本文讨论了“钢琴艺术指导”在高校教学中的艺术指导性，如果将其充分、恰当地运用到音乐专业的教学过程中，可以大大地提高音乐专业的教学质量。期望通过本文，读者能够正确认识钢琴艺术指导所具有的独特的艺术指导性。