漆画是从中国悠久的传统漆器工艺的基础上发展而来的，它具有工艺性和绘画性双重属性。工艺性是由漆的天然特性所决定，是对传统漆工艺的继承。绘画性则是艺术创作者所追求的。漆画属于绘画的范畴，必须遵循绘画创作的艺术规律。
　　我大学时的专业是中国画，尤其对中国画的当代艺术表现和综合材料语言深感兴趣，进行了许多材料的尝试，试图寻求中国画当代艺术表现。我研究生的主要研究方向是漆画。漆画从漆艺中衍生而来，成为绘画体系中重要的门类。漆具有独特的物理属性和复杂的工艺，因此，漆在绘画材料语言中占有重要的地位。相对于本科开始接触漆、学漆的同学，我对漆的认识是少一些，但是这可能转化为一件好事。事实也是如此，我在学习漆画工艺技法的同时，更加注重研究发展漆画的意境美。无论中国画还是漆画，都是中国古代艺术的精粹，都具有中国传统的意象精神，“外师造化，中得心源”，同样超越了对客观对象的描绘，而是表现创作者的情感和对象生命内在的意象，只有这样才能使作品表现出意境美。
　　起初我对漆很好奇，经过对漆画工艺技法的研习，我惊讶的发现，漆为绘画创作提供无限的可能。同时，漆所带给我们的无限可能是建立在漆画工艺技法之上的，它是绘画的基础。我的第一幅漆画作品是用漆语言临摹中国古代壁画。对于学习过中国画的我来说，永乐宫、敦煌壁画再熟悉不过了，可这是我第一次使用漆的实践。这个过程真可谓奇妙，自己对画面设想的结果，总是被颠覆，同时，漆特殊的材质也带给我许多意想不到的效果。听上去简单的临摹课使我叩开通往漆画艺术的大门。中国古代壁画与传统漆画相结合，从中体味漆的基本技法和漆语言的特性，这是一个美好的开始。
　　我感叹中国古代人民的智慧，他们在大自然中发现漆，了解它具有防潮、防虫、杀菌、防腐等特性，发展出彩绘、堆漆、刻漆、镶嵌、薄料等多种工艺技法，并且与金、银、蛋壳、贝壳等诸多辅助材料相结合，创作出精美实用的漆器。对漆工艺认识和实践的过程是辛苦的。蛋壳镶嵌技法是漆画创作中较常用的技法之一，我花费大量的时间练习这一技法，体味美妙的裂纹肌理。蛋壳的裂纹是画面的“线”，裂片是画面的“点”，裂纹和裂片组合在一起形成画面中的“面”。裂片的大小、形态和排列顺序都影响着漆画作品整体的绘画意味。我重视漆画材料的特性，并不一味追求材料，不是为了材料而绘画，而是增强漆在绘画中的表现性。漆与内心意念完美结合，绘画过程“酣畅淋漓”。与中国古代文人强调笔墨情趣一样，在绘画中漆得到升华，形成漆独特的趣味。
　　漆的技法和艺术表现两者形成不能分开的整体，作品的创作过程是与漆反复沟通、调整的过程，从中得到体验，创作出具有生命的作品。不再强调漆画的制作技法，作为绘画，漆画与中国画、油画并无区别，都是艺术的一门分支。漆艺本身具有多元文化，漆画也同样向着多元方向发展。漆画可以向中国画、油画借鉴，发挥自身绘画性和装饰工艺性的双重属性，兼收并蓄，完善漆画艺术。现在，我沉浸于漆画和中国画之中，两者完美的互溶，运用综合材料语言表现中国画的意境之美，启迪着我的漆画创作，我也在大量的实践中发掘漆无限的可能，真正理解并熟练运用漆的每一种技法，并融汇于心。放弃对纯客观的摹拟，创造一种寄托自己情感和意念的艺术方向。漆不仅仅是绘画媒介，更是内心的抒发，自然而然的绘画。继承前人的艺术创造，开拓自己的创作方向，这是一条学习和探索的道路，同时韵味无穷，深邃奇妙。
　　
　　康延
　　1983年生于河北省保定市
　　2006年毕业于中国人民大学艺术学院，获学士学位
　　2008年进修于中央美术学院综合材料工作室
　　2010年考入北京服装学院公共艺术专业，研究生在读