《C大调的城》是小娟和“山谷里的居民”第二张原创作品。无论对小娟、对“山谷里的居民”还是对他们的听众，这都是一次突破。其中妙处，需要非常慢的体会，或能领悟。对创作者们来说，制作时间经历了两年光景。真正的酝酿时间，从头开始算，也许，20年。
　　《C大调的城》包括两张CD，《相遇的光影》和《沉睡的细语》，全部是顾城诗歌谱曲。歌曲16首，涉及顾城诗歌17首。《海的图案》，一诗变成俩歌；《和一个女孩子结婚吧》、《灵魂有一个孤寂的住所》，两首歌，各拼合了两首诗得来。
　　这些诗作，大多发生在顾城第一个阶段的盛期，1980年代第一个五年。其时，顾城天生的诗情和想象力，正发挥到极致，其意象透明纯净，发出清晨和正午般明亮的叫声。那些淡琥珀色、如同禅意的奇思，刚刚脱壳，尚未有后期的神秘奥义难解。这是顾城从天才儿童眼光向成熟诗人世界的过渡时期，新鲜诗意正向着神意进发，许多辞章自然天成。有时，一些诗看似晦涩难解，但一旦进入与诗人一致的频率，那完全敞亮的诗境，就如同大地的书页在风中掀开，在月光和阳光下闪亮，其意义通透无比，完全用不着解释。
　　小娟这个人比较慢。无疑，她对顾城诗歌多年的迷恋和阅读，使她得以进入一些诗境。《C大调的城》中，不仅有普通人喜闻乐见的诗作如《提示》、《年夜》、《我要看见她》、《门前》、《不是再见》、《我是一个任性的孩子》；还包括了那些表面晦涩、其实透明的杰作，《就在那个小村庄》、《海的图案》、《懂事年龄》、《有时，我真想——侍者的自语》、《求画》、《灵魂有一个孤寂的住所》、《永别了，墓地》；甚至，两首非常玄秘的作品，《月半》和《从犯》，也成为小娟的歌词。这是非常好的顾城选本，即使从诗歌的角度看。
　　当然，小娟也有理解浅显的问题。从对原词的一些改动看，有些地方，她没弄懂顾城。
　　小娟没受过专业作曲的训练，不可能像舒伯特谱写诗歌，有着旋律发展的强大逻辑性和表现力。她主要靠灵动写歌、用随口吟唱谱曲。她避开了可以被人预计的旋律走向，走进生僻的路，有时候旋律十分逆耳，但结果是好的，大部分作曲是成功的。一些本不适宜谱曲的词，却赋予歌曲长短不一的形状。这是中国民谣非常好的一次实验，同期录音的方式，有排练，最后阶段却是一次成型，将人声、器乐、音符、色彩和光影都寄托于生动的自然碰撞。黎强的吉他、笛子、曼陀林，刘晓光的钢琴、口琴、长笛、萨克管，荒井壮一郎的打击乐，客座乐手的倍大提琴，都有神来之笔，使这部歌集拥有了特别多的细节。如《红眼睛的大钟》中所唱的，“我要给世界留下美丽的危险碎片/让红眼睛的上帝和老板们/去慢慢打扫”，它好像是听不尽的，我听了差不多有20遍，感觉还是很新鲜，甚至陌生。