中国民间美术历史悠久,根植于古老的原始艺术,经过上千年的发展传承为我们留下了宝贵的艺术财富。其精细的线条刻画,绚丽的色彩搭配,神秘的意象美学结构,展现了劳动人民简朴生活下的群体智慧。儿童绘本在我国又俗称“图画书”,在儿童认识事物、情感建立中发挥着重要作用。在我国20世纪末,台湾开始出现了专门的儿童绘本研究,台湾优秀绘本书籍几米《向左走,向右走》掀起一股吹遍两岸三地的绘本创作热潮,越来越多的的国外优秀绘本引入国内,大多获过国外大奖深受出版商青睐。本文通过民间艺术与儿童插画相互比较,分析本土儿童绘本发展特点,结合现当代知名儿童绘本作品分析民间美术元素在儿童绘本创作中利用与重构,探讨民间美术在儿童绘本创作中的重要性。论文一共分为五个部分:第一部分,儿童绘本概念分析,指出儿童绘本在儿童成长中的重要作用,分析当前本土儿童绘本书籍发展态势并指出其问题。第二部分,探讨民间美术概念、特点、意象美学结构,并通过张光宇《西游漫记》、《大闹天宫》的成功案例论证民间美术在插图设计中的成功运用。笔者希望将民间美术与现代设计融合与创新,两者碰撞出绚丽的火花。第三部分,儿童成长阶段中儿童绘本书籍与现当代本土儿童绘本书籍特点分析,以日本绘本大师赤羽末吉为例,论证了国外绘本大师如何成功将民间美术运用到儿童绘本书籍设计中去。第四部分借助现当代儿童绘本作品分析民间美术元素在儿童绘本中如何进行多样性表达。本文的创新性在于通过对目前的绘本现状入手,探讨本土儿童绘本发展脉络,找出本土儿童绘本书籍的艺术特点并因此挖掘民间美术艺术在本土儿童绘本书籍中的重要地位。