约翰·阿什贝利诗歌中的自然风景是评论家长期讨论的话题,而对风景的空间研究是近十多年的发展趋势。已经有关于风景的评论分析了纽约派诗人的艺术创作,并称他们是在创造自然而不是反映自然。阿什贝利诗歌中的空间“内部”与“外部”之间的复杂交流以及广阔的自然意象迎合了后现代诗歌的观念和绘画艺术的发展。风景描写暗含着无限的情感意义并常常与诗人的思考有关。本研究运用了加斯东·巴什拉的诗歌空间理论。本研究旨在通过对相关的意象和空间的分析,以及对风景的特点和变化的阐释之上,解释阿什贝利诗歌中的风景蕴含的意义从而揭示阿什贝利的诗歌思想。该论文的主体由三部分组成。第一章阐释阿什贝利诗歌中的自然风景的灵感来源,以及风景在诗人记忆中的重要性。风景描写展现出的老旧景象,体现了诗人对生活经历的逃离和对以往的诗歌传统的抵抗。第二章着重论述经常被空间内部和外部令人迷惑的意像所困扰的风景。阿什贝利常常用外在的纷乱来展现外部现实给诗歌创作带来的影响,而内部空间则表现出诗人所关注的困境,即无力的语言既不能记录宏大的现实,也不能准确地表达思想。第三章探讨阿什贝利诗歌中的风景描写所揭示的对理想诗歌的想象。诗歌中的自然风景蕴含着活力,展现了阿什贝利与过去的和解,以及他对未来诗歌的想象和预测。对遥不可及的理想的执着探索,体现了诗人对诗歌审美表达的追求和更新田园诗的使命感。本论文从内部空间与外部景观的关系出发,为研究阿什贝利诗歌中的自然风景提供了分析途径。通过对意象和空间的描绘,以及对蕴含情感变化的风景描写,诗人表达了他对传统的接受、语言的选择和创新的探索。