首饰设计师孙捷在创作时更注重艺术语言的表达，他的作品抽象、奇特，看似国际化的外形下却充满了中国意蕴。
　　静置时，它是一条没有头的鱼，扭动着金黄色的躯体。一旦将它戴在胸前，这条“鱼”便充满了张力，仿佛拼尽全力想钻进佩戴者的身体里……首饰设计师孙捷创作的《大鱼》别出心裁。佩戴前，它是一件艺术雕塑，菱形的鱼鳞层叠相盖，充满了立体感。佩戴后，它立马与人发生了互动，展现出生命的活跃与顽强。因为出色的构想，《大鱼》一举拿下了第19届西班牙ENJOIA’T当代首饰专业奖，同时作品被荷兰CODA当代美术馆收藏，孙捷也成为目前唯一一个作品永久收藏于荷兰当代美术馆的中国首饰设计师。
　　“这件作品的创作灵感来自于我的生活体验。”孙捷回忆，2011年，他前往荷兰的一个渔村，当看到渔民网中那跳跃翻腾的鱼群时，心中感慨万千。“渔民表情喜悦，但鱼却在痛苦挣扎。面对即将来临的死亡，它们仍没有放弃，用跳跃、抵抗来展示出最后的生命力。”死亡与生命相互对立的瞬间，令孙捷感动，继而他将这种感受融进首饰创作中。在成功创作出《大鱼》后，他用“捕猎”作为关键词，又陆续设计出一系列作品：《女王（鸟）》、《国王（熊）》以及《秘密》。
　　孙捷设计的首饰总能给人一种奇妙的感觉，单从外形看，作品运用了大量的几何线条，造型抽象，立体感强烈，但骨子里却融入了东方人的独有思维，充满了中国意蕴。比如他近期的新作“迷彩”系列：近似圆形的物体表面，密密麻麻排列着三角形、四边形等彩色鳞片，乍看像颗彩蛋。奇妙的是，“彩蛋”能一分为二，里面镶嵌着别针，可当做胸针佩戴。这个系列的创作灵感源自于中国传统哲学“天人合一”——合为“彩蛋”，分为胸针。
　　在很多国外设计师眼中，“迷彩”的外形虽然趋向于现代雕塑，很西方化，但他们一眼就能看出，这件作品来自东方。对此，孙捷做了一个有趣的比方：“西方人的设计好像一条直线，看上去直观明了，而东方人的设计则像一个圆，里面包含了因果关系甚至是传统哲学。”这些都在他的设计作品中得到了全面印证。
　　“在2009年之前，我还局限于传统的首饰形态以及常见的首饰材料之中。”孙捷说，为了寻求当代首饰的真谛，他前往“首饰设计圣地”阿姆斯特丹，并组建了工作室，开始专注于雕塑、建筑和新材料的视觉探索。在不断学习和尝试中，他逐渐领悟了当代首饰的内涵，即不以金银珠宝为主，而是选材于废旧建筑材料、日常生活用品等，创作出具有艺术性、表达性的作品。在材质选择方面，他钟情于航空木材，这种木材质地很轻，适于佩戴，所以他的大部分作品都运用了这种材质。
　　致力于将中国人的思考方式融入当代首饰，是孙捷努力追寻的目标。虽然住在阿姆斯特丹，不过孙捷仍然频繁回国，前往各大院校授课，与师生共同分享自己的创作理念。他希望通过自己，让更多的人了解首饰的精髓，创作出独特而具有现代艺术感的精美首饰。