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[关 键 词] 艺术设计；理论价值；传承价值
[中图分类号] G640 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2016）19-0078-02
在中国，十余年来，艺术设计行业的飞速发展是有目共睹的，同时也对我们的艺术设计教育提出了更高的要求。寻觅时代背景下的知识经济变革，我们不难发现，如今的时代特征已经由“信息化时代”迈进了“概念化时代”（Conceptualization Era），教育作为人类发展的最根本保障，应如何紧跟时代需求？作为艺术设计教育工作者，对当下艺术设计教育问题进行思考，笔者认为应从其教育价值谈起。
“教育的价值是人们对教育本真意义的追求，它既是关于教育问题的最基本观点，也决定了对教育目的的认识，对教育方针的制定，对教育功能的选择和对教育活动的评价。”研究艺术设计教育，首先摸清当今时代背景下存在的教育问题，并从价值取向的角度考虑其研究方向。近年来，艺术设计专业在扩招的浪潮下以几何数率成倍增长，据统计，至2010年开始全国共833所高校招收艺术类考生，其中就有733所开设艺术设计专业，如此庞大的生源，给我们的教学带来了新的压力和挑战。当代的艺术设计教育价值该如何定位？换个角度来说，也就是社会需要什么样的人才，我们的教育价值就体现在什么方面。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》的精神指明，高等教育需大力提升人才培养水平、增强科学研究能力、推进文化的传承与创新。教育部、财政部也实施了“2011计划”，即“高等学校创新能力提升计划”。由此可见，当今社会对人才的需求已经从应用型过渡到研究型、创新型。落实在艺术设计教学上，其教育价值应该从以下几个方面来体现。
一、艺术设计教育的理论价值
任何一种教育，它的理论价值都是最基础的，也是前人在不断的经验中积累起来的，正所谓“比别人看得更远些，那是因为我站在了巨人的肩上。”艺术设计教学理论研究基于教学运行最根本的知识经济基础，当然我们还需要有上层建筑。但不管最终构建什么样的知识经济体系，理论基础都是一块坚硬的基石。我们教书，通过《中外设计艺术史》，让学生明白艺术设计不同时期的发展和特征；我们教学生，通过《设计素描》《设计色彩》等，让学生掌握不同的美术技法；我们教学生学，通过《设计心理学》《设计方法学》等，让学生学会理性地发现问题、分析问题、研究问题、解决问题和创新问题。由此可见，理论研究是艺术设计教育价值的一种基础价值体现。作为高校教师，我们的责任除了传授知识、传授方法以外，还有一个重要任务就是创造知识、创造方法，而这种创造的最终成果表现就是一套新的理论，后人可以应用，也可以怀疑，并随着时代的进步而不断更新。
研究表明，基础课程模块化是实现艺术设计教育理论价值的有效途径，对于艺术设计专业学科的基础课程建设，可以按照模块课程的思路来开发，每一个模块都有特定主题的教学内容，有明确的教学导向和目的。基础课程通过引导、自学、讲授、理解、反馈的路径逐一构建模块化体系，实现艺术设计教育理论价值的尽可能完善。
二、艺术设计教育的传承价值
说到传承，就不能不提到中华民族上下五千年源远流长的传统文化，当我们一味地向西方借鉴现代设计理念和方式的同时，却丢了我们自己东西，实在是可惜。笔者在此要强调的是，中国的传统文化没有拖我们艺术设计的后腿，我们为祖国的传统和特色而感到自豪。现代艺术设计是在传统手工艺的基础上发展起来的，经历了一条从图案到工艺美术，再到艺术设计的道路，艺术设计教育也同样是从工艺美术教育的基础上革新而来。当代艺术设计作为一种表现形式，更多的是需要传统文化的嫁接，需要传统的工艺美术思想为我们提供丰富的设计素材和灵感。比如：民族文化、信仰文化、生肖文化、寺庙文化和考古文化等，将这些文化精髓通过传承、演绎和转换植入现代设计之中，增强设计的主题魅力和应用价值。艺术设计是一个综合性极强的学科，艺术设计教育的边界目前已经相当模糊，这也是社会发展的必然。在哈佛大学，核心课程的设置理念基于这样的信仰：让每一位学生不仅受到专业训练，还应该接受广泛的通识教育。这一点值得我们借鉴，艺术设计需要文化传承，在教学中予以尊重，并保持其应有的地位。
至今为止，仍然有一些宝贵的历史文化遗产被埋没在岁月的烟尘中，有待我们站在艺术的角度去挖掘，从设计的角度去继承，可以说，艺术设计教育的传承价值作为一种载体是继承我国文化遗产的一条重要途径。
三、艺术设计教育的创新价值
创新是设计的灵魂，是当今时代背景下艺术设计教育的主旋律。放眼国际市场，中国的创新教育一直落后于境外，据统计，在创意人才培养方面，日本有5000万人受过创意培训，美国有3900万人，而中国仅不到10万人。“中国制造”很多，而“中国创造”却寥寥无几，中国在近30年的快速发展中来不及研究，成为名副其实的“世界工厂”。从这一国情出发，艺术设计教育的创新价值该如何实现确实值得我们思考。多年以来，中国在传统应试教育的模式下，以考试为唯一标准，受标准答案的束缚，抹杀了学生的个性发展，压抑了学生的创造力和创意激情。而当今时代的发展，在呼吁我们教育模式的革新，艺术设计需要想象力，但是这种想象力不是空想主义，而是一种以文化为底蕴、以艺术为手段、以科技为载体、以原创为目的的综合能力展示。
笔者认为，创新价值是艺术设计教育价值的核心价值体现，主要包括两个方面：一是设计创新，在文化传承的基础上，加强学生的设计原创能力培养；二是市场运作创新，培养学生的营销、策划、管理能力，实现艺术设计的经济价值。这将是适应时代背景下艺术设计教育长河中的一场伟大革命。
四、艺术设计教育的社会价值
我们培养人才，是适应社会需求的、为社会所用并推动社会进步发展的人才，所以体现艺术设计教育的社会价值是我们教育的最终目的。人与社会是一个有机的整体，艺术设计教育作为一种行业中的社会现象，其教学体系、教学内容和教学目的都与当今时代背景下的社会需求密切相关，最终目的是将学生同化于社会，同时将社会内化于每个学生。我们要让学生形成一种主动的、积极的社会生存方式，有一定的社会生存能力。可以预料，在知识经济全球化的今天乃至未来，学习将成为社会的主要生存方式。所以这是一个不断自我学习的过程，也是一个社会化的过程，是可以通过我们的艺术设计教育得以实现的。首先，我们教导的学生应该有教养和社会责任感，离开学校以后能服务国家和人类。美国著名的哈佛大学为强化学生的社会服务理念，在各个学院都设有社会服务中心、服务社区，并作为必修课计入哈佛学子的成绩考核，把社会活动作为评定学生综合素质的亮点。其次，社会服务作为大学不可推卸的责任，除了培养学生的社会服务能力以外，还有就是教师自身的科研项目能力，这对我们推动艺术设计教育发展、艺术设计行业发展以及整个人类社会发展都具有很高的意义和价值。
我们的专业，终将面临环境艺术、城市规划、建筑设计、园林景观、数字媒体、视觉传达、服装设计和设计管理等相关设计市场的挑战，也是一场生存竞争的挑战。所以我们需要关注行业、关注民生、关注社会，最大化地实现艺术设计教育的社会价值。
当今时代背景下的艺术设计教育问题的探讨应该从其教育价值谈起。社会需要研究型、创新型人才，我们的艺术设计教育价值取向就应该表现在理论价值、传承价值、创新价值和社会价值四个方面，其中理论价值是基础，传承价值是载体，创新价值是核心，社会价值是目的。
“人类最大的危机不是经济危机、政治危机，而是教育危机。教育危机的根源是教育价值危机。”综观艺术设计教育的发展，在当今“概念化”时代背景下，社会对人才提出了新的需求，成为衡量教育价值的一种媒介。作为当下的艺术设计教育工作者来说，我们应该找准时代背景下教育的价值取向，并努力实现其教育价值，推动艺术设计教育的可持续发展。
参考文献：
[1]罗崇敏.教育的价值[M].北京：人民出版社，2012：138-140.
[2]项仲平，邵清风.文化创意产业与当代艺术教育创新研究[M].北京：中国广播电视出版社，2012：113-129.
[3]郑曙旸.环境艺术实验教学研究[A].见：环境艺术设计工作坊[C].北京：高等教育出版社，2010.
[4]丁圆.思考与变革：21世纪中国最具挑战性的学科[A].见：环境艺术设计工作坊[C].北京：高等教育出版社，2010.
[5]李麟，辛志成.哈佛大学凭什么出名[M].北京：同心出版社，2012：74-83.
[中图分类号] G640 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2016）19-0078-02
在中国，十余年来，艺术设计行业的飞速发展是有目共睹的，同时也对我们的艺术设计教育提出了更高的要求。寻觅时代背景下的知识经济变革，我们不难发现，如今的时代特征已经由“信息化时代”迈进了“概念化时代”（Conceptualization Era），教育作为人类发展的最根本保障，应如何紧跟时代需求？作为艺术设计教育工作者，对当下艺术设计教育问题进行思考，笔者认为应从其教育价值谈起。
“教育的价值是人们对教育本真意义的追求，它既是关于教育问题的最基本观点，也决定了对教育目的的认识，对教育方针的制定，对教育功能的选择和对教育活动的评价。”研究艺术设计教育，首先摸清当今时代背景下存在的教育问题，并从价值取向的角度考虑其研究方向。近年来，艺术设计专业在扩招的浪潮下以几何数率成倍增长，据统计，至2010年开始全国共833所高校招收艺术类考生，其中就有733所开设艺术设计专业，如此庞大的生源，给我们的教学带来了新的压力和挑战。当代的艺术设计教育价值该如何定位？换个角度来说，也就是社会需要什么样的人才，我们的教育价值就体现在什么方面。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》的精神指明，高等教育需大力提升人才培养水平、增强科学研究能力、推进文化的传承与创新。教育部、财政部也实施了“2011计划”，即“高等学校创新能力提升计划”。由此可见，当今社会对人才的需求已经从应用型过渡到研究型、创新型。落实在艺术设计教学上，其教育价值应该从以下几个方面来体现。
一、艺术设计教育的理论价值
任何一种教育，它的理论价值都是最基础的，也是前人在不断的经验中积累起来的，正所谓“比别人看得更远些，那是因为我站在了巨人的肩上。”艺术设计教学理论研究基于教学运行最根本的知识经济基础，当然我们还需要有上层建筑。但不管最终构建什么样的知识经济体系，理论基础都是一块坚硬的基石。我们教书，通过《中外设计艺术史》，让学生明白艺术设计不同时期的发展和特征；我们教学生，通过《设计素描》《设计色彩》等，让学生掌握不同的美术技法；我们教学生学，通过《设计心理学》《设计方法学》等，让学生学会理性地发现问题、分析问题、研究问题、解决问题和创新问题。由此可见，理论研究是艺术设计教育价值的一种基础价值体现。作为高校教师，我们的责任除了传授知识、传授方法以外，还有一个重要任务就是创造知识、创造方法，而这种创造的最终成果表现就是一套新的理论，后人可以应用，也可以怀疑，并随着时代的进步而不断更新。
研究表明，基础课程模块化是实现艺术设计教育理论价值的有效途径，对于艺术设计专业学科的基础课程建设，可以按照模块课程的思路来开发，每一个模块都有特定主题的教学内容，有明确的教学导向和目的。基础课程通过引导、自学、讲授、理解、反馈的路径逐一构建模块化体系，实现艺术设计教育理论价值的尽可能完善。
二、艺术设计教育的传承价值
说到传承，就不能不提到中华民族上下五千年源远流长的传统文化，当我们一味地向西方借鉴现代设计理念和方式的同时，却丢了我们自己东西，实在是可惜。笔者在此要强调的是，中国的传统文化没有拖我们艺术设计的后腿，我们为祖国的传统和特色而感到自豪。现代艺术设计是在传统手工艺的基础上发展起来的，经历了一条从图案到工艺美术，再到艺术设计的道路，艺术设计教育也同样是从工艺美术教育的基础上革新而来。当代艺术设计作为一种表现形式，更多的是需要传统文化的嫁接，需要传统的工艺美术思想为我们提供丰富的设计素材和灵感。比如：民族文化、信仰文化、生肖文化、寺庙文化和考古文化等，将这些文化精髓通过传承、演绎和转换植入现代设计之中，增强设计的主题魅力和应用价值。艺术设计是一个综合性极强的学科，艺术设计教育的边界目前已经相当模糊，这也是社会发展的必然。在哈佛大学，核心课程的设置理念基于这样的信仰：让每一位学生不仅受到专业训练，还应该接受广泛的通识教育。这一点值得我们借鉴，艺术设计需要文化传承，在教学中予以尊重，并保持其应有的地位。
至今为止，仍然有一些宝贵的历史文化遗产被埋没在岁月的烟尘中，有待我们站在艺术的角度去挖掘，从设计的角度去继承，可以说，艺术设计教育的传承价值作为一种载体是继承我国文化遗产的一条重要途径。
三、艺术设计教育的创新价值
创新是设计的灵魂，是当今时代背景下艺术设计教育的主旋律。放眼国际市场，中国的创新教育一直落后于境外，据统计，在创意人才培养方面，日本有5000万人受过创意培训，美国有3900万人，而中国仅不到10万人。“中国制造”很多，而“中国创造”却寥寥无几，中国在近30年的快速发展中来不及研究，成为名副其实的“世界工厂”。从这一国情出发，艺术设计教育的创新价值该如何实现确实值得我们思考。多年以来，中国在传统应试教育的模式下，以考试为唯一标准，受标准答案的束缚，抹杀了学生的个性发展，压抑了学生的创造力和创意激情。而当今时代的发展，在呼吁我们教育模式的革新，艺术设计需要想象力，但是这种想象力不是空想主义，而是一种以文化为底蕴、以艺术为手段、以科技为载体、以原创为目的的综合能力展示。
笔者认为，创新价值是艺术设计教育价值的核心价值体现，主要包括两个方面：一是设计创新，在文化传承的基础上，加强学生的设计原创能力培养；二是市场运作创新，培养学生的营销、策划、管理能力，实现艺术设计的经济价值。这将是适应时代背景下艺术设计教育长河中的一场伟大革命。
四、艺术设计教育的社会价值
我们培养人才，是适应社会需求的、为社会所用并推动社会进步发展的人才，所以体现艺术设计教育的社会价值是我们教育的最终目的。人与社会是一个有机的整体，艺术设计教育作为一种行业中的社会现象，其教学体系、教学内容和教学目的都与当今时代背景下的社会需求密切相关，最终目的是将学生同化于社会，同时将社会内化于每个学生。我们要让学生形成一种主动的、积极的社会生存方式，有一定的社会生存能力。可以预料，在知识经济全球化的今天乃至未来，学习将成为社会的主要生存方式。所以这是一个不断自我学习的过程，也是一个社会化的过程，是可以通过我们的艺术设计教育得以实现的。首先，我们教导的学生应该有教养和社会责任感，离开学校以后能服务国家和人类。美国著名的哈佛大学为强化学生的社会服务理念，在各个学院都设有社会服务中心、服务社区，并作为必修课计入哈佛学子的成绩考核，把社会活动作为评定学生综合素质的亮点。其次，社会服务作为大学不可推卸的责任，除了培养学生的社会服务能力以外，还有就是教师自身的科研项目能力，这对我们推动艺术设计教育发展、艺术设计行业发展以及整个人类社会发展都具有很高的意义和价值。
我们的专业，终将面临环境艺术、城市规划、建筑设计、园林景观、数字媒体、视觉传达、服装设计和设计管理等相关设计市场的挑战，也是一场生存竞争的挑战。所以我们需要关注行业、关注民生、关注社会，最大化地实现艺术设计教育的社会价值。
当今时代背景下的艺术设计教育问题的探讨应该从其教育价值谈起。社会需要研究型、创新型人才，我们的艺术设计教育价值取向就应该表现在理论价值、传承价值、创新价值和社会价值四个方面，其中理论价值是基础，传承价值是载体，创新价值是核心，社会价值是目的。
“人类最大的危机不是经济危机、政治危机，而是教育危机。教育危机的根源是教育价值危机。”综观艺术设计教育的发展，在当今“概念化”时代背景下，社会对人才提出了新的需求，成为衡量教育价值的一种媒介。作为当下的艺术设计教育工作者来说，我们应该找准时代背景下教育的价值取向，并努力实现其教育价值，推动艺术设计教育的可持续发展。
参考文献：
[1]罗崇敏.教育的价值[M].北京：人民出版社，2012：138-140.
[2]项仲平，邵清风.文化创意产业与当代艺术教育创新研究[M].北京：中国广播电视出版社，2012：113-129.
[3]郑曙旸.环境艺术实验教学研究[A].见：环境艺术设计工作坊[C].北京：高等教育出版社，2010.
[4]丁圆.思考与变革：21世纪中国最具挑战性的学科[A].见：环境艺术设计工作坊[C].北京：高等教育出版社，2010.
[5]李麟，辛志成.哈佛大学凭什么出名[M].北京：同心出版社，2012：74-83.