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摘要：中国民间年画作为我国民间的艺术特色，其历史悠久、源远流长，是我国传统文化不可分割的一部分。年画是一种绘画形式的特殊体裁，它以色彩的鲜明性为特点，通过年画表达了吉祥如意、合家欢乐的美好寓意，深受我国广大群众的喜爱，是人民喜闻乐见的艺术特色形式。中国民间年画展现了我国传统文化内容的丰富性和广泛性，推动了我国民间艺术特色的发展。
关键词：传统艺术;民间年画;色彩
引言
中国民间年画是中国传统文化的一部分，民间年画在我国以农业为主要生产方式的社会中便深受老百姓的喜爱，每逢过年，家家户户都拿出年画进行张贴，以祈求万事如意、驱凶迎祥，这一传统文化形式流传至今，依旧深受人们的欢迎，成为了我国具有代表性的民间特色。年画也是我国艺术特色发展的一个体现，我国的民间年画内容丰富、色彩鲜明，对于研究我国各地人民的生活方式、风土人情、宗教信仰等具有重要意义，本文便通过民间年画的色彩对其进行分析。
一、中国民间年画的介绍
中国民间年画兴起于古代传统文化的“门神画”，具有驱凶辟邪、祈福纳祥的美好寓意，因此张贴年画成为我国春节等风俗节日的特色文化形式。中国民间年画的内涵丰富，它的艺术风格与文化内涵相融合，符合我国传统文化的发展形式，满足了人民群众的文化需求，所以中国民间年画至今生生不息、长久不衰。年画展现了各个地区独特的艺术风格，体裁多样、形式丰富，包含了各式各样的财神、武将门神、八仙、吉祥娃娃等人物以及耕织劳作、历史故事、民间传说的生动内容。民间年画来自于底层人民对于生活的美好期待，使年画被赋予了勇敢忠良、英勇威武、惩恶扬善的寓意，从而起到了激励人们努力生活、对生活充满热情的作用。
民间年画符合大众的审美需求，它的造型艺术和表现形式都极富有想象力，呈现出了夸张的效果，使之更好地体现我国民族特色的鲜明性。年画的创造不论是人物形象、内涵寓意、色彩艺术，都需要人们的想象力，通过想象将自己的主观性融入其中，使年画色彩鲜明、气氛热烈，具有生动的灵性，将理想和现实表现其中，从而贴近人们的生活和美好期盼。
二、中国民间年画色彩的特点
1.以暖色调为主
年画表现了我国各地的风土人情、风俗习惯，所以民间画工常以农业劳作的田园生活为题材。民间画工将田园生活中不同的时间、节气、人物、场合以及不同的气氛融入进年画中，使各地人民最原始、最淳朴的风貌形态展现出来，并成为了记录他们生活的一种方式。而这些场景的画面，具有随意自由的特点，年画的色彩也选用温暖热烈的暖色调进行描绘，在一些需要冷色调来进行描绘的场景中，画工也会选择用粉色、鹅黄、淡绿等清新明亮的颜色进行气氛烘托，使整个年画的画面呈现出色彩鲜明、亮丽大方的效果，从而将田园生活中劳作，人民优美动人的画面通过年画的方式展现出来，不仅在当时深受人们的喜爱，还对于现在的传统文化研究具有重要的参考价值和欣赏价值。
除了场景描绘，民间画工也往往选择胖娃娃和美人进行描绘。我们可以在年画中常常见到“胖娃娃”和“美人”这类的人物形象，而画工也是通过高调的暖色调来对他们进行绘画。胖娃娃和美人的皮肤被画工描绘得白嫩无瑕，再运用淡粉、淡红的颜色来添加胭脂、脂粉，使人物形象的气色更加明亮温暖，而不论胖娃娃还是美人的形象，他们的服饰搭配依旧选用红、黄、紫等暖色来加以描绘，使之通过淡雅明亮的服装色彩更好地烘托人物美丽可爱的动人形象。例如《胖娃娃》《年年有余》等作品都能体现这一描绘特征，而通过可爱动人的胖娃娃，表达了人们期盼新生命的到来，渴望多子多福的美好心愿，深受人民群众的喜爱。
绵竹年画也是运用具有鲜明性的暖色调对事物进行描绘，从而形成了别具一格的色彩风格，绵竹年画以佛青、桃红、黄丹、草绿为主要颜色，以天蓝等颜色进行辅助烘托，使绵竹年画的整体风格呈现出清新而亮丽、浓重而淡雅的特色，具有红火、热烈的视觉效果。
2.象征性
人们对于生活的色彩反映是民间年画色彩的源头，通过对于色彩的选择使民间年画的创作具有创造性和突破性，用不同的色彩表达人们的内心情感，从而在年画色彩的表现形式中体现出不同的风格和寓意。年画作为中国画的一种艺术形式，它突破了中国画单一色彩的局限，在年画的表现方式中敢于用夸张丰富的色彩形式进行表现，所以民间画工的俗语便是“画画无正经，新鲜就中”。中国民间年画是迎新年、盼祝愿时张贴出来的，具有吉祥美好的寓意，因此我国民间年画的色彩基调往往选择鲜明的亮色进行展现，通常以大红大绿、红黄交替的色彩形式出现，通过色彩的夸张和强烈的对比，带给人红红火火、热热闹闹的视觉体验。
年画针对不同的节日、场合、习俗，会运用不同的色彩来表现，这也很好地体现了中国民间年画色彩的象征性。例如，当遇到结婚这样的喜事，年画便通常选择红色，我国对于喜庆吉祥的事物习惯用于红色来表达，所以对于喜庆事物的年画，整体画面色彩会以红色为基调，辅之用于黄、绿、紫等暖色来衬托，使画面和谐统一、热烈愉快。而“红配黄、喜煞娘”这句配色口诀是针对新娘的服装配色来说的，红色给人热闹喜庆的氛围，而黄色是明亮的颜色，具有吸引人眼球的放射性特点，与红色进行搭配很好地表现了新娘在结婚当天应有的热闹愉悦的氛围。再拿中国四大年画为例，山东潍坊木版年画作为中国四大年画之一，其年画中的门神，整.体色彩便以红色为主，因为人们选择将门神在过年之时张贴，要象征着吉祥喜庆的寓意，所以通过大量的红色给人带来热闹的氛围，使人们“红红火火过大年”。
年画通过色彩表达出人们内心的真实情感，表达着人民群众向往美好生活的愿望，所以通过对年画色彩的选择赋予了年画不同的情感和象征内涵，而年画独特的象征性，也是中国民间年画经久不衰的核心与生命。
三、中国民间年画色彩体现的精神风貌
年画的色彩主要体现了不同社会不同时期人们的精神风貌和本能色彩，通过色彩反映人民群众淳朴、单纯的原始风貌。年画在农村、山区甚至如今的城市生活中，每逢过年过节都会张贴年画，成为了我国春节节日的传统习俗，年画中人物夸张的造型、艳丽的颜色带给人们视觉上的冲击效果和心理上的审美需求。民间年画的画工通过亲身经历的眼前事物对其进行描绘，不仅是创造者也是最初的欣赏者，它将人们的内心情感通过年画自然地抒发出来，从而表达人们的精神世界，绽放人们本能色彩的魅力。年画色彩的发展是人具有本能色彩到具有丰富感情色彩的過程，是从集中的地域色彩发展到个人精神个性色彩的过程。所以中国民间年画色彩的发展体现了我国民族的精神风貌，是我国民间艺术特色的重大成就，为我国传统文化的渊源的流传做出了巨大贡献。
结语
在我国悠远的传统文化历史中，年画随着节日习俗逐渐演变成具有中国民间特色的象征性装饰艺术，展现了朴素劳动人民的风俗信仰以及对生活的美好期盼，通过年画寄托着他们对未来的向往。中国民间年画色彩的艺术特色，使年画画面色彩鲜明、内容丰富，通过色彩的烘托使年画的氛围热烈红火，不仅如此，还通过色彩的运用展现了年画中各个地方鲜明的文化传统，展现了我国民间艺术色彩的民族精神。
参考文献：
[1]李雷.谈中国民间年画色彩特征[J].淮北煤师院学报（哲学社会科学版），1999（02）：138-140.
[2]李欣.中国民间年画色彩的艺术特色[].现代交际，2014（04）：89+88.
[3]曾红.中国民间年画色彩谈[J].书画艺术，2004（06）：25-27.
[4]刘改.中国民间年画的艺术特征探微[J].大舞台，2015（01）：243-244.
[5]陈欲晓.中国民间年画的色彩语言[J].文艺研究，2012（11）：141-142.
关键词：传统艺术;民间年画;色彩
引言
中国民间年画是中国传统文化的一部分，民间年画在我国以农业为主要生产方式的社会中便深受老百姓的喜爱，每逢过年，家家户户都拿出年画进行张贴，以祈求万事如意、驱凶迎祥，这一传统文化形式流传至今，依旧深受人们的欢迎，成为了我国具有代表性的民间特色。年画也是我国艺术特色发展的一个体现，我国的民间年画内容丰富、色彩鲜明，对于研究我国各地人民的生活方式、风土人情、宗教信仰等具有重要意义，本文便通过民间年画的色彩对其进行分析。
一、中国民间年画的介绍
中国民间年画兴起于古代传统文化的“门神画”，具有驱凶辟邪、祈福纳祥的美好寓意，因此张贴年画成为我国春节等风俗节日的特色文化形式。中国民间年画的内涵丰富，它的艺术风格与文化内涵相融合，符合我国传统文化的发展形式，满足了人民群众的文化需求，所以中国民间年画至今生生不息、长久不衰。年画展现了各个地区独特的艺术风格，体裁多样、形式丰富，包含了各式各样的财神、武将门神、八仙、吉祥娃娃等人物以及耕织劳作、历史故事、民间传说的生动内容。民间年画来自于底层人民对于生活的美好期待，使年画被赋予了勇敢忠良、英勇威武、惩恶扬善的寓意，从而起到了激励人们努力生活、对生活充满热情的作用。
民间年画符合大众的审美需求，它的造型艺术和表现形式都极富有想象力，呈现出了夸张的效果，使之更好地体现我国民族特色的鲜明性。年画的创造不论是人物形象、内涵寓意、色彩艺术，都需要人们的想象力，通过想象将自己的主观性融入其中，使年画色彩鲜明、气氛热烈，具有生动的灵性，将理想和现实表现其中，从而贴近人们的生活和美好期盼。
二、中国民间年画色彩的特点
1.以暖色调为主
年画表现了我国各地的风土人情、风俗习惯，所以民间画工常以农业劳作的田园生活为题材。民间画工将田园生活中不同的时间、节气、人物、场合以及不同的气氛融入进年画中，使各地人民最原始、最淳朴的风貌形态展现出来，并成为了记录他们生活的一种方式。而这些场景的画面，具有随意自由的特点，年画的色彩也选用温暖热烈的暖色调进行描绘，在一些需要冷色调来进行描绘的场景中，画工也会选择用粉色、鹅黄、淡绿等清新明亮的颜色进行气氛烘托，使整个年画的画面呈现出色彩鲜明、亮丽大方的效果，从而将田园生活中劳作，人民优美动人的画面通过年画的方式展现出来，不仅在当时深受人们的喜爱，还对于现在的传统文化研究具有重要的参考价值和欣赏价值。
除了场景描绘，民间画工也往往选择胖娃娃和美人进行描绘。我们可以在年画中常常见到“胖娃娃”和“美人”这类的人物形象，而画工也是通过高调的暖色调来对他们进行绘画。胖娃娃和美人的皮肤被画工描绘得白嫩无瑕，再运用淡粉、淡红的颜色来添加胭脂、脂粉，使人物形象的气色更加明亮温暖，而不论胖娃娃还是美人的形象，他们的服饰搭配依旧选用红、黄、紫等暖色来加以描绘，使之通过淡雅明亮的服装色彩更好地烘托人物美丽可爱的动人形象。例如《胖娃娃》《年年有余》等作品都能体现这一描绘特征，而通过可爱动人的胖娃娃，表达了人们期盼新生命的到来，渴望多子多福的美好心愿，深受人民群众的喜爱。
绵竹年画也是运用具有鲜明性的暖色调对事物进行描绘，从而形成了别具一格的色彩风格，绵竹年画以佛青、桃红、黄丹、草绿为主要颜色，以天蓝等颜色进行辅助烘托，使绵竹年画的整体风格呈现出清新而亮丽、浓重而淡雅的特色，具有红火、热烈的视觉效果。
2.象征性
人们对于生活的色彩反映是民间年画色彩的源头，通过对于色彩的选择使民间年画的创作具有创造性和突破性，用不同的色彩表达人们的内心情感，从而在年画色彩的表现形式中体现出不同的风格和寓意。年画作为中国画的一种艺术形式，它突破了中国画单一色彩的局限，在年画的表现方式中敢于用夸张丰富的色彩形式进行表现，所以民间画工的俗语便是“画画无正经，新鲜就中”。中国民间年画是迎新年、盼祝愿时张贴出来的，具有吉祥美好的寓意，因此我国民间年画的色彩基调往往选择鲜明的亮色进行展现，通常以大红大绿、红黄交替的色彩形式出现，通过色彩的夸张和强烈的对比，带给人红红火火、热热闹闹的视觉体验。
年画针对不同的节日、场合、习俗，会运用不同的色彩来表现，这也很好地体现了中国民间年画色彩的象征性。例如，当遇到结婚这样的喜事，年画便通常选择红色，我国对于喜庆吉祥的事物习惯用于红色来表达，所以对于喜庆事物的年画，整体画面色彩会以红色为基调，辅之用于黄、绿、紫等暖色来衬托，使画面和谐统一、热烈愉快。而“红配黄、喜煞娘”这句配色口诀是针对新娘的服装配色来说的，红色给人热闹喜庆的氛围，而黄色是明亮的颜色，具有吸引人眼球的放射性特点，与红色进行搭配很好地表现了新娘在结婚当天应有的热闹愉悦的氛围。再拿中国四大年画为例，山东潍坊木版年画作为中国四大年画之一，其年画中的门神，整.体色彩便以红色为主，因为人们选择将门神在过年之时张贴，要象征着吉祥喜庆的寓意，所以通过大量的红色给人带来热闹的氛围，使人们“红红火火过大年”。
年画通过色彩表达出人们内心的真实情感，表达着人民群众向往美好生活的愿望，所以通过对年画色彩的选择赋予了年画不同的情感和象征内涵，而年画独特的象征性，也是中国民间年画经久不衰的核心与生命。
三、中国民间年画色彩体现的精神风貌
年画的色彩主要体现了不同社会不同时期人们的精神风貌和本能色彩，通过色彩反映人民群众淳朴、单纯的原始风貌。年画在农村、山区甚至如今的城市生活中，每逢过年过节都会张贴年画，成为了我国春节节日的传统习俗，年画中人物夸张的造型、艳丽的颜色带给人们视觉上的冲击效果和心理上的审美需求。民间年画的画工通过亲身经历的眼前事物对其进行描绘，不仅是创造者也是最初的欣赏者，它将人们的内心情感通过年画自然地抒发出来，从而表达人们的精神世界，绽放人们本能色彩的魅力。年画色彩的发展是人具有本能色彩到具有丰富感情色彩的過程，是从集中的地域色彩发展到个人精神个性色彩的过程。所以中国民间年画色彩的发展体现了我国民族的精神风貌，是我国民间艺术特色的重大成就，为我国传统文化的渊源的流传做出了巨大贡献。
结语
在我国悠远的传统文化历史中，年画随着节日习俗逐渐演变成具有中国民间特色的象征性装饰艺术，展现了朴素劳动人民的风俗信仰以及对生活的美好期盼，通过年画寄托着他们对未来的向往。中国民间年画色彩的艺术特色，使年画画面色彩鲜明、内容丰富，通过色彩的烘托使年画的氛围热烈红火，不仅如此，还通过色彩的运用展现了年画中各个地方鲜明的文化传统，展现了我国民间艺术色彩的民族精神。
参考文献：
[1]李雷.谈中国民间年画色彩特征[J].淮北煤师院学报（哲学社会科学版），1999（02）：138-140.
[2]李欣.中国民间年画色彩的艺术特色[].现代交际，2014（04）：89+88.
[3]曾红.中国民间年画色彩谈[J].书画艺术，2004（06）：25-27.
[4]刘改.中国民间年画的艺术特征探微[J].大舞台，2015（01）：243-244.
[5]陈欲晓.中国民间年画的色彩语言[J].文艺研究，2012（11）：141-142.