手办作为日本大动漫产业中的重要支柱，成功打入韩国、中国内地、香港地区、台湾地区等市场，受到动漫迷的大力热捧，但国内的手办产业却远没有达到日本欧美的那种成熟程度，国内喜欢的玩家虽然很多，但是大多数也都是追捧日本或欧美的手办产品。几乎形成垄断地位。架上雕塑经过了很长一段时间的艺术积淀和文化传承，历史悠久的国外架上雕塑几乎贯穿了整个人类文化发展史，近现代的架上雕塑作品在艺术圈的地位也不容小觑。在国外，能够收藏到一件高水准的架上雕塑作品，足以用来彰显自己的身份和品位。但在国内，其接受程度却远远不及绘画和书法等艺术形式。架上雕塑作为艺术收藏的一种门类，可谓是相当高阶、隽永的一个门类。手办与架上雕塑在国内都经过了一段时间的发展，有很多的进步，但是与国外发达水平还存在着较大差距。本文通过介绍动漫手办的定义与架上雕塑定义，明确探讨范围。分析二者之间的多层次的关系，了解二者是如何通过技法的传承，理念的借鉴，思想的吸收，运作形式的活用等方面相互产生深入影响的。接下来通过继续探讨二者的特性，以发现二者的优势点与薄弱点，发掘二者的发展潜力。再继续通过介绍国内外发展的现状，了解架上雕塑与手办的发展历程，了解当代二者的发展高度。还分析了架上雕塑与手办的区别，通过分析，掌握二者的在制作上，在文化上，在销售上的不同之处，探讨未来能够融合的方向与可能性。同时也看到了二者在发展上所遇到的问题，经过之前内容的总结，二者相互可以借鉴的内容也逐渐明朗了起来。在新时期我们可以看到，手办与架上雕塑既面临着机遇也面对着挑战，我们通过研究架上雕塑当中的艺术性优势和材料运用方面的实验性在手办当中得到运用的可能，以力图拓展手办的现有面貌，使手办在艺术性上和材料的丰富性上得到突破。改变手办在大众眼中玩具化的形象，提升其艺术层次，改善舆论环境，进而提高我国手办产业的整体发展水平。同时我们也通过研究国内外手办行业的发展形势，分析出如何利用好当代的各种新兴媒体手段，加大架上雕塑的推广力度，通过制造精美的平价复制艺术品等方式，意图使上层艺术进入到更多人的生活当中去。进而使国民审美意识得到提升。更使架上雕塑本身获得更好的市场收益。为未来的发展指明了方向。