中国是世界文明古国之一,历史悠久,文化积淀深厚。而今信息文化传播与高科技综合利用和发展迅速,传统文化和现代文化相互碰撞与交融,使我们意识到传统图形符号的美学价值,用现代独特的视觉形式及形态因素,向众人传达朴素又独具特色的现代装饰设计,以现代思维方式对传统图形符号作较深入和系统的研究。传统图形的特征因民族而异,中国传统图形是以其韵味和神秘的魅力,成为独特审美价值的艺术瑰宝。装饰是人类的本能,是悠远的,透露着人类原始的艺术智慧和生活情趣,几乎所有的设计领域都离不开“装饰”。不少挑战装饰的设计师,最终发现纯粹的设计也仅仅是一种装饰形式,一种更为“纯粹”的装饰而已。现今很多装饰设计完全背离传统,纯粹简单的模仿和挪用西方现代艺术将使我们的艺术设计丧失了本民族的文化和民族个性,千篇一律。此文着手重点于中国传统图形及流行于中国民间的图案两大块,分别基于中国传统图形从新石器时期的彩陶到明清的装饰图案、造物特征、文化渊源以及流行于民间的几种典型的艺术表现形式剪纸、蓝印花布、蜡染、刺绣、泥塑、木版画等两大分类,对中国传统图形符号加以简要归纳介绍,从图形符号的主要特征、图形的寓意以及哲学观念等角度对中国传统图形加以思考,并结合传统图形形式和意蕴两个方面,针对性的顺应现代最新设计理念及中国乃至国际设计现状,通过一系列的作品包括个人的实践来探讨我国传统图形符号的现代化运用的延续与创新,探索现代设计中对传统图形符号的吸收与借鉴,对图形图案精华之延续、衍生、创新,去粕存精、并加以修正为设计所用,并希望借此文能够弘扬中国传统文化,掀起现代设计教育乃至设计工作者们对中国传统文化的狂热学习。本论文大体分为六个部分：第一部分：阐述中国传统图形的概念及符号学意义、起源、价值。第二部分：传统图形的艺术特征,通过对传统图形符号的分类,对传统艺术形态及表现深入了解。第三部分：中国装饰艺术的发展源流,探讨图形符号的形态及艺术特征。第四部分：对比中国古代和现代装饰艺术的发展领域。第五部分：现代装饰艺术对传统图形符号的吸收与借鉴。第六部分：传统图形在现代装饰设计应用形式上的新形态、意蕴上的新思维传达。