摘要：在绘本的创作过程中，分镜头语言作为控制整部作品的艺术水准和质量的关键环节，潜移默化的调控着作品各部分的内容，为绘本创作的各个环节打下坚实的基础。分镜头语言辅助绘本将故事从抽象的文字转为具体的形象，使绘本具有强烈的艺术表现力，是创作中必不可少的环节。
　　关键词：绘本；分镜头语言；景别；蒙太奇
　　绘本，又称图画书，日文称“绘本”，具有极赋诗意的语言，通过图画和文字相结合的形式来讲述故事的一门艺术。日本“绘本之父”松居直先生给出了一个公式，比较形象：文+画=带插图的书，文×画=图画书。
　　绘本中引入分镜头语言在国内并未形成主流，但是很多优秀的绘本尤其是国外的绘本都引入了分镜头语言。镜头语言犹如影视作品，使用分镜头来表述情节，在不同的画面中注入作者的思想，引导读者按照自己设定的思维来形成阅读的先后顺序，结合不同的景别、视角、运动的镜头跟作品中语言进行衔接，具有潜移默化的传递创作者思想感受的属性，“甚至读者的视线集中在画面的哪个部分都是由作者在分镜头语言中事先设计好的。”由此可见，合理的使用镜头语言才可算得上是优秀的绘本，也是一部成功的作品。
　　一般的影视作品中，所有的视觉形象都要通过“屏幕”这个有限的窗口得到展现。景别的大小由物体和摄像机之间的距离大小决定。绘本之中的景别，是通过创作者描绘的图画形象所占据画框内大小和位置来表现的。景别大致可以分为远景、全景、中景、近景和特写等以宏观范围来区分可以划分为大景别、小景别。
　　极大远景和远景表达广袤的平面的镜头，通常决定了绘本的背景和场景所在，交代了在什么地点和背景下将要发生什么事。以著名绘本作者寂地的作品《my way》为例，寂地善于描写现代都市之中，人与人之间的情感和心理变化，将唯美的故事和心情文字相结合，以温暖心灵的故事讲述生活的哲理。他通常于绘本的开端或者中间使用极大远景或者大远景景别，用冷色且繁复的蓝色和广阔的场景来描绘人的渺小和无助。整个画幅之中以同色系的不同层次的颜色来铺垫，而人或主体物却只占画面的极少的一点，营造出一种空灵和寂寞的情绪氛围，读者第一眼看到他的图画，便会为他所渲染的画面所感染而沉浸其中。
　　全景，是把一个人或者主体物的全部放入画框，着重表现主角造型或者姿态的镜头。阮筠庭创作的绘本《月亮短歌》中的“情绪点券”章节，便是第一张图画就运用了全景去绘制主人公。一个头发披散、带着花朵和珍珠手串的女孩拎着她的小帽子，垂着眼眸看着脚下，身体占据了整个画框，只有头顶还有一小部分留白空间，身后高楼林立，喧嚣和繁华却透露出一种萧瑟。用全画幅景去表现女孩，以及她身后填满横向画面的楼宇，可以清晰地向读者揭示主角的造型、身份、情绪等特征。全景的画面具有非常直观的表现力，可以将作者想要传达给受众的思想和内容通过视觉形式直接表现出来。“情绪点券”第二页，是比较小幅的女孩的形象，连续起来竟然形成了动态的画面，虽然绘本的画面是静止不动的，但运用了分镜头语言之后，使得整个画面形成了动态的美感，犹如在观看一部动态的影视作品，通篇充满了节奏的韵律和美感。
　　以笔者的课题《小章鱼系列儿童故事手繪书》为例，如图所示，偌大的场景中，背景都是嬉戏玩耍的同类，唯有小章鱼笨笨思念着自己的妈妈，孤寂的身影在整幅画面中只占据了小小的一个角落。小章鱼系列远景镜头的运用，更凸显了小章鱼的失落与寂寞，同时也交代了故事的背景和角色形象，无形中拉近了角色和读者之间的情感距离。
　　特写镜头是人物或者主体物肩部到头部的范围，很多韩剧中都会频繁使用特写镜头。绘本中的特写镜头面，可以揭示角色性格，无形中拉近读者和绘本中角色的关系，建立一种亲密的联系。
　　[JP2]分镜头语言运用恰当、合理的绘本才能称得上是优秀的绘本。我们所熟悉的绘本已经与传统的绘本不尽相同，绘本的篇幅和故事情节相对简短，将耐人寻味的寓意通过分镜头语言表现出来，看似平淡，读来发人深省，使读者在诗意的空间尽情遨游，通过具象的图画于脑海中进行情节的畅想或是心理情感的再创造优秀绘本中的分镜头语言具有极高的意象美感，表现形式丰富，语句暗含力量，是正直伟大而高雅的艺术。
　　参考文献：
　　[1][ZK（]阮筠庭月亮短歌[M]武汉：长江文艺出版社，2014
　　[2][ZK（]王海智分镜头脚本设计[M]北京：中国传媒大学出版社，2012