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摘要：舞蹈课是职业高中幼师专业学生的一门必修课，是专业基础课之一。对于幼师学生而言，掌握一定的舞蹈知识和技能，具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。舞蹈课的主要任务是完成教学大纲学习任务，为实现培养目标——有舞蹈教学能力的幼儿教师，奠定了坚实的专业基础。切合实际地精选教材，是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件；根据培养目标，精选好相应教学内容是达到舞蹈教学能力培养预期目标的基本途径：舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁；艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。
关键字：舞蹈 教学能力 编排能力 创造能力 多样性 学习兴趣
【分类号】J70-4；G652
舞蹈课是幼师专业学生专业基础课之一。对于幼师学生而言，掌握一定的舞蹈知识和技能，具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。
一、学前教育专业舞蹈教学的现状 （一）认识浅 学前教育专业的舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体，又有别于舞蹈爱好者的训练，它是一种独特的综合性教学。在学前教育舞蹈技能课中，教学、表演、编导是三位一体的。但中职学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞的层面上，课堂上走过场和应付差事的心态比较严重，课后也很少自行练习、思考，这势必对教学埋下很大的隐患。 （二）课时少 目前各中职学校学前教育专业的舞蹈课一般是每周2节，一学年的总课时不超过72学时。在这么短的时间内要系统掌握一种民族舞蹈十分困难，更不要说其他舞蹈门类了。这样一来，学生的舞蹈素养只能是浅尝辄止，对将来要从事的幼教工作也不能做到得心应手。 （三）基础差 中职学生生源差是不争的事实。很多学生之前不仅没跳过舞，有的甚至连成形的舞蹈节目都没看过。各方面都需要从启蒙入手，难度可想而知。舞蹈课是一门实践性很强的课程，但很多学校却没有实习基地。学生不能把课堂所学与实践相结合，舞蹈学习只能是纸上谈兵。 二、如何培养学生舞蹈教学能力
（一）根据培养目标，精选好相应教学内容
教学内容的选择针对性要强，在幼儿舞蹈教学中，要求教师不仅会跳，还要会编，因此，我们在幼师舞蹈教学内容的选择上，选用舞蹈风格种类丰富多样，技能技巧难度适中即可。幼师专业学生必须进行形体基训，学习芭蕾手位和中国古典舞手位，中国民族民间舞，除此之外，还应学习幼儿舞蹈及编舞技巧，只有广泛接触各种不同风格舞蹈，并对其有所了解和掌握，积累一定的舞蹈语汇的基础上，想象力才会丰富，创编起来才能融会贯通。
（二）教学内容要有目的性和方向性。
在舞蹈教学中应以训练学生直、立、灵活、协调感觉为主。腰、腿的软度和技能的练习为辅。在训练腿的软度时，选择压腿和大踢腿，基本功把杆上部分选用，“蹲”“擦地”“小踢腿”的练习。这样安排在一个学年余下的二分之一课时中来进行各种风格不同的舞蹈组合练习，如芭蕾手位与脚位组合、中国古典舞蹈的手位与脚位组合、幼儿舞蹈组合及幼儿舞“动作变化等发展”编舞技法。教授中国民族民间舞，选择最具民族风格代表性的，训练学生的灵活性，协调性并丰富了学生的舞蹈语汇，提高了表现能力和鉴赏能力，在这一阶段教师可以让学生在已有知识的基础上发挥创造性按照自己的理解和感悟对以学内容重新进行编排、组合，加入丰富的队形变化，改变成新的舞蹈。为将来编、教舞蹈做好能力准备。
三、舞蹈教学能力培养预期目标的基本途径
舞蹈教学能力的培养是教学改革的重要课题之一。我们在教授舞蹈基本技能技巧的同时，培养学生的舞蹈教学能力以及组织编排舞蹈组合和节目的能力。
（一）基本教学能力培养
首先语言表达能力的培养，要求学生在理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时，培养教学口头表达能力，这主要通过课堂提高和课外社会实践锻炼手段，促进学习思考，反复实践，臻至成熟。教学课堂提问内容主要是舞蹈基本动作的要领、作用、目的、舞蹈术语等，加强学生对舞蹈技术与艺术的讲解能力。教师把表述技术动作，规格动作要领的技巧语言传授给学生，懂得让学生在不照搬教科书上内容的情形下，用自己的话流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。
（二）纠正错误的动作能力的培养
在教学中可选择几个典型的动作进行实例分析比较，辨别异同。通过进行比较，培养了学生觀察能力和分析能力，使学生对不同的风格认识得更清晰。动作要领掌握更准确。这样也就提高了自我纠错和纠正他人之错的舞蹈教学能力。
四、舞蹈编排能力的培养
编舞实际就是音乐旋律下的人体动作编排。结合课堂教学狠抓动作的创编是引导学生迈进编舞大门的根本，在此基础上通过乐感的培养，动作的训练和理论的提高，鼓励和启发学生创造性地尝试改进发展已掌握的技能，使自己的舞蹈基本能力向舞蹈编排能力方面发展。
（一）创造轻松的教学氛围
舞蹈教学中尊重学生人格、及时赞许和鼓励学生的成就，是活跃教学气氛，培养学生创造能力的重要条件。在舞蹈教学中，教师与学生的关系应当是充分体现平等与和谐的，这种平等与和谐表现在师生之间、学生之间的相互了解、相互支持和帮助的融洽关系，不再是那种“教师权威”“师道尊严”的教学关系，学生应能够在轻松、自由的环境中自立、自主地学习。
（二）培养学生的主体意识
强调学生在学习过程中的主体地位，能对学生创造能力的提高和培养起着积极的作用，既可充分调动学生的积极性、自觉性和主观能动性，又可以开发储藏在学生身上的巨大学习能源和潜力。
（三）培养学生的观察力
生活是艺术创造的源泉，也是舞蹈作品创造的源泉，只有具备观察生活、观察社会的敏锐能力，才能不断从生活中汲取丰富的养料，才能创作出时代的精品。在教学过程中要注意引导学生善于观察，善于从观察中找出对比，从对比中找出窍门、找出本质，这样才能把握时代，反映社会与生活，创造社会与生活。
综上所述，切合实际地精选教材，是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件；舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁；艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。舞蹈教师在教学中，须以丰富多彩、生动活波的内容和形势激发学生的学习兴趣，鼓励学生进行舞蹈创作，培养学生自主、合作、探究的学习方式，发展学生的创造性思维能力，只要我们有步骤地坚持这样做，就一定会收到良好的效果。使学生在创作及各种活动中更好的感悟舞蹈，并最终成为能唱、会跳、能欣赏、会创造的具有一定艺术修养的幼师专业人才。
参考文献：
幼儿师范学校舞蹈 人民教育出版社
中等职业学校幼儿教育专业舞蹈实验教材 高等教育出版社
关键字：舞蹈 教学能力 编排能力 创造能力 多样性 学习兴趣
【分类号】J70-4；G652
舞蹈课是幼师专业学生专业基础课之一。对于幼师学生而言，掌握一定的舞蹈知识和技能，具备一定的舞蹈艺术素质尤其是儿童舞蹈创编能力是其未来适应社会、胜任幼儿教师工作的必要条件。
一、学前教育专业舞蹈教学的现状 （一）认识浅 学前教育专业的舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体，又有别于舞蹈爱好者的训练，它是一种独特的综合性教学。在学前教育舞蹈技能课中，教学、表演、编导是三位一体的。但中职学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞的层面上，课堂上走过场和应付差事的心态比较严重，课后也很少自行练习、思考，这势必对教学埋下很大的隐患。 （二）课时少 目前各中职学校学前教育专业的舞蹈课一般是每周2节，一学年的总课时不超过72学时。在这么短的时间内要系统掌握一种民族舞蹈十分困难，更不要说其他舞蹈门类了。这样一来，学生的舞蹈素养只能是浅尝辄止，对将来要从事的幼教工作也不能做到得心应手。 （三）基础差 中职学生生源差是不争的事实。很多学生之前不仅没跳过舞，有的甚至连成形的舞蹈节目都没看过。各方面都需要从启蒙入手，难度可想而知。舞蹈课是一门实践性很强的课程，但很多学校却没有实习基地。学生不能把课堂所学与实践相结合，舞蹈学习只能是纸上谈兵。 二、如何培养学生舞蹈教学能力
（一）根据培养目标，精选好相应教学内容
教学内容的选择针对性要强，在幼儿舞蹈教学中，要求教师不仅会跳，还要会编，因此，我们在幼师舞蹈教学内容的选择上，选用舞蹈风格种类丰富多样，技能技巧难度适中即可。幼师专业学生必须进行形体基训，学习芭蕾手位和中国古典舞手位，中国民族民间舞，除此之外，还应学习幼儿舞蹈及编舞技巧，只有广泛接触各种不同风格舞蹈，并对其有所了解和掌握，积累一定的舞蹈语汇的基础上，想象力才会丰富，创编起来才能融会贯通。
（二）教学内容要有目的性和方向性。
在舞蹈教学中应以训练学生直、立、灵活、协调感觉为主。腰、腿的软度和技能的练习为辅。在训练腿的软度时，选择压腿和大踢腿，基本功把杆上部分选用，“蹲”“擦地”“小踢腿”的练习。这样安排在一个学年余下的二分之一课时中来进行各种风格不同的舞蹈组合练习，如芭蕾手位与脚位组合、中国古典舞蹈的手位与脚位组合、幼儿舞蹈组合及幼儿舞“动作变化等发展”编舞技法。教授中国民族民间舞，选择最具民族风格代表性的，训练学生的灵活性，协调性并丰富了学生的舞蹈语汇，提高了表现能力和鉴赏能力，在这一阶段教师可以让学生在已有知识的基础上发挥创造性按照自己的理解和感悟对以学内容重新进行编排、组合，加入丰富的队形变化，改变成新的舞蹈。为将来编、教舞蹈做好能力准备。
三、舞蹈教学能力培养预期目标的基本途径
舞蹈教学能力的培养是教学改革的重要课题之一。我们在教授舞蹈基本技能技巧的同时，培养学生的舞蹈教学能力以及组织编排舞蹈组合和节目的能力。
（一）基本教学能力培养
首先语言表达能力的培养，要求学生在理解掌握舞蹈动作语言内涵的同时，培养教学口头表达能力，这主要通过课堂提高和课外社会实践锻炼手段，促进学习思考，反复实践，臻至成熟。教学课堂提问内容主要是舞蹈基本动作的要领、作用、目的、舞蹈术语等，加强学生对舞蹈技术与艺术的讲解能力。教师把表述技术动作，规格动作要领的技巧语言传授给学生，懂得让学生在不照搬教科书上内容的情形下，用自己的话流利地将动作要领按顺序步骤讲解下来。
（二）纠正错误的动作能力的培养
在教学中可选择几个典型的动作进行实例分析比较，辨别异同。通过进行比较，培养了学生觀察能力和分析能力，使学生对不同的风格认识得更清晰。动作要领掌握更准确。这样也就提高了自我纠错和纠正他人之错的舞蹈教学能力。
四、舞蹈编排能力的培养
编舞实际就是音乐旋律下的人体动作编排。结合课堂教学狠抓动作的创编是引导学生迈进编舞大门的根本，在此基础上通过乐感的培养，动作的训练和理论的提高，鼓励和启发学生创造性地尝试改进发展已掌握的技能，使自己的舞蹈基本能力向舞蹈编排能力方面发展。
（一）创造轻松的教学氛围
舞蹈教学中尊重学生人格、及时赞许和鼓励学生的成就，是活跃教学气氛，培养学生创造能力的重要条件。在舞蹈教学中，教师与学生的关系应当是充分体现平等与和谐的，这种平等与和谐表现在师生之间、学生之间的相互了解、相互支持和帮助的融洽关系，不再是那种“教师权威”“师道尊严”的教学关系，学生应能够在轻松、自由的环境中自立、自主地学习。
（二）培养学生的主体意识
强调学生在学习过程中的主体地位，能对学生创造能力的提高和培养起着积极的作用，既可充分调动学生的积极性、自觉性和主观能动性，又可以开发储藏在学生身上的巨大学习能源和潜力。
（三）培养学生的观察力
生活是艺术创造的源泉，也是舞蹈作品创造的源泉，只有具备观察生活、观察社会的敏锐能力，才能不断从生活中汲取丰富的养料，才能创作出时代的精品。在教学过程中要注意引导学生善于观察，善于从观察中找出对比，从对比中找出窍门、找出本质，这样才能把握时代，反映社会与生活，创造社会与生活。
综上所述，切合实际地精选教材，是达到培养学生舞蹈教学能力预期目标的基本前提条件；舞蹈教学基本技能的具备是取得成效的桥梁；艺术实践是舞蹈教学能力形成不可缺少的配套措施。舞蹈教师在教学中，须以丰富多彩、生动活波的内容和形势激发学生的学习兴趣，鼓励学生进行舞蹈创作，培养学生自主、合作、探究的学习方式，发展学生的创造性思维能力，只要我们有步骤地坚持这样做，就一定会收到良好的效果。使学生在创作及各种活动中更好的感悟舞蹈，并最终成为能唱、会跳、能欣赏、会创造的具有一定艺术修养的幼师专业人才。
参考文献：
幼儿师范学校舞蹈 人民教育出版社
中等职业学校幼儿教育专业舞蹈实验教材 高等教育出版社