目前我国高校的古筝教学以技能技巧的教授为主。这种单一的教学模式也许在初学的时候有良好的效果,但是随着学生在弹奏技术上的提升仅仅只是模仿教师的弹奏不符合当前的音乐教学理念。学生在弹奏乐曲时更多的是要融入自己对乐曲的理解。将音乐分析这门课运用到古筝教学中能让学生对筝曲所蕴含的艺术美产生自己的理解,从而形成与众不同的二度创作。了解筝曲的音乐分析方面的知识学生可以在演奏上带来更大的进步,是将筝曲从感性认识上升到理性认识的高级阶段。掌握筝曲的音乐结构可以将篇幅较长的筝曲“化繁为简”,学生了解音乐材料之间的关系后,在练习筝曲时可以达到事半功倍的效果。音乐分析是认识音乐的重要途径。通过音乐分析的学习,学习者不仅可以在演奏技术方面获得进步同时也有利于音乐素养的提升和个性的塑造。作为古筝教师也不仅仅只是利用传统的以加强古筝演奏技法的单一教学方式进行教学,在理论知识上也应该有一定的提升。帮助学生运用音乐的种种要素分析筝曲,理解音乐,获得更高的音乐修养和演奏技法。本文以音乐分析在古筝当中的运用为研究课题。全文分为三个章节,第一章介绍筝曲常用的几种音乐结构以及如何将音乐结构应用到古筝教学中；第二章介绍筝曲中常见调式音阶的特点及在古筝教学中的应用；第三章介绍筝曲常用的几种复调手法及在教学中的应用。希望通过本文让更多的古筝教师在古筝教学上有更多的创新来适应当今多元文化的教学理念。