惠斯勒是一位特例独行的艺术家，他和当时的众多艺术家、艺术流派都有联系，但却不属于他们中的任何派别。惠斯勒有着严谨的艺术态度，执着的艺术追求，他意志坚定，生活经历丰富，思想活跃而独立。在绘画上他讲究色彩和色调在画面中的表现，追求绘画的“音乐性”表达，艺术创作上，他崇尚“为艺术而艺术”的艺术理念和唯美主义的艺术追求。惠斯勒是日本美术传播的先行者之一。艺术风格的形成，美学思想的确立，都源于他对日本浮世绘的探索。在接触到日本浮世绘后，他逐渐脱离了库尔贝现实主义的影响，开始探索浮世绘风格，追求画面中纯绘画语言的运用。他从浮世绘版画中获得了创作的灵感，吸收了和他艺术气质相符的东西，这不是简单的模仿，而是融合、借鉴与创新。他对日本浮世绘的探索经历了狂热期、吸收融合期最后演变成了他个人的艺术风格。本文从当时惠斯勒生活的艺术环境和时代背景出发，论述了“日本风”对惠斯勒艺术创作及思想转变的影响，以此为导向从他的艺术作品出发，通过大量文字和图片分析对比了日本浮世绘对他题材选择、表现手法、绘画语言形成及运用的影响，最后论述了惠斯勒对现代西方美术发展的影响。19世纪中期的艺术改革先锋者大都受到了日本浮世绘的影响，但有的艺术家却对日本浮世绘有着不同的理解和借鉴，他们没有随波逐流而是根据自己的艺术需要有选择的进行艺术创作中，惠斯勒便是其中一位较独特的艺术家。因此，本文选择了惠斯勒作为研究的对象。他对日本浮世绘精髓的把握使他成功的形成了自己独特的艺术风格，并对欧洲绘画的现代性进程起到了一定的推动作用。东西方艺术的碰撞结合使他走出了一条属于自己独创的艺术之路——一位追求唯美主义的油画大师开启了现代艺术之路。