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摘要：器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是我们提升学生综合音乐素质的一大法宝。但在中学生器乐合奏课程开发时在乐队组建、组织训练、兴趣培养等方面常出现一些困难，需要教师始终坚持学生的主体地位，充分发挥教师主导作用加强课程建设，促进学生发展。
关键词：器乐合奏;校本课程;学生发展
近年来，随着经济社会的飞速发展和教育教学改革的不断深化，中学生素质教育工作硕果累累，作为一名专职音乐教师，我切实感受到各级教育主管部门对器乐教学的高度重视，在每年定期举办的中学生艺术节中，对器乐合奏项目的要求和比重逐年提高，因此我们根据我校的艺术资源开发了“器乐合奏”特色校本课程，旨在通过实践教学，培养学生形成多声部结合、多音色组合的演奏理念及合作意识，从而增强学生们的协作能力、审美能力。
一、器乐合奏具有重要的艺术价值和现实作用
美国著名教育心理学家詹姆士·莫塞尔说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值。”这充分说明了器乐教学在音乐教育体系中的重要地位，既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是我们提升学生综合音乐素质的一大法宝。学生在学习器乐和练习合奏的过程中，可以充分体验团队协作精神，养成吃苦耐劳的优良品质，增强学生音乐表演能力，加深师生之间的默契和感情等，在新课改的大形势下，贯彻新课标需要我们将器乐教学提高到与唱歌、欣赏、唱游等传统“强势项目”同等的位置上来，而器乐合奏正是最好的入手点。
同时，器乐合奏是多个声部相互配合来完成音乐作品的形式，在学校的各种重大活动如：庆典活动、大型晚会、运动会开幕式等起着非常重要和关键的作用，其气势恢弘，音域宽广，音响丰厚，音色响亮辉煌，穿透力强，不仅烘托出热闹喜气的场面，展示了学校的整体精神面貌，还培养了学生的协作意识、创新意识和实践能力。
二、中学生器乐合奏常见问题
1、乐队组建方面。目前，中学乐队的组建和水平提高，常常受困于各种问题，首当其冲就是人的因素，人才难得，对于规模小，学生少，底子薄的学校而言，受限于生源质量，选拔上来的乐队队员水平参差不齐，掌握的乐器种类比较单一，舞台经验相对较少，直接进行合奏难度较大，一些好的合奏作品只能束之高阁，辅导教师基本处于“巧妇难为无米之炊”，“有什么用什么”的窘境。
2、组织训练方面。学校乐队的训练时间还不能得到充分保证，原因在于器乐合奏不仅需要队员个人专业的训练，还需要队员协作磨合，这都要大量的课余时间做保障。此外，各种意外情况也会影响到我们的日常训练和正式比赛演出，例如，有一年中学生艺术节，乐队一位负责竹笛主奏同学就因为健康原因临时缺席，幸好启动了应急方案，否则整个器乐合奏都会受到影响。
3、兴趣培养方面。我们辅导教师有时会急于求成，或对学生要求过高，忽略了循序渐进和重在参与的原则，又或是选定的合奏曲目仅凭个人喜好，不顾学生的意见和感受，缺乏即时坦诚的交流，这都是与我们开展器乐合奏工作的初衷背道而驰的，长此以往，乐队人心涣散、组织松散，学生得不到乐趣和成就感，就会萌生退意，甚至打击对音乐的兴趣，这都值得我们在日常工作中倍加注意。
三、关于解决方法的思考与实践经验
苏霍姆林斯基说过：“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育”。我们辅导学生搞器乐合奏也是如此，要始终坚持学生的主体地位，教师充分发挥主导作用才符合这项工作的本质要求。在工作实践中，我进行了如下总结，旨在抛砖引玉。
1、学生的兴趣爱好优于良好的基本功。具有良好乐器演奏基本功的学生大家固然喜欢，但我们更应多关注那些对器乐合奏热情、执着、可塑性强、天赋高的同学，通过实践来看，这类学生的潜力普遍比较大，肯吃苦、进步快，有长性，最重要的是，每个学校都不难找到这类学生，是我们合奏乐队新鲜血液的重要来源。（乐队组建和队员选拔方面）
2、弘扬团队精神，提升协作能力。子曰三人行，共渡学海舟。在每位新成员加入的第一天，我们都会举办一个简易的纳新会，新老成员结成对子，互帮互助，让学生们在舞台下是好朋友，在舞台上是好搭档，彼此的默契在点滴中形成。做好备用人才培养，避免因队员临时缺席而造成的不利影响。
3、合理安排训练，注重师生沟通。在实践中，我们摸索出一种集体训练和个别训练相结合的方式，将学生按实际情况进行分组，高效利用有限的集训时间，充分利用闲散的业余时间，既不会耽误学生正常的文化课学习，又能使学生在业余时间有一个健康的业余爱好，得到了学校和家长们的一致好评。此外，特别注重于学生即时沟通，除了正常的专业技术性辅导外，我们师生間还经常进行舞台经验、演奏经验、协作经验的交流，共同探讨、摸索，对乐曲的个别处理、演出乐曲的选择等方面，充分听取学生建议，尊重和鼓励学生提出的合理意见，整个合奏团氛围融洽，亦师亦友，是乐团每位成员都珍视的财富。
相较其他传统中学音乐学科内容而言，中学生器乐合奏虽然起步较晚，但爆发力十足，“器乐合奏”课程的开发能帮助学生通过“器乐合奏”学习与训练，掌握一门乐器的演奏，形成特长、成为终生的业余爱好;在学习的过程中，学生也将不断地提高自己感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，并在亲身参与这些活动实践过程中获得对音乐音响的直接经验，丰富对艺术的情感体验;同时学生团员们在艺术实践的相互交流中将学会理解、学会宽容、学会感谢，这是人际交往中重要的素质，是与他人情感的健康交流，也是对自己心灵的净化，使学生在潜移默化中得到教育，从而得到对集体情感的升华。
参考文献：
[1]马东风著.音乐教育史研究[M].北京：京华出版社，2006年
[2]吴斌. 器乐教学是音乐学习的重要内容——“2011全国中小学器乐教学研讨会”—《中国音乐教育》2012年01期
[3]刘小鹏. 双向选择 合作成长——浅谈新型高中学生艺术队的创建与培养—《中国音乐教育》2014年03期
[4]李希先. 器乐合奏教学中学生合作意识的培养--《中国音乐教育》2001年06期
[5]黄朝晖. 《器乐教学培养学生音乐素质与创新思维研究》
[6]张 蕾. 《通过器乐教学培养学生的审美能力》
关键词：器乐合奏;校本课程;学生发展
近年来，随着经济社会的飞速发展和教育教学改革的不断深化，中学生素质教育工作硕果累累，作为一名专职音乐教师，我切实感受到各级教育主管部门对器乐教学的高度重视，在每年定期举办的中学生艺术节中，对器乐合奏项目的要求和比重逐年提高，因此我们根据我校的艺术资源开发了“器乐合奏”特色校本课程，旨在通过实践教学，培养学生形成多声部结合、多音色组合的演奏理念及合作意识，从而增强学生们的协作能力、审美能力。
一、器乐合奏具有重要的艺术价值和现实作用
美国著名教育心理学家詹姆士·莫塞尔说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值。”这充分说明了器乐教学在音乐教育体系中的重要地位，既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是我们提升学生综合音乐素质的一大法宝。学生在学习器乐和练习合奏的过程中，可以充分体验团队协作精神，养成吃苦耐劳的优良品质，增强学生音乐表演能力，加深师生之间的默契和感情等，在新课改的大形势下，贯彻新课标需要我们将器乐教学提高到与唱歌、欣赏、唱游等传统“强势项目”同等的位置上来，而器乐合奏正是最好的入手点。
同时，器乐合奏是多个声部相互配合来完成音乐作品的形式，在学校的各种重大活动如：庆典活动、大型晚会、运动会开幕式等起着非常重要和关键的作用，其气势恢弘，音域宽广，音响丰厚，音色响亮辉煌，穿透力强，不仅烘托出热闹喜气的场面，展示了学校的整体精神面貌，还培养了学生的协作意识、创新意识和实践能力。
二、中学生器乐合奏常见问题
1、乐队组建方面。目前，中学乐队的组建和水平提高，常常受困于各种问题，首当其冲就是人的因素，人才难得，对于规模小，学生少，底子薄的学校而言，受限于生源质量，选拔上来的乐队队员水平参差不齐，掌握的乐器种类比较单一，舞台经验相对较少，直接进行合奏难度较大，一些好的合奏作品只能束之高阁，辅导教师基本处于“巧妇难为无米之炊”，“有什么用什么”的窘境。
2、组织训练方面。学校乐队的训练时间还不能得到充分保证，原因在于器乐合奏不仅需要队员个人专业的训练，还需要队员协作磨合，这都要大量的课余时间做保障。此外，各种意外情况也会影响到我们的日常训练和正式比赛演出，例如，有一年中学生艺术节，乐队一位负责竹笛主奏同学就因为健康原因临时缺席，幸好启动了应急方案，否则整个器乐合奏都会受到影响。
3、兴趣培养方面。我们辅导教师有时会急于求成，或对学生要求过高，忽略了循序渐进和重在参与的原则，又或是选定的合奏曲目仅凭个人喜好，不顾学生的意见和感受，缺乏即时坦诚的交流，这都是与我们开展器乐合奏工作的初衷背道而驰的，长此以往，乐队人心涣散、组织松散，学生得不到乐趣和成就感，就会萌生退意，甚至打击对音乐的兴趣，这都值得我们在日常工作中倍加注意。
三、关于解决方法的思考与实践经验
苏霍姆林斯基说过：“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育”。我们辅导学生搞器乐合奏也是如此，要始终坚持学生的主体地位，教师充分发挥主导作用才符合这项工作的本质要求。在工作实践中，我进行了如下总结，旨在抛砖引玉。
1、学生的兴趣爱好优于良好的基本功。具有良好乐器演奏基本功的学生大家固然喜欢，但我们更应多关注那些对器乐合奏热情、执着、可塑性强、天赋高的同学，通过实践来看，这类学生的潜力普遍比较大，肯吃苦、进步快，有长性，最重要的是，每个学校都不难找到这类学生，是我们合奏乐队新鲜血液的重要来源。（乐队组建和队员选拔方面）
2、弘扬团队精神，提升协作能力。子曰三人行，共渡学海舟。在每位新成员加入的第一天，我们都会举办一个简易的纳新会，新老成员结成对子，互帮互助，让学生们在舞台下是好朋友，在舞台上是好搭档，彼此的默契在点滴中形成。做好备用人才培养，避免因队员临时缺席而造成的不利影响。
3、合理安排训练，注重师生沟通。在实践中，我们摸索出一种集体训练和个别训练相结合的方式，将学生按实际情况进行分组，高效利用有限的集训时间，充分利用闲散的业余时间，既不会耽误学生正常的文化课学习，又能使学生在业余时间有一个健康的业余爱好，得到了学校和家长们的一致好评。此外，特别注重于学生即时沟通，除了正常的专业技术性辅导外，我们师生間还经常进行舞台经验、演奏经验、协作经验的交流，共同探讨、摸索，对乐曲的个别处理、演出乐曲的选择等方面，充分听取学生建议，尊重和鼓励学生提出的合理意见，整个合奏团氛围融洽，亦师亦友，是乐团每位成员都珍视的财富。
相较其他传统中学音乐学科内容而言，中学生器乐合奏虽然起步较晚，但爆发力十足，“器乐合奏”课程的开发能帮助学生通过“器乐合奏”学习与训练，掌握一门乐器的演奏，形成特长、成为终生的业余爱好;在学习的过程中，学生也将不断地提高自己感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，并在亲身参与这些活动实践过程中获得对音乐音响的直接经验，丰富对艺术的情感体验;同时学生团员们在艺术实践的相互交流中将学会理解、学会宽容、学会感谢，这是人际交往中重要的素质，是与他人情感的健康交流，也是对自己心灵的净化，使学生在潜移默化中得到教育，从而得到对集体情感的升华。
参考文献：
[1]马东风著.音乐教育史研究[M].北京：京华出版社，2006年
[2]吴斌. 器乐教学是音乐学习的重要内容——“2011全国中小学器乐教学研讨会”—《中国音乐教育》2012年01期
[3]刘小鹏. 双向选择 合作成长——浅谈新型高中学生艺术队的创建与培养—《中国音乐教育》2014年03期
[4]李希先. 器乐合奏教学中学生合作意识的培养--《中国音乐教育》2001年06期
[5]黄朝晖. 《器乐教学培养学生音乐素质与创新思维研究》
[6]张 蕾. 《通过器乐教学培养学生的审美能力》