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研究表明：右脑的记忆潜能是左脑的一百万倍，大脑的能力很大程度上取决于生命初期的右脑开发。右脑一直被誉为“创造之脑”，因为创造活动所需要的想象、直觉和灵感主要是右脑功能的作用。专家认为：左脑主管的是抽象性思维，比如语言、推理、判断、计算、阅读等。左脑属于被动性思维，在以后的学校生活中我们绝大多数时间使用的是左脑，但艺术类学生除外。右脑主管的是形象性思维，比如知觉、图形、色彩、旋律、想象等。培养儿童的创造性思维和丰富的想象力主要是通过开发右脑来完成。
绘画感觉能力主要也是由右脑来完成，对右脑的刺激也是多方面的。让孩子欣赏绘画作品、自然风景、练习绘画，能培养其观察能力。幼儿对色彩的感受能力是很强的。在许多好的幼儿美术作品中，我们都会发现幼儿所表现的色彩非常大胆、奇妙。这种艺术表现力有时连画家也不得不叹服。所以，首先我们应充分信任幼儿，为幼儿创造一定的条件，让他们大胆地用色，从而培养幼儿对运用颜色的兴趣。另外，手指的活动是大脑的艺术体操。活动的是手，得到锻炼的是大脑。俗话说：“十指连心”“心灵手巧”。右脑绘画，实际上就是最好的指尖运动。在幼儿园开展美术教育活动正是基于这样的目的。幼儿园美术活动有着其自身的特点，不仅具有浓厚的趣味性，而且有着鲜明的直观性、生动的形象性和较强的操作性，这些特点与幼儿的思维和认知特点相吻合，因此，在幼儿园开展美术教育很适合幼儿教育的发展观。在此，笔者结合实践谈一些做法。
一、激发幼儿绘画的兴趣有助于调动幼儿绘画的积极性和主动性
兴趣是顺利开展任何活动的原动力和驱动力。幼儿一旦对事物有了兴趣，就会表现得特别专注，注意力集中，观察认真仔细，自然而然感受就深。因此，在幼儿绘画活动中，要千方百计地创设情境，寓绘画活动于各种游戏中。如开展诗歌、故事、猜谜语等幼儿感兴趣的游戏，使游戏内容与美术活动内容紧密结合，幼儿教师要不失时机地适当引导，使幼儿获得愉悦、新奇的情感体验，在快乐有趣的游戏中很容易就能把握事物的特点，从而激发起幼儿的创作欲望。
二、丰富幼儿的感性经验，是培养幼儿创造力的基础
丰富的感性经验来自于认识、观察、了解和体验。美国著名教育家艾斯纳就特别重视观察和感知在美术教育中的作用。他曾经说过：“创造行为不是凭空而来的，它要受到生活过程中积累起来的经验的影响。假如这一过程没有直观世界的滋润，它就无法成为个人进行创造性工作时可以借鉴的资料……”这段话明确告诉我们：美术教育中丰富的感知经验首先来自于观察和感知自然或艺术作品的形象，只有不断积累感性认识和深刻的体验，才能创造出新颖独特的艺术作品。例如，经常引导幼儿去观察周围生活中颜色的变化。如：天空究竟是什么颜色？树木都是绿色的吗？早晨的太阳和傍晚的太阳是一样的红色吗？幼儿园美术教师要多带幼儿走出园门，亲近大自然，辨认动物和植物，感受生活，让孩子们多观察、多体验。只有这样才能激发起幼儿的创造性，画出有特点和个性鲜明的美术作品。
三、尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式
3—6周岁的幼儿，天真好动，想象丰富，由于没有旧知识经验的束缚，自由想象的空间较大，想象大胆而新奇，表达方式各异。因此，在美术教学活动中，幼儿教师要在以绘画主题为中心的前提下，尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式和方法，真诚鼓励幼儿大胆自由、无拘无束地画自己想画的画、画与别人不同的画。千万不要小看幼儿充满好奇的探索活动，或是傻气十足的“胡思乱想”，其实这些恰恰可能正是幼儿创造能力的萌芽体现。所以，在幼儿园开展绘画活动时，既要开展有主题的绘画活动，又要给幼儿开放的空间，积极引导幼儿开动脑筋，充分发挥想象能力，由过去的主题画变为主题意愿画。例如，要求孩子在绘画中选用颜色，不一定非要照着老师的想法和示范去选色，或是千篇一律地按老师的要求，统一选用颜色。但是，尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式和方法也不是放任自流，不是让孩子们随便去画，爱画什么就画什么，随便去涂颜色，幼儿教师对幼儿选色配色还得积极引导，循循善诱。对思路新奇，颜色选用恰到好处、独出心裁的幼儿，要及时表扬和鼓励；对选用颜色与现实和客观要求极不恰当的，也不要指责，要与幼儿多沟通，让幼儿说出自己的想法和做法，一起选用更合适的颜色突出表现个人思想与情感。
四、关注创作过程，珍重创作作品，不断增强幼儿的自信心
每个人做事都希望成功，也都喜欢得到别人的赞许。当幼儿在创作完一张作品后，心中有说不出的高兴，会产生成功的喜悦，也希望得到老师和同伴的称赞。幼儿教师要运用心理学和教育学的理论，了解幼儿的年龄特点，充分尊重幼儿的心理特征，对幼儿的绘画作品不要过分挑剔，要多欣赏幼儿稚嫩的创作“火花”，多采用鼓励性的语言激发幼儿的创作热情，要本着“引导—激发—帮助—指导—鉴赏”的原则，关注每个幼儿的创作过程，珍重每个幼儿创作的作品，只有这样才能不断增强幼儿的自信心，激发幼儿的创造性。一是多让幼儿说说自己的创作思路，激发其创作热情。二是让幼儿相互学习、相互交流，引导幼儿相互欣赏、互为评价。这样有利于幼儿的相互启发、相互借鉴，同时培养他们的竞争意识；有利于挖掘幼儿潜在的创造力；有利于提高幼儿的审美能力和美术表现力。
（责编 刘宇帆）
绘画感觉能力主要也是由右脑来完成，对右脑的刺激也是多方面的。让孩子欣赏绘画作品、自然风景、练习绘画，能培养其观察能力。幼儿对色彩的感受能力是很强的。在许多好的幼儿美术作品中，我们都会发现幼儿所表现的色彩非常大胆、奇妙。这种艺术表现力有时连画家也不得不叹服。所以，首先我们应充分信任幼儿，为幼儿创造一定的条件，让他们大胆地用色，从而培养幼儿对运用颜色的兴趣。另外，手指的活动是大脑的艺术体操。活动的是手，得到锻炼的是大脑。俗话说：“十指连心”“心灵手巧”。右脑绘画，实际上就是最好的指尖运动。在幼儿园开展美术教育活动正是基于这样的目的。幼儿园美术活动有着其自身的特点，不仅具有浓厚的趣味性，而且有着鲜明的直观性、生动的形象性和较强的操作性，这些特点与幼儿的思维和认知特点相吻合，因此，在幼儿园开展美术教育很适合幼儿教育的发展观。在此，笔者结合实践谈一些做法。
一、激发幼儿绘画的兴趣有助于调动幼儿绘画的积极性和主动性
兴趣是顺利开展任何活动的原动力和驱动力。幼儿一旦对事物有了兴趣，就会表现得特别专注，注意力集中，观察认真仔细，自然而然感受就深。因此，在幼儿绘画活动中，要千方百计地创设情境，寓绘画活动于各种游戏中。如开展诗歌、故事、猜谜语等幼儿感兴趣的游戏，使游戏内容与美术活动内容紧密结合，幼儿教师要不失时机地适当引导，使幼儿获得愉悦、新奇的情感体验，在快乐有趣的游戏中很容易就能把握事物的特点，从而激发起幼儿的创作欲望。
二、丰富幼儿的感性经验，是培养幼儿创造力的基础
丰富的感性经验来自于认识、观察、了解和体验。美国著名教育家艾斯纳就特别重视观察和感知在美术教育中的作用。他曾经说过：“创造行为不是凭空而来的，它要受到生活过程中积累起来的经验的影响。假如这一过程没有直观世界的滋润，它就无法成为个人进行创造性工作时可以借鉴的资料……”这段话明确告诉我们：美术教育中丰富的感知经验首先来自于观察和感知自然或艺术作品的形象，只有不断积累感性认识和深刻的体验，才能创造出新颖独特的艺术作品。例如，经常引导幼儿去观察周围生活中颜色的变化。如：天空究竟是什么颜色？树木都是绿色的吗？早晨的太阳和傍晚的太阳是一样的红色吗？幼儿园美术教师要多带幼儿走出园门，亲近大自然，辨认动物和植物，感受生活，让孩子们多观察、多体验。只有这样才能激发起幼儿的创造性，画出有特点和个性鲜明的美术作品。
三、尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式
3—6周岁的幼儿，天真好动，想象丰富，由于没有旧知识经验的束缚，自由想象的空间较大，想象大胆而新奇，表达方式各异。因此，在美术教学活动中，幼儿教师要在以绘画主题为中心的前提下，尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式和方法，真诚鼓励幼儿大胆自由、无拘无束地画自己想画的画、画与别人不同的画。千万不要小看幼儿充满好奇的探索活动，或是傻气十足的“胡思乱想”，其实这些恰恰可能正是幼儿创造能力的萌芽体现。所以，在幼儿园开展绘画活动时，既要开展有主题的绘画活动，又要给幼儿开放的空间，积极引导幼儿开动脑筋，充分发挥想象能力，由过去的主题画变为主题意愿画。例如，要求孩子在绘画中选用颜色，不一定非要照着老师的想法和示范去选色，或是千篇一律地按老师的要求，统一选用颜色。但是，尊重幼儿的意愿和幼儿在美术活动中的表达方式和方法也不是放任自流，不是让孩子们随便去画，爱画什么就画什么，随便去涂颜色，幼儿教师对幼儿选色配色还得积极引导，循循善诱。对思路新奇，颜色选用恰到好处、独出心裁的幼儿，要及时表扬和鼓励；对选用颜色与现实和客观要求极不恰当的，也不要指责，要与幼儿多沟通，让幼儿说出自己的想法和做法，一起选用更合适的颜色突出表现个人思想与情感。
四、关注创作过程，珍重创作作品，不断增强幼儿的自信心
每个人做事都希望成功，也都喜欢得到别人的赞许。当幼儿在创作完一张作品后，心中有说不出的高兴，会产生成功的喜悦，也希望得到老师和同伴的称赞。幼儿教师要运用心理学和教育学的理论，了解幼儿的年龄特点，充分尊重幼儿的心理特征，对幼儿的绘画作品不要过分挑剔，要多欣赏幼儿稚嫩的创作“火花”，多采用鼓励性的语言激发幼儿的创作热情，要本着“引导—激发—帮助—指导—鉴赏”的原则，关注每个幼儿的创作过程，珍重每个幼儿创作的作品，只有这样才能不断增强幼儿的自信心，激发幼儿的创造性。一是多让幼儿说说自己的创作思路，激发其创作热情。二是让幼儿相互学习、相互交流，引导幼儿相互欣赏、互为评价。这样有利于幼儿的相互启发、相互借鉴，同时培养他们的竞争意识；有利于挖掘幼儿潜在的创造力；有利于提高幼儿的审美能力和美术表现力。
（责编 刘宇帆）