由全国政协书画室、中国文联、中国美协、重庆市政协、重庆市人民政府驻京办、晏济元工作室、尧顺阁（北京）文化艺术公司共同举办的《晏济元诞辰110周年书画作品展暨晏济元书画艺术研讨会》于2012年5月27日在全国政协礼堂举行。展览展出了晏济元先生77岁至99岁最鼎盛时期的代表作品40幅，其中包括山水、花鸟、人物、书法等作品，笔墨涉及工笔、重彩、写意、泼墨等。全国人大副委员长、民革中央主席周铁农、全国政协副主席、中国文学艺术界联合会主席孙家正与重庆市政协副主席吴家农、重庆市秘书长、重庆政协书画院院长王长寿等各级部门领导都出席了开幕式，在开幕式之后召开“晏济元世纪文化与百年艺术人生”研讨会。
　　晏济元，名平，号素贞老人、老济、济公、江州散人、世纪老人，四川内江人，祖籍山东高密。生前为中国美协会员，曾任重庆美协副主席、重庆国画院副院长等职。晏济元是中国近现代艺术史上最为长寿的艺术家，他出生于1901年，2011年2月10日因病在成都去世，享年110岁（与张大千是同乡好友，比张大千小两岁）。
　　晏济元的书画艺术有着独特的风格，他历来主张“学古敌古，创新破新”，认同“书画同源”的观点，特别强调书法与画法的关系。据晏老自述，他的书法是“先由魏晋入手，上溯篆隶，然后临历代名碑法帖”，和国画一样，集前人神韵于笔端，熔碑铸帖，妙趣盎然，又在长达100年的自我提升中，炼就了雅逸洒脱的气质。
　　研讨会上，中央美术学院教授薛永年先生在研讨会中提议：对于晏济元先生的艺术，学界应进行深入的整理和研究。国家博物馆副馆长陈履生先生强调：“晏济元的创作及发展研究可以成为今天研究中国水墨画在20世纪发展的一个特别的个案，是今天我们研究21世纪中国水墨画发展的关键点。”北京大学艺术学院副院长丁宁先生就此提出了一个关于美术史研究的新课题：“美术史中还有很多被遗忘的艺术家，对他们的研究有的甚至有盲区的存在。这是一个遗憾，今天对晏济元先生的研究还是处在初步阶段。”著名美术理论家刘曦林先生说：“晏先生走过了一个学古敌古和创新破新的艺术道路，晏济元老人可能解决了传统与创造之间的辩证关系，他已经具备了中国文化人应该具有的文化立场、文化自觉，也有文化更新，而且他相信这种文化更新会传递下去。”著名美术理论家陈传席先生认为：“从容不迫是晏先生长寿的秘诀。他对很多事情是真正淡然、淡泊。他绘画的题材广泛，大写意、小写意、工笔、山水、人物、侍女都是他研究的范围，这说明晏先生对艺术有难得的好奇心。”