随着高等教育改革的不断深化,高校声乐教学进入了一个新的阶段,社会需求要求声乐毕业生应具备演唱、表演实践、教学等全面的综合能力,然而在当前的高校声乐教学注重技能技巧的训练,而心理理论研究往往被忽视。本文将歌唱中的“怯场”心理教学实验作为文章的论点,通过理论分析、问卷调查法、数理统计法、综合分析法等研究方法,综合以往学者进行的专业院校实证分析数据报告,进行大量实验研究、对比,运用统计学得出有效的实验研究数据,总结出有效的实验方法,来验证是否能缓解消除普通高校声乐学生的“怯场”问题。通过这一系列实验分析对比,探索出一些高校声乐教学中“怯场”问题的行之有效的研究方法。通过一系列理论方法的分析与教学实验法的运用,促使学生对声乐演唱表演产生积极情感,自主的参与到声乐演唱的实验训练活动之中,有效的发挥学生的主体作用,缓解声乐演唱的消极因素,提高声乐学习的效率以达到完美演唱表演的教学目的。根据湘南学院音乐系声乐学生的实际情况,针对普通高校声乐专业学生声乐演唱中紧张心理“怯场”问题实施的解决办法,将这些解决办法结合理论实际,总结出有利于普通高校声乐教学中“如何缓解声乐演唱中紧张心理‘怯场’问题”的大致理论方向,根据全系所有不同专业的学生中进行调整与运用。为湘南学院音乐系教学与实践中提供了理论支撑,也为情况相似的其它普通高校声乐教学实践理论作为一些实验辅助参考。中国高等教育的大众化引起了高等教育领域,特别是高等艺术教育领域人才观、教育质量观、课程观的重大变化。音乐学科有着自身学科的特殊性,音乐表演既倡导艺术个性的张扬,又强调要遵循学科自身的规律和一些既定的标准,声乐教学心理学的实施和发展状况又对其理论研究工作的开展、理论研究的拓展与深入起着至关重要的引导作用,它是声乐教学实践活动实际水平的直接反映和体现。①因此,研究高校声乐心理对提升音乐专业学生的演唱技巧,特别是在对歌唱活动中一些独特的心理感应进行探究,从而完善学科培养的理论。通过实验训练研究表明,实验对象不但能自我调节缓解声乐演唱紧张心理“怯场”因素,而且在声乐技能技巧得以提高,能够掌握良好的声乐发声状态、优美音色与扩展音域,更能在声乐演唱的细节中,包括上场的步伐姿势、精神状态、演唱表演素养、演唱细节的要点、声乐技巧的运用以及面部表情动作、手势动作、形体动作、歌唱语言等方面的因素得以进步,进而深入运用于自我暗示调节与声乐演唱表演中。笔者认为,要真正缓解普通高校大学生的声乐演唱紧张心理,应该从多方面入手,将训练方法设计并有机结合,创造开展活动机会让学生进行更多的实践训练,切实了解每位学生导致声乐演唱紧张心理的真正原因。针对每位学生的不同情况,设计安排最合适、最合理的实验训练方案,科学制定个人目标,循序渐进,逐步将学生的舞台演唱紧张程度到最低。