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摘 要：随着新时期中国经济的飞速发展，大众在满足基础物质需求的同时，也更关注精神层面的追求，于是工艺美术的产业化发展就成为大趋势。目前为止工艺美术仍然属于比较传统的行业，由于其自身特殊性的限制，目前为止关于工艺美术的产业化发展仍然在探索过程中。工艺美术的产业化发展是极其有必要性的，在此过程中需要借助多方的协调与管理。本文就针对工艺美术产业化中所面临的困境以及相关的解决对策而展开探讨与研究。
关键词：工艺美术;产业化;新时期
一、工艺美术产业化的内容，特征及必要性
（一）工艺美术产业化的内容
由于工艺美术主要依托于传统文化而生存，所以整体来讲工艺美术中的民俗成分较多，往往携带了大量的地域特点与人文特点，这就使得这类工艺品在早期很难得到大规模生产，大多经由手艺人或作坊进行生产。而产业是指大规模的有集群性质的企业集合，只要有同类属性。能够生产出同种类产品或者是生产出的产品有替代关系的企业就可以形成相关的产业组织。
工艺美术有着非常丰富的内涵，它在地域文化形式与经济发展中都占有举足轻重的作用。工艺美术产业既有着实用性，同时也极具艺术价值，二者结合后就能带来长期的经济效益。一直以来政府部门更着重于工艺美术的“工”的性质，将其划分到工业中，忽视了其自带的审美艺术。我们说到的工艺美术产业也就是所有生产工艺美术衍生品的企业的集群，根据工艺美术品的不同性质，工艺美术品也有了各式各样的分支，其中就包括了雕塑、漆器、刺绣、陶瓷等等。由于种类的不同，各地政府在划分工艺美术时的标准自然也不尽相同
（二）工艺美术产业化的特征及必要性
首先，如果工艺美术能够形成产业化的生产与经营，那较之前相比就会增强自身的经济特征。工艺美术品的制造与经济发展相关联的话，就能够为当地经济提供较为强势的推力以及崭新的发展空间。而工艺美术品种往往蕴藏着丰富的地域知识与人文要素，再加上手工大师们的精心雕琢，如果能够使其成为大众所喜闻乐见的“商品”，其所带来的经济文化收益是无法衡量的。
其次，工艺美术品并不是脱离其他产业而单独存在的，它与其他产业相辅相成，彼此协助。比如每年都会举行的中国海峡工艺美术博览会，就不仅仅是对工艺美术产业的推广，它也美化了莆田这座城市的对外印象，带动了城市周边旅游业与餐饮业的繁盛等等，这样一来也能提供更多的就业岗位，缓解当地的就业问题。由此我们不难看出工艺美术产业的魅力和价值，它兼备着文化特质和经济特质，文化性是其外化表现出的一部分，经济性依托于文化性应运而生。
无论是哪一种艺术，它的发展都与其所依赖的外部大环境是密不可分的。社会特有的经济样貌、政策制度、道德观念等无可避免的影响着这类艺术的存在形态与前进方向。在封建王朝高度集权的农耕社会中，人们非常重视“家国观”，家庭成为基础单位，连接起个人与社会。而中国传统的工艺美术也是通过家庭这个小单位而起步的，传承的方式也是通过小单位范围内的代代相传。随着经济的发展，一些私营的作坊开始出现，而后又逐渐增加了官营作坊。由此可见我国的工艺美术经历了非常漫长的发展时期，并且在这一过程中一直没有形成大规模的产业化发展。
二、工艺美术面临的困境及产业化转型的对策
工艺美术的产业化发展旨在结合国家层面、当地政府、市场需求、工艺类人才、信息媒体的力量进行文化推动与文化的二次生产。在这一过程中，文化力量、经济力量与社会力量可以相互转化，可以为整座城市的发展提供极其有利的条件，而在文化的再生产过程中，工艺美术也将成为具有地域特点的创意产业。
（一）工艺美术面临的一些困境
当代工艺美术中传统工艺美术所占的比重较大，它们往往欠缺创新性。在当前的产业视角下，工艺美术常常被当作摆件或是收藏品，并非把它们当作具有产业开发价值与创新价值的现代产品。现有的工艺美术种类也逐渐减少，原本工艺美术所自带的精华部分没有得到现代产业的重视与发展，渐渐的它们难以紧跟时代的潮流，大部分时候都处于维持现状的状态，难以得到突破与创新。其次，当下的工艺美术品生产方式仍然比较原始，依靠数量有限的手艺人们进行生产，他们往往固守着传统的技术，思想也比较滞后。同时工艺美术品的生产成本也比较高，利润未可知，这就使得许多企业并不愿意尝试与接触这一领域。而相关部门在在营销与宣传这一方面也常常疏忽，工艺美术品的市场越来越小。再加上工艺美术的种类较多，生产工艺也极为繁琐，政府很难制定一套完整的体系与标准来达到宏观管理的目的。在种种困境的干扰下工艺美术的市场发展缓慢。
（二）工艺美术产业化发展的对策
1、重视创新的力量。这里的创新主要指两方面，一方面是外界环境在看待工艺美术时思想上的转变与创新，而另一方面就是工艺美术在自身发展中的创新。产业化是无可避免的，那么在生产过程中可以对产品进行艺术再创造，将传统艺术与当代审美潮流相结合。比如近几年受到大众热爱的故宫文创系列，这些工艺品既保留了传统的宫廷装饰，也在此基础上进行创新，将各类传统元素运用到夜灯、风扇、摆件之中。
2、加大品牌的宣传与建设力度。由于很多受众并不了解工艺美术品的历史渊源，所以难免在对待工艺美术时会兴致缺缺。如果能够建立有质量保证的品牌，让受众看到工艺品的生产背景和企业的信誉保证，那受众购买这些产品时也会更放心。品牌效应能够让从业者与消费者都产生不可替代的信赖感，这样一来在扩大市场规模的同时行业自身也会积极发展，不断完善企业技术。
3、重视人才的培养，建设高效的工艺美术研发团队。仅仅依靠数量不多的手艺人对工艺美术品进行研发与创新是远远不夠的，要不断扩充人才。可以通过入职培训和行之有效的奖惩模式来帮助人才团队进行专业方向上的提高。企业要不断的招贤纳士，激励团队萌生出更多的创意点，激发其工作积极性。
结语
中华民族的工艺美术蕴含着不容小觑的艺术魅力，承载着整个大国的文化根基。因为其有着强大的实用性，所以大众在日常生活中对工艺美术也有极大的需求。即使工艺美术在发展的过程中遇到些许困境与难题，但只要做好产业化转型，整个社会同心协力，就能够使工艺美术步入积极发展的大方向中。
参考文献
[1]董延文.现代产业文化视角下的工艺美术发展[J].中国科技投资，2017（24）
[2]李倩.工艺美术的产业化转型与品牌化发展[J].艺术设计研究，2019（07）
关键词：工艺美术;产业化;新时期
一、工艺美术产业化的内容，特征及必要性
（一）工艺美术产业化的内容
由于工艺美术主要依托于传统文化而生存，所以整体来讲工艺美术中的民俗成分较多，往往携带了大量的地域特点与人文特点，这就使得这类工艺品在早期很难得到大规模生产，大多经由手艺人或作坊进行生产。而产业是指大规模的有集群性质的企业集合，只要有同类属性。能够生产出同种类产品或者是生产出的产品有替代关系的企业就可以形成相关的产业组织。
工艺美术有着非常丰富的内涵，它在地域文化形式与经济发展中都占有举足轻重的作用。工艺美术产业既有着实用性，同时也极具艺术价值，二者结合后就能带来长期的经济效益。一直以来政府部门更着重于工艺美术的“工”的性质，将其划分到工业中，忽视了其自带的审美艺术。我们说到的工艺美术产业也就是所有生产工艺美术衍生品的企业的集群，根据工艺美术品的不同性质，工艺美术品也有了各式各样的分支，其中就包括了雕塑、漆器、刺绣、陶瓷等等。由于种类的不同，各地政府在划分工艺美术时的标准自然也不尽相同
（二）工艺美术产业化的特征及必要性
首先，如果工艺美术能够形成产业化的生产与经营，那较之前相比就会增强自身的经济特征。工艺美术品的制造与经济发展相关联的话，就能够为当地经济提供较为强势的推力以及崭新的发展空间。而工艺美术品种往往蕴藏着丰富的地域知识与人文要素，再加上手工大师们的精心雕琢，如果能够使其成为大众所喜闻乐见的“商品”，其所带来的经济文化收益是无法衡量的。
其次，工艺美术品并不是脱离其他产业而单独存在的，它与其他产业相辅相成，彼此协助。比如每年都会举行的中国海峡工艺美术博览会，就不仅仅是对工艺美术产业的推广，它也美化了莆田这座城市的对外印象，带动了城市周边旅游业与餐饮业的繁盛等等，这样一来也能提供更多的就业岗位，缓解当地的就业问题。由此我们不难看出工艺美术产业的魅力和价值，它兼备着文化特质和经济特质，文化性是其外化表现出的一部分，经济性依托于文化性应运而生。
无论是哪一种艺术，它的发展都与其所依赖的外部大环境是密不可分的。社会特有的经济样貌、政策制度、道德观念等无可避免的影响着这类艺术的存在形态与前进方向。在封建王朝高度集权的农耕社会中，人们非常重视“家国观”，家庭成为基础单位，连接起个人与社会。而中国传统的工艺美术也是通过家庭这个小单位而起步的，传承的方式也是通过小单位范围内的代代相传。随着经济的发展，一些私营的作坊开始出现，而后又逐渐增加了官营作坊。由此可见我国的工艺美术经历了非常漫长的发展时期，并且在这一过程中一直没有形成大规模的产业化发展。
二、工艺美术面临的困境及产业化转型的对策
工艺美术的产业化发展旨在结合国家层面、当地政府、市场需求、工艺类人才、信息媒体的力量进行文化推动与文化的二次生产。在这一过程中，文化力量、经济力量与社会力量可以相互转化，可以为整座城市的发展提供极其有利的条件，而在文化的再生产过程中，工艺美术也将成为具有地域特点的创意产业。
（一）工艺美术面临的一些困境
当代工艺美术中传统工艺美术所占的比重较大，它们往往欠缺创新性。在当前的产业视角下，工艺美术常常被当作摆件或是收藏品，并非把它们当作具有产业开发价值与创新价值的现代产品。现有的工艺美术种类也逐渐减少，原本工艺美术所自带的精华部分没有得到现代产业的重视与发展，渐渐的它们难以紧跟时代的潮流，大部分时候都处于维持现状的状态，难以得到突破与创新。其次，当下的工艺美术品生产方式仍然比较原始，依靠数量有限的手艺人们进行生产，他们往往固守着传统的技术，思想也比较滞后。同时工艺美术品的生产成本也比较高，利润未可知，这就使得许多企业并不愿意尝试与接触这一领域。而相关部门在在营销与宣传这一方面也常常疏忽，工艺美术品的市场越来越小。再加上工艺美术的种类较多，生产工艺也极为繁琐，政府很难制定一套完整的体系与标准来达到宏观管理的目的。在种种困境的干扰下工艺美术的市场发展缓慢。
（二）工艺美术产业化发展的对策
1、重视创新的力量。这里的创新主要指两方面，一方面是外界环境在看待工艺美术时思想上的转变与创新，而另一方面就是工艺美术在自身发展中的创新。产业化是无可避免的，那么在生产过程中可以对产品进行艺术再创造，将传统艺术与当代审美潮流相结合。比如近几年受到大众热爱的故宫文创系列，这些工艺品既保留了传统的宫廷装饰，也在此基础上进行创新，将各类传统元素运用到夜灯、风扇、摆件之中。
2、加大品牌的宣传与建设力度。由于很多受众并不了解工艺美术品的历史渊源，所以难免在对待工艺美术时会兴致缺缺。如果能够建立有质量保证的品牌，让受众看到工艺品的生产背景和企业的信誉保证，那受众购买这些产品时也会更放心。品牌效应能够让从业者与消费者都产生不可替代的信赖感，这样一来在扩大市场规模的同时行业自身也会积极发展，不断完善企业技术。
3、重视人才的培养，建设高效的工艺美术研发团队。仅仅依靠数量不多的手艺人对工艺美术品进行研发与创新是远远不夠的，要不断扩充人才。可以通过入职培训和行之有效的奖惩模式来帮助人才团队进行专业方向上的提高。企业要不断的招贤纳士，激励团队萌生出更多的创意点，激发其工作积极性。
结语
中华民族的工艺美术蕴含着不容小觑的艺术魅力，承载着整个大国的文化根基。因为其有着强大的实用性，所以大众在日常生活中对工艺美术也有极大的需求。即使工艺美术在发展的过程中遇到些许困境与难题，但只要做好产业化转型，整个社会同心协力，就能够使工艺美术步入积极发展的大方向中。
参考文献
[1]董延文.现代产业文化视角下的工艺美术发展[J].中国科技投资，2017（24）
[2]李倩.工艺美术的产业化转型与品牌化发展[J].艺术设计研究，2019（07）